中國搖滾“妖魔”的可愛

6月17日,一部名為《那一夜,我們搞音樂》的搖滾話劇上演,這也是國內首部搖滾話劇,演出陣容也基本上由目前國內的主流搖滾明星組成,不過這一切并不是吸引我的重點,而是推出這部劇的獨立廠牌“十三月”打出的口號讓我決定,一定要去現場看看。口號是:“通過這部戲真正終結妖魔化的中國搖滾樂。”

在很多人的意識里,搖滾已經和妖魔掛上了鉤,這么說一點都不夸張。提起搖滾,就會聯想到“長發”、“酗酒”、“毒品”、“狂躁”,總之就是負面的和扭曲的。在中國搖滾圈里,確實有不良現象,不過請不要忘了,這并不是搖滾特有的,我們的主流娛樂界又是如何?

如果從崔健的第一聲《一無所有》開始,中國搖滾已經堅持了20多年,前十年是輝煌,后十年是磨難。按著常規,應該是苦盡甘來,然而在大環境的快速變化之下中國搖滾沒能延續上世紀90年代達到的第一個高峰,是因為21世紀已經找不到理想主義者生存的空間。

搖滾人并沒有放棄自己,只是大眾不知道。這些所謂的邊緣音樂人沒有得到應有的關注,而且承受著來自各方面的壓力,甚至是生存壓力。不過沒關系,有信仰、有理想的人并不懼怕這些,在經歷了形態模仿和意識模仿之后,中國搖滾人前仆后繼,在貧瘠的藝術土地上逐漸走出了自己的路。

搖滾中唱的內容并不是他們自己,而是他們看到的,經歷的,把妖魔唱出來不等于自己就是妖魔,倒是偽裝者反而值得注意。搖滾樂一定要有批判精神,這也是藝術的靈魂,唱贊歌可以達到某種目的,不過前提是要出賣靈魂。也許我們是搞混了。

我們正欣喜的看到,中國搖滾的自主之路走得越來越堅決,很多地域色彩濃烈的音樂人不斷涌現,在他們的音樂中很多優秀的民族音樂元素被繼承發揚,甚至好過了傳統的民樂。我們老祖宗的東西正在被一群“妖魔”傳承,這到底是諷刺還是黑色幽默?

專輯一:二手玫瑰樂隊——《娛樂江湖》

來自東北的搖滾力量,二人轉的唱腔、主唱梁龍妖媚的造型、平淡而又深刻的歌詞,這些都是二手玫瑰的精華,上述元素的完美結合使得樂隊獲得成功。二手玫瑰正在用一種更貼近大眾的表達方式來傳遞他們的思想。

專輯二:布衣樂隊——

《那么久》

來自西北的搖滾力量,經過12年的醞釀,推出了樂隊的首張專輯,電影《瘋狂的石頭》中那首《親愛的姑娘》就出自布衣樂隊之手。正像他們自己說的:“我們的風格不是民謠,也不是搖滾,我們是游走在邊緣地帶的搖滾民謠。”