女性化、駢儷化的追求

鄧　娜

以往學者對于宮體詩的研究，多將其定位為一種詩體，其實我們可以進一步將研究視野擴展開來，將其定位為一種思潮。畢竟，宮體詩在那個特殊的時代里形成了一種舉國上下競相創作的局面。自宮體詩出現起，便存在著兩種截然不同的評價：一種是統治者的大力提倡并身體力行，尤以梁陳年間及后來的隋、初唐一百年間為代表；另一種則是來自傳統文人的貶斥和批駁，他們認為宮體詩違背了“溫柔敦厚”的詩教傳統，給人的總體感覺是低俗的。雖然后代學者常對其淫靡的文風和不健康的題材取向大為詬病，但一時代有一時代之文學，宮體思潮既然能在歷史的長河中綿亙一百年之久，則必然有其存在的價值和意義，我們畢竟不能用現代人的思維習慣和價值觀念去框范古人，所以對于宮體詩，我們還是要抱有一種客觀和欣賞的態度去研讀和學習；對于這股浸淫著濃郁脂粉氣息的宮體思潮，我們也有必要去探討其特有的審美視角及取向。

關于什么是“宮體詩”，曾有過不同的說法，比較權威的當屬曹道衡和沈玉成二位先生的觀點。他們認為宮體詩的特點是：“一、聲韻、格律，在永明體的基礎上踵事增華，要求更為細致；二、風格，由永明體的輕綺而變本加厲為秾麗，下者則流入淫靡；三、內容，較之永明體時期更為狹窄，以艷情、詠物為多，也有不少吟風月、狎池苑的作品。凡是梁代普通以后的詩符合以上特點的，就可以歸入宮體詩的范圍；而從另一方面說，歷來被稱為宮體詩人的詩也并不全是宮體詩。”①

宮體思潮發軔于劉宋大明、泰始時期，成長于南齊永明年間，隆盛于梁陳二代，直到晚唐五代依然有她的裊裊余音。在這種思潮的推動下，人們在審美上共同趨向于女性化、駢儷化，成為一時之風尚。以下茲對宮體思潮的這兩種審美取向做簡要剖析。

一、女性化追求

宮體詩思潮最大的特色便是以女性作為最主要的題材和描摹對象，從而為后人展示了南朝時代女性所特有的美。面對眼前的紅粉佳人，宮體詩人們毫不掩飾地盡情描摹、不吝筆墨地玩味刻畫，徹底拋棄了詩騷以來的比興傳統。他們描寫各種身份的女性，而對女性的玉釵珠鈿、服飾妝容乃至一顰一笑也極盡描摹之能事。

首先，宮體詩派的詩人們與《詩經》時代尚“清水出芙蓉，天然去雕飾”的美不同，他們塑造的美人多是憑借精細的妝容和華麗的服飾所雕飾了的人工美。如張率的《日出東南隅行》中描寫女子言：“施著見朱粉，點畫示赭黃。”和“金碧既簪珥，綺縠復衣裳。”另有蕭綱《美女篇》：“粉光勝玉靚，薄衫擬蟬輕。”和“朱顏半已醉，微笑隱香屏。” 很顯然，詩中描述的對象均是美麗女子，但詩人描寫的著力點顯然不像《詩經》在描繪“碩人”時大力謳歌其“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，巧笑倩兮，美目盼兮”的“自然美”，而是著力表現筆下女子的妝容、佩飾和衣服，即便再有天姿的美人，也必須經過這些精心的雕飾才能入得詩人們的“法眼”，才能在他們的詩中占盡風流。

其次，宮體詩中的女子不像傳統禮教熏陶出來的女子那樣端莊嫻靜，她們往往顯得比較活潑靈動，呈現出千嬌百媚、風情萬種之態，恣意地綻放著女性妖嬈的美。以下面一組宮體詩為證：

蕩子行未歸，啼妝坐沾臆。（何遜《詠照鏡》）

留步惜余影，含意結愁眉。（陸罩《閨怨》）

妖姬墮馬髻，未插江南珰。（江總《梅花落》之一）

“愁眉”、“啼妝”、“墮馬髻”是東漢大將軍梁冀的妻子孫壽的化妝專利，也是女性表現其妖媚情態、增強誘惑力的重要手段。應劭《風俗通》曾有解釋：“所謂愁眉者，細而曲折；啼妝者，薄拭目下若啼處。墮馬髻者，側在一邊。……始自冀家所為，京師翕然，皆仿效之。”雖然后來范曄稱此妝容為災禍的象征，南朝的女性和文人卻不以為然，依然汲汲于這種妖媚的美，在宮體詩中，這種追求也得到了淋漓盡致的反映。

二、 駢儷化追求

齊梁陳三代是新體詩形成和發展的時期，“所謂新體詩，是與古體詩相對而言的，其主要特征是講究聲律和對偶。因為這種新體詩最初形成于南朝齊的永明年間,故又稱‘永明體”。②宮體詩思潮進一步發展完善了永明體，在詩體形式上更加注重對偶和詞藻的華彩艷美。具體地說，這種駢儷化的追求體現在兩個方面，即對偶的工整和詞藻的華麗。

關于對偶的工整自不必贅言，宮體詩不僅是奇數句和偶數句的對仗達到了謹嚴完美的程度，而且使用的偶對種類也是蔚為壯觀的。王力先生在他的《漢語詩律學》中述及的“花鳥對”等十幾種對偶，幾乎達到了應有盡有的地步。

鐘嶸倡導“潤之以丹彩”，蕭統贊賞“綜輯辭彩、錯比文華”等，這些都是強調詞藻的華麗。因此，宮體詩人們喜用賦化的手法鋪陳女性的外在美，突現她們的珠光寶氣、工巧歌舞、妖媚情態，所用的詞藻也是極盡華麗之能事，體現出一種濃艷的美。

宮體詩思潮尚詞藻華麗還體現在其語言的色彩感上。如宮體詩人蕭繹本的詩作中所描繪的女子，便具有極其濃重的色彩感，常用的有“怨黛”、“翠眉”、“玉手”等；陳叔寶也是典型代表，在《舞媚娘三首》中，作者用“紅”、“綠”“玉面”、“金鞍”等極具視覺感的色彩渲染了女性華麗的衣服、精致的裝飾，給人以流光溢彩的印象。可以說，一首詩就是一幅色彩鮮艷的人物畫。

宮體詩思潮的存在雖然只有百年時間，在歷史的長河中可謂曇花一現，但她畢竟留下了屬于自己的獨特的美，也在詩歌形式、表現手段、語言風格及詩歌情感上拓寬了道路，為唐代的詩歌盛世做了積極的藝術探索和積累。從這個意義上，宮體詩思潮也足以昂首與歷史上的任何一種文學思潮并肩。我相信，只要轉變了對宮體詩的認識誤區，我們在對她的研究中定會發掘出更多藝術的瑰寶。

注釋：

①袁行霈.中國文學史（第二卷）[M].北京：高等教育出版社，1999（8）：144..

②袁行霈.中國文學史（第二卷）[M].北京：高等教育出版社，1999（8）：121.

(作者簡介：鄧娜（1983.10—），女，漢族，山東鄒平縣人，碩士研究生，從事先秦兩漢文學的學習。)