多媒體技術在高校美術教學中的設計與應用

周　慶

當今科技快速發展,使得我們的文化、經濟等都產生了革命性的變化。進入二十一世紀以來,計算機的應用幾乎已深入到人類社會生活的各個領域。而多媒體技術手段的出現,更使現實生活中的每一個人使用計算機成為可能。因為有了多媒體技術,計算機可以接收聲音、圖形、圖像、文本、音頻信號、視頻信號等,并對這些信號進行處理和輸出,給人們的生活和娛樂帶來極大的方便和樂趣。隨著素質教育的深入發展,充分利用多媒體教學使高校美術教學中課堂教學過程最優化,成為我們當前美術教學的新課題。

一、 高校美術教學中多媒體技術的作用

美術是一門視覺藝術,美術知識具有較強的視覺性、綜合性和實踐性,知識的載體多為直觀的視覺事物。高校美術課在傳統教育中,教師的理論講授和示范演示是教學活動的主要方式。 這種傳統的授課方式,存在很多弊端,效率低。而多媒體教學充分利用計算機這一高科技產物,利用軟件程序,將授課所需的文字圖像甚至影音等信息融合在一起,能夠全面而生動地推進課堂教學,提高授課質量,活躍課堂氣氛。而且,多媒體教學具有很強的靈活性,可以作為教材重復利用,同時,也具有便利的修改的特點,可以及時增加刪除相關的教學內容。

1. 多媒體教學有利于提高學生學習興趣,優化教學過程

多媒體教學素材的運用,可使學生變被動為主動,變單純的聽講為多感官協同學習,在美術教學方式多樣化的同時,優化教學過程。在教學中合理地運用多媒體素材,可使枯燥的理論講授和示范演示變得簡單有趣,使學生產生強烈的學習欲望,從而形成學習動機。激發他們的學習興趣,培養探究能力和創新能力。

2.多媒體教學有利于提高教學效率

美術教學中運用多媒體技術,可以增大課堂教學容量,開拓學生視野,提高教學效率。運用多媒體技術,在課堂教學的過程中根據不同的學科特點,針對不同的教學內容,綜合運用聲音、圖像、視頻、動畫等多媒體手段創設情境,化不可見為可見,化靜態為動態,化抽象為直觀,化復雜多變為簡潔明了,可以最大限度地調動學生的積極性,激發學生的學習興趣,又能夠充分表現教學內容,突出重點、突破難點,引導學生積極探索、主動學習。

二、高校美術教學多媒體的設計應用

1.素描教學多媒體的設計應用

素描課是指用于學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。專業院校及系科都將其列為造型基礎課,學生往往缺少經驗,接受較為專業的訓練需要有一個過程。因此需要循序漸進地進行訓練。然而,這方面的知識又難以掌握,利用多媒體教學手段可以輕松地講解其中的內容,提高學生的興趣。

技能理論知識是素描學習的必修內容之一,包括構圖、透視、解剖、結構、調子等。因素描是視覺藝術,那么課堂上大部分理論都得轉化為用圖形來表示、講解,如按傳統的教學方法進行,畫圖必花掉很多時間,既耗時又耗力。利用多媒體輔助教學,充分發揮其優勢,而且教師還可以運用多媒體的模擬功能,它不僅能縮短教學時間,增加課堂信息容量,還可以使學生明確操作過程,培養學生的條理性,提高課堂教學效益。如,構圖教學可以在電腦上觀察幾種構圖形式,學生觀察分析不同的視圖,領會構圖要領,讓學生發現和體現一個整體中的多樣化。透視教學是一個較為抽象的問題,把透視現象正確地表現在平面的畫面上,使二維的畫面產生縱深的、立體的感覺,要花費很長的時間去研究。對于透視這一問題,可在3DMAX中創建不同的物體,把其中一個視圖轉為相機視圖,通過調整相機,便可直接演示出物體的透視變化,這樣利用多媒體課件可使之形象化。人體解剖學是從造型藝術的需要出發,通過對人體的骨骼、肌肉、體表形態及人體動態等的研究,從而理解藝術人體造型中的各種問題。對人體解剖教學,沒有深入的理解和研究,深入繪畫就無從談起。在這一方面我們可通過3DMAX來充分地演示對象各角度的人體的基本結構和一般規律。采用多媒體的方法展示人體各骨骼的形狀及位置、肌肉的形狀及走向,以求學生在練習過程中,能合理地利用筆觸,使畫面更加完美。

在素描基礎訓練中,還必須培養和建立造型上的結構觀念。形狀與結構是物體在空間中存在形式的客觀反映,它們是相互依存的,共同支配著物體的形態特征和結構特征。通過多媒體的設計應用讓學生注重物體形狀的本質結構特征。并在空間上和力學上始終保持著協調—致的形式一體感、量感、質感和運動方式。在3DMAX場景中,我們可改變燈光的強弱或角度,觀察整個畫面明暗和色調。如果把光線跟蹤選項打開,調整燈光衰減范圍,會觀察到不同物體投影及明暗虛實變化對整個構圖的影響。

2.色彩教學多媒體的設計應用

伴隨著我國高等教育的高速發展,美術院校招生比例逐年擴大,學生色彩基礎差且程度參差不齊。由于學生在入學前很少受過色彩寫生的專業訓練,加上藝術鑒賞能力不高,色彩知識欠缺,觀察方法不正確,因此,在色彩寫生教學過程中會面臨許多問題。

長期以來色彩教學缺乏應有的系統性、科學性和針對性,往往以技法和畫面制作的表面效果替代對色彩本質的認識、理解和掌握,造成學生色彩知識的簡單和貧匱。通過多媒體的數字色彩理論使學生能夠較全面地掌握色彩的基本知識。

色彩寫生訓練包括:色相訓練、色階訓練、飽和度訓練、色調訓練等,用Photoshop軟件對色相、色階、色調進行調整,引導學生在色彩的感受力和正確地捕捉色彩能力方面的開展,使色彩的變化規律直觀而迅速地顯現于學生的面前。水粉、水彩畫、油畫藝術語言,可以在 PhotoshopPainter 等軟件上表現豐富的效果,從而提高學生色彩修養,培養色彩的審美品味,熟練地掌握運用色彩語言表現情感的能力。

媒體的設計應用只是一座橋梁,教師的專業水平、對課程的熱愛鉆研以及對學生的愛心是教學質量的保證。多媒體技術在高校美術教學中的設計與應用是一項牽涉面較寬的系統工程。需要我們去努力探索,高校美術教學改革勢在必行,因此需要更多人的不斷探索和努力。美術教學應融教育性、科學性、藝術性、技術性、前瞻性于一體,才能最大限度地發揮學習者的潛能,強化教學效果,切實有效地提高教學質量。把多媒體教學融入到整個高校美術教學課程體系當中去,它將為高校美術教學帶來新的局面。

(作者單位:黔南民族師范學院美術系)

責任編輯:楊建