王用源
摘要:音樂是用耳朵聆聽,用心去感受的藝術。在鑒賞課上多給學生留下一點空間,學生就多一份心靈的體驗,多一份思維的想像,多一份個性的張揚,這也是我們每一位音樂教師應盡的責任。
關鍵詞:音樂;教學;空間
高中音樂課改是初中音樂課改的進一步延伸,鑒賞課是高中音樂各門課中唯一的一門必修課,是實施高中音樂課改的核心內容。作為一名音樂教師,我曾幾次外出聽課、取經,這讓我大開了眼界,受益匪淺。當然,在吸取精華的同時,也發現了一些弊端。有些老師在實施課改過程中,過份強調形式,忽視了學生的感受;過分渲染氣氛,忽視了學生的思維。在音樂鑒賞課上,樂曲響起時不時加入老師的講解而打斷學生的思維與想象;為了幫助學生理解音樂作品而用了大量不適合的圖片或資料限定了學生音樂想象的空間;為了活躍氣氛而牽強地讓學生為音樂做表演;為了強調音樂的思想內容,忽視學生的個人見解,抹殺了個性等等。這些弊端就是因為老師們沒有給學生留出一定的空間。我們應該多給學生留下體驗的空間,想象的空間以及個性的空間,才能讓學生真正走進音樂,融入音樂,受益于音樂。
1留下體驗的空間
體驗音樂第一就是要給學生足夠的空間去感受。在廣泛體驗的基礎上主動參與表現音樂,用各種方式或唱或跳或奏來表現音樂,體驗成功的喜悅,享受音樂的美妙這才是體驗音樂的第二步。其實在教學中,很多鮮明色彩的樂曲不用老師多講,通過聆聽讓學生用心去體驗、理解音樂,學生就會不由自主地用各種方式表現音樂。如欣賞內蒙民歌《遼闊的草原》和二胡獨奏曲《賽馬》,我在教學時,沒有對樂曲作任何的分析,直接讓學生完整地聆聽。在聆聽過程中,許多學生時而沉思遐想,時而跺腳振臂,仿佛沉醉在寬廣遼闊的草原,呈現一片祥和的喜悅中;仿佛騎上駿馬奔馳在草原的緊張與激情中,又仿佛置身于節日的歡騰中,以至于情不自禁地隨著音樂手舞足蹈。在這種氣氛中,老師的解說其實已經是多余的了,學生在這么大的空間里,已經完全融入了音樂,感受了音樂,真正做到了人音合一。
2留下想像的空間
隨著時代的進步和科技的發展,多媒體已經普及于各學校。眾所周知,現在的觀摩課,評優課,反正只要是層次稍高的公開課,多用上了多媒體輔助教學。它使教學活動多媒化、立體化、信息化,大大提高了課堂教學效率。但不知從何時起,多媒體教學成了公開課的一面旗幟,或者說是一個必要條件。其實很多老師是走進了多媒體輔助教學的一個誤區。我曾聽過一節鑒賞課《草原英雄的姐妹》,聽之前老師有設問:聽完之后請告訴老師你聽到了什么?從音樂中你看到了什么?然后多媒體屏幕隨音樂出現了藍天白云下一望無際的草原,一群群羊兒在靜靜地吃草。隨著音樂的變化,屏幕上展示了姐妹倆遇到了暴風雨,與暴風雨搏斗的動畫過程。最后讓學生們回答問題,學生們發言踴躍,課堂氣氛十分熱烈,而他們的回答幾乎是相同的。我想說的就是這種看圖說話式的回答,是否就是每個學生的聽后感呢?像這樣的鑒賞課,倒不如說是一節看圖說話的作文課。一百個讀者就有一百個哈雷姆特,每一個孩子對同一音樂作品的感受不一定相同。這節課由于受多媒體畫面的約束,學生的思維被箍得緊緊的,甚至可以說是扼殺了學生的豐富想象力。因此,給孩子們留下想像的空間是至關重要的。
3留下“個性”的空間
每一部優秀的音樂作品都有著豐富的情感,而每一個人對音樂又有著不同的理解。但往往老師在具體的欣賞教學中,習慣地把自己對作品的理解“無私”地“轉讓”給學生,讓學生沒有“二心”地感受音樂,在學生對音樂作出“怪異”的理解,或有別于相對合理的理解時,便不加思索地對其進行否定。這些做法,無疑在很大程度上限制了學生的思維,挫傷了學生學習的積極性,更重要的是抹殺了學生的個性。這幾年,我以新的《課程標準》為理念,結合教學實際,在鑒賞教學中多給學生發言的機會,鼓勵學生盡情地抒發自己的見解,大大提高了學生的學習積極性,不僅讓學生的個性得到很好的發展,而且我的教學也取得了顯著的效果。我在一次市級公開課教學《古詩樂韻》一課中,鑒賞時沒有作過多的解說,我讓學生邊聆聽邊思考,自由地發揮其想象力,感受作品的豐富情感。在探究活動環節中,我搜索了一些不同風格的同一首古詩詞歌曲,讓學生進行感受,并對“你是否贊同這種風格來演繹古詩詞歌曲”為題展開辯論。結果學生組成正反兩方進行了精彩的辯論。他們的精辟言辭著實出乎了我的預料,真是“諸子百家,百花齊放”!最后,我情不自禁地把最美好的贊譽之詞送給了他們,他們每一個人也在充分張揚個性,成功享受音樂美的同時,戀戀不舍地離開了教室。這堂課獲得了在坐老師們的一致好評,也在這次的教學比賽中獲得了壹等獎。