葉爛：“大寫意”花鳥的突破

葉爛,現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，江蘇省國畫院花鳥畫研究所副所長。作品《秋塘染霞圖》入選全國第八屆美展；《金色的池塘》入選全國第九屆美展并獲優(yōu)秀獎；《荷塘月色》入選全國第十屆美展；《初夏的荷塘》入選“中國第六屆藝術(shù)節(jié)?中國畫大展”；《金色的池塘》獲由中國文聯(lián)、中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“1998年金彩獎?牡丹杯新人獎”銅獎；《春之夜》獲“中國首屆寫意畫展”大獎；《月色荷塘》入選“中國百家金陵畫展”。出版有《葉爛畫集》《當(dāng)代名家技法圖例經(jīng)典?葉爛重彩花鳥畫》《荷塘爛漫?葉爛荷花系列》，《國畫家》《藝術(shù)界》《現(xiàn)代書畫家報》《美術(shù)界》《中國書道》《當(dāng)代書畫家報》《現(xiàn)代書畫家報》等美術(shù)刊物均有專題介紹。《初夏的荷塘》《金色的池塘》入編《中國現(xiàn)代花鳥畫全集》。中央電視臺、江蘇電視臺作專題采訪。作品曾展覽于南京、北京、臺灣、香港等地區(qū)和美國、德國、日本等國家并被海內(nèi)外多家美術(shù)館、博物館及收藏家收藏。葉爛：“大寫意”花鳥的突破

馬鴻增

在“大寫意”精神含量缺失，形式語言貧乏的當(dāng)代畫壇，看到葉爛具有突破性的大寫意花鳥畫，委實(shí)感到欣喜乃至興奮。

無需一羅列葉爛的成果，只要指出：在五年一屆的全國美術(shù)大展中，不論大寫意作品多么罕見，葉爛卻自1994年起連續(xù)以《秋塘染霞》、 《金色池塘》、 《荷塘月色》登堂入室，這足以表明他的畫不同凡響。

大寫意花鳥作為中國畫傳統(tǒng)中的一種獨(dú)特形態(tài)，有其深厚的文化內(nèi)涵和高難度的藝術(shù)形式要求。這一形態(tài)直到明代后期花鳥畫大師徐渭筆下才見成熟，而后經(jīng)過八大、“八怪”、任伯年、吳昌碩、齊白石、潘天壽、劉海粟、陳大羽等人的傳承與發(fā)揚(yáng)，藝術(shù)積淀愈加豐富厚實(shí)；但隨之也出現(xiàn)了后繼者陳陳相因、索然無味。葉爛卻奇異獨(dú)出，其秉性執(zhí)著、天資穎悟，早年受業(yè)于陳大羽，得其精義，此后則力追前賢，感悟時代脈搏，長期沉潛于“默耘齋”中，苦苦探求。他曾說：“在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域里探索，就如同在茫茫雪原里行走，合著別人的腳印走固然省力，可留下的只能是別人的印跡。”正是由于他的不懈耕耘、廣收博取，終于自出機(jī)杼，形成了個性化的大寫意花鳥畫的現(xiàn)代新形態(tài)。

葉爛大寫意花鳥畫的精神支柱，是對自然野逸之美近于狂熱的激情。

大自然中的花鳥生態(tài)，有著多種多樣的生命情態(tài)，而葉爛對于“野逸”情有獨(dú)鐘。這可能根源于童年的鄉(xiāng)村生活情結(jié)，又拓展于成年后的大自然情結(jié)。也許，天性中的豪放灑脫和淡泊名利，才是內(nèi)在動因。他的大寫意花鳥既繼承了傳統(tǒng)的“天人合一”的理念，但又突破了傳統(tǒng)中近于程式化的一套象征寓意規(guī)范，而更多地傾注了個人獨(dú)特的情感體驗和審美追求。在他反反復(fù)復(fù)地縱橫揮寫的荷塘景境中，“出污泥而不染”的人格寓意已不占主位，他更關(guān)注的是對種種荷塘野趣的追憶、感動和癡迷，以及由此而激發(fā)出的強(qiáng)烈的藝術(shù)創(chuàng)造欲望。這才有了筆下金秋、初夏、月色、映日、遇雨等等千變?nèi)f化的荷之美境，乃至令他有資格自詡為“萬荷塘主”。當(dāng)然，他筆下那些不知名的野花野鳥，同樣也不再是某種客體形神的再現(xiàn)，而只是個人情感的宣泄。我敢推斷，對藝術(shù)本體語言多樣化的不斷創(chuàng)造所獲得的快感，恐怕也是他創(chuàng)作的推動力。

