論寫意油畫的中西融合路徑

彭　飛

根據歷史學家的判斷,人類全球化的進程始于公元16世紀,西班牙殖民者在菲律賓建立馬尼拉,開始從事全球性經濟貿易。(凌志軍:《變化:1990年——2002年中國實錄》中國社會科學出版社2003年1版)在這樣的背景下,文化軟實力的較量,在各國之間綜合國力的競爭中,日益凸顯出來。藝術作為最高層面的觀念文化,要回避融合是不可能的,現在我們要面對的問題,一是如何走出因各種歷史現實原因而陷入的困境;一是如何通過我們的藝術提升我們民族文化的感召力、影響力。寫意油畫堪稱中西藝術融合的典范。雖然仍有缺陷與不足,但其中的融合路徑可以給我們帶來許多啟示。

一、中西藝術融合面臨的當代困境

1、觀念困境:“斷裂”與“混沌”

中西藝術融合所面臨的首要困境,在于文化觀念的斷裂,審美心態的混沌。一是近代以來“薄古崇洋”的傳統所導致的文化斷層。在藝術上,則表現為一味麻木地推崇西方價值觀念,狂熱地模仿西方的審美方式,并極力貶低甚至全盤否定中國的傳統文化和美學理念。但是,藝術作為最高層面的觀念文化,對西方的學習有別于政治、經濟和科技的“國際接軌”,不僅僅是在藝術媒介或語言形式層面的簡單模仿,更重要的應該是深入到其內在精神的層面。而東西方根深蒂固的思維差異,又決定了這種深入,非經過年深日久、艱難卓絕的學習與生活而不可得。正因為以上原因,我們可以看到,在“薄古崇洋”的潮流中,文化傳承的斷裂不僅僅體現在中國傳統文化方面,同樣也體現在對西方文化的繼承上。二是審美價值取向多元化、多變化所造成的審美標準的混沌狀態。一方面,“全盤西化”者,在對自身歷史文化傳統的否定中,形成一種“后殖民心態”。另一方面,注重傳統者又在不同程度上排斥西方文化。這樣兩種極端的學術態度本就足以讓中西藝術融合陷入僵局。而市場需求的多元與多變性,又加劇了審美標準與心態的混沌化。

2、創作困境:“學步”與“功利”

觀念上的困境必然帶來創作上的困境。戰國時代留下了一個“邯鄲學步”的典故。一些對西方文化精神理解不深,僅止于生吞活剝的“全盤西化”者,一方面,自身民族性的根源。另一方面,因為對西方精神的一知半解,只能在創作中融合西方技法、形式等淺表層次的藝術語言,而無法產生撞擊人靈魂的力量。而唯市場為上的審美取向,必然將庸俗、淺薄、浮華、喧囂之氣帶入藝術創作之中,使其向西方的學習變成一場扭曲、功利的鬧劇。

3、傳播困境:“失真”與“誤讀”

人類文化賴以傳承的首要路徑是傳播,通過橫向與縱向的傳播,人們直接或間接地學習、繼承各種文化樣式、文化精神。因此,傳播的準確性尤其重要。藝術作為最高層次的觀念文化,其傳播的難度與謬誤可以想象。特別是在中西藝術融合的問題上,對中國藝術精神的失真傳播,以及我們對西方藝術的一些局部性、表層性誤讀,迄今為止,仍然是困擾我們上百年的掣肘,并在新的時代中發展出許多新的內容。傳播中的誤讀,帶來的是觀念上的困惑,創作上的迷失。

然而,早在上個世紀30年代,以林風眠等一批留學歐美的老藝術家為發端,逐步發展與完善的中國寫意油畫,卻似乎在對中西傳統精神的雙向消化與吸納中,找到了一把或許可以打開中西藝術融合之“鎖”的“鑰匙”。

二、寫意油畫之中西融合路徑的啟示

1、以互補的中西繪畫語言拓展藝術表現力

油畫誕生在重科學、重自然、以寫實為主要表現手法的歐洲,所以,一開始就被賦予了寫實的文化背景與審美特征。在繪畫語言與手法上,更有其具體的寫實觀念與內容,而寫意是中國傳統繪畫中獨特的藝術形式,以其特殊的造型觀念,鑄就了重立意、講神韻的東方審美個性。其間差距不可以道里計,然而無論中西,都不乏獨具慧眼的藝術家,找到對方藝術語言中更富有表現力的因素,應用于自身的創作與表達中。在西方,寫意性油畫的發展大大提升了傳統油畫的表現空間,從印象派,到后期印象派,再到表現派,從透納,到莫奈,再到梵高、莫蘭迪,對東方寫意語言的學習與運用越來越頻繁、熟練,其藝術表現力也越來越強。而中國寫意油畫的發生發展,更是源于藝術家理性自覺地不懈探索:前輩大師們在學習西方繪畫時,已經意識到別人的語言難以盡情抒發表達我們自己的情感,必須找尋屬于自己的中國油畫語言。林風眠先生在靜物和風景畫創作中都通過富有東方寫意情調的手法表現對象。

2、以厚重的民族精神底蘊張揚藝術獨創性

中國油畫從誕生之初,就面臨著缺乏獨立的表達語言、沒有民族特色的詬病,經常被當作一種與西方文化同質化的藝術形式。所以,中國油畫也就從誕生之初,開始了探尋自身藝術獨立性的精神之旅。蘇天賜先生就是一個由技法上升到精神源頭的探索者與先驅者。他一方面繼承了傳統山水畫中的黑白意識,五色觀念,同時吸收了西方藝術的精粹部分;另一方面用特制毛筆畫出的樹干枝條的線,具有書寫的韻味和遒勁飄逸感。對中國油畫而言,建立了具有中國特色的言述方式,才具有同西方文化站在同一個平臺上對話,同一個平臺上交流的可能性,才能立足于世界油畫之林。而油畫中的寫意特征所體現的正是正宗“中國制造”的言述方式。

3、以兼容開放的時代眼光擴寬傳統審美視野

首先,寫意油畫打破了中國傳統的藝術審美習慣。傳統的中國繪畫重氣韻、講意象、尚簡約、慕恬淡。尤其很少涉及色彩,寫意油畫恰恰是做到了西方材料與中國思維的結合。在寫意風格的筆觸和氣息下,色彩力量的強大得到了國人的認可與共鳴。

其次,中西調和的寫意油畫色彩,或和諧、或響亮、或對比,給我們頭腦中經久不變的水墨圖式以新的補充。

其三,寫意油畫強大的表現力,強化了藝術題材對時代的響應。藝術題材對時代的響應有多種方式,其中最主要的有兩種:直接描寫新事物、反映時代跳動的脈搏;針對時代變革過程中人們精神上的缺失,用藝術創造加以彌補,以適應人們的精神需求。這兩種方式都是當今時代對藝術創作最迫切的要求。而要達到這種響應力,特別要求藝術不止于簡單再現,必須提升物質背后的真意,表象之下的真實。寫意油畫恰恰滿足了這一要求。

(作者單位:衡陽師范學院)

責任編輯:文鍵