心中自有萬千山水

陳立平

張平的畫是地地道道的中國畫。

1961年生于安徽省潁州的張平，1978年畢業于安師大美術系。后潛心研究山水畫藝術。1982年進入南藝美術山水國畫專修班，苦修三年有余，在藝術大師付二石的指導下，深入生活，把中西結合的畫法巧妙地融入到嶺南畫派的山水畫之中，取眾家之長。他曾經不止一次地深入到山川田園，親身感受大自然之美、生活之美，足跡遍布中國大江南北。他就象一個充滿激情的歌者。用他那渾厚的男中音，唱出了自己的心聲。聲音純樸而動人。經過三十多年的刻苦追求，張平逐漸形成了自己獨特的藝術風格，筆墨老辣，用筆圓轉流暢。現任上海書畫院副秘書長、長江書畫院副院長兼秘書長。新世紀書畫院特邀書畫師，作品多次參加省、市、全國大展并獲獎，同年2006年紀念抗日戰爭勝利60周年十米山水長卷展，被中國人民抗日戰爭紀念館收藏。曾赴香港、新加坡、臺灣、日本、韓國、東南亞十幾個國家和地區博物館發表和收藏省電視臺、地方電臺、電視臺均有專題采訪報道。

在張平的藝術生涯中，他以一種獨特的藝術形式，營造著心靈的空間。他以不同尋常的觀察方式來描繪、表現出自己心靈的圖畫。用他自己的話說：“一個畫家畫出來的不是現實中的那個山水，而是畫家心中的山水。”的確，我們面前的自然是美的，而真正意義上的美是經過藝術家感悟、提煉、升華后的再造之境——那可能就是藝術的美。

張平的山水畫藝術，既有恪守傳統的一面，又有現代創新的一面。中國畫。難就難在如何在傳統的基礎上，創造出中國畫的現代形態。用傳統構筑自己的精神家園。用現代水墨技法來表現境界。這是衡量畫家質量的標準，也是他一如既往所追尋的道路。

幾十年的藝術探索，他充分認識到。傳統的中國山水畫需要創新，必須注入新鮮的現代元素。特別是面對當前畫壇浮躁之風氣，必須保持“齊以靜心”的態度，不為名利所惑，不為時風所動。用自己樸素的情懷，抒寫屬于自己的藝術。張平的畫比起那些意怪狂揮者更多的是一種沉靜、淡泊、深厚、質樸的藝術美感。

在張平的畫中徜游，既可以領略筆墨變化的神奇，亦可觀賞到情景交融的魅力。他以嫻熟的筆墨技法和藝術表現形式，靈活運用黑白、動靜、聚散、剛柔、虛實手段，在線條詭奇的變換中體味傳統的遺韻，又能在意境氛圍的渲染上感受到現代強烈的表現力。純象征的格式格調，把山水畫和人物畫的人文品格置于最醇厚、樸實的自然生態之中，大大擴展了中國畫的語言。這就是張平創作信念的所在。他那不故作姿態的純情，洋溢著文人的儒雅之風。

這也是他為人忠厚的性格所致。在平常中造出不同尋常的奇境，由此可見功力之深，讓人嘆服。畫面布局在對稱中求平穩求生動，線條工整細密而又疏密有致。人物的憨態、淳樸，被渲染得淋漓盡致。這便是張平式的純樸。

張平的中國畫是厚重的。他畫中所表現山的高尚，讓人肅然起敬。