葉爛的大寫意，已演化為一種現(xiàn)代意義上的人性化和個性化。他不追求一枝一葉的意味和一點(diǎn)—滴的得失，也不迷戀那種賞心悅目式的“小美”，而醉心于創(chuàng)造一種似真似幻的、講究整體氣勢和整體精神的“大美”。作品中意象的造型與心象的內(nèi)涵相契合，靈性的神態(tài)與隨機(jī)的生發(fā)相輝映。或許可以說，這樣的大寫意，既“大寫”出了花鳥世界的生命，更“大寫”出了畫家自我的生命。

葉爛大寫意形式語言方面的個性化特色，突出了三點(diǎn)：水韻意味、色彩強(qiáng)度、結(jié)構(gòu)張力。

葉爛用水，堪稱一絕。前人說“筆墨關(guān)紐在于水”，水在大寫意畫中自是尤為重要，何況畫水氣氤氳的荷塘?他往往以飽含水分之筆，和色落紙，淋漓酣暢，一氣呵成。盡管控制水之滲透走向頗有難度，但因“胸有成荷”，故而能依據(jù)不同畫面效果的要求，運(yùn)筆或行或止，或疾或徐，或恰好“結(jié)邊”，或色粒沉淀，諸種效果隨機(jī)而現(xiàn)。正是筆隨心運(yùn)，水到圖成，取向不惑，韻味濃醇。那種“水暈色彰”的感覺，恰到好處地營造出濕潤、蒙眬、飄忽的氛圍，越發(fā)增加了荷境之美的魅力。

色彩在葉爛作品中具有特殊的表現(xiàn)力，而且敢于用非國畫顏色作畫，這對傳統(tǒng)“水墨為上”是一個突破。其意義不僅在于豐富了藝術(shù)手段，更在于有益于充分表達(dá)一定的心態(tài)、情緒和意境。具體說來，其作品色彩處理方式有三種類型：一種是基本按傳統(tǒng)方式，在墨色變化中求氣韻生動。第二種是不用墨色而純用某一彩色，于同一色調(diào)中見豐富變化，如：以金黃畫夏日之荷，以湛藍(lán)畫月下之荷，以嫣紅畫秋日之荷。這些畫面雖毫無墨痕，卻由于色調(diào)和諧統(tǒng)一，同樣富于清純雅致之美，效果絲毫不遜于水墨畫。第三種是重彩濃墨，交響互動，無論姹紫嫣紅、艷黃翠綠，由于與沉著的墨色相輝映，在強(qiáng)烈對比中復(fù)歸于協(xié)調(diào)，這是近年來探索的新成果。

強(qiáng)化結(jié)構(gòu)張力是葉爛又一特色。突破傳統(tǒng)中常見的以虛為主、以空靈為上的格局。其構(gòu)圖多飽滿充實(shí)，開朗舒展；筆勢多粗壯有力，氣勢奔放；物象多簡化純化，夸張變形，甚或近乎半抽象。看得出他吸收了西方現(xiàn)代構(gòu)成的某些因素，但本質(zhì)上仍是民族傳統(tǒng)二維平面章法原理的延伸。他的張力結(jié)構(gòu)并非一味張揚(yáng)恣肆，而是放收結(jié)合、開合有度，張力與引力并存，所以依然具有耐讀的品位。

20年前，30歲的葉爛曾寫道：“如癡邀藝海，似狂追愛途。愿肖天涯青青草，何需世人顧?”而今，葉爛已成為知名畫家，但他仍然以“草民”自命，在“默耘齋”中做他的“萬荷塘主”。有詩為證：“唯憑三尺畫，展我一世雄。”

注：作者系中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會副主任，江蘇省美術(shù)館研究員。