王錦文在德國演《典妻》

包丹虹

德國的亞琛大劇院徐徐拉開了帷幕：

細雨霏霏，溪流汩汩。身著土染對襟布衫、頭戴斗笠的“妻”跪蹲水邊洗衣。捶，搓，絞。她甩幾下水淋淋的木杵放入竹籃，沿石階回籬舍茅屋……在一束慘淡的頂光照射下，她美麗的臉埋在陰影里。水墨畫般朦朧的鄉村，沉郁的氛圍，幽怨的音樂。甬劇《典妻》戲開場，就給了觀眾一種視覺的震撼。

典妻，這個畸形的舊時惡俗，現在中國年輕人都已不太知曉了的概念，外國人能懂內涵?再說甬劇說唱的都是方言?。〉h顧場內金發碧眼，卻是一派屏氣凝神。

德國亞琛，這個寧波的友好城市，在中世紀曾是查理曼帝國的首府，有著“歐洲心臟”的譽稱。名城古跡眾多，大劇院也有上百年歷史了，它設施一流，為《典妻》演出提供了完美的舞臺。是夜，大雪飛揚，而樓上樓下觀眾卻座無虛席?！兜淦蕖返墓适虑楣澟c藝術魅力深深吸引了德國觀眾，“妻”的苦難遭遇已把人們的心緊緊揪住了。

在陣陣掌聲中，演員們上臺謝幕。幕謝了一次又一次，足足半小時。還不夠，熱情的德國觀眾到大廳和演員們交流：“太美了，太美了！ ” “中國的戲劇讓我心痛難忍！”“《典妻》，她像絲一樣纏住了人的心……”面對此情此景，有一個人感到特別欣慰。她就是“妻”的扮演者——王錦文。“我不僅要把甬劇傳承下去，我還要讓它走向全國，甚至走向世界。”如今，她說過的話終于實現了。

站在這舞臺，聽到掌聲響起來

王錦文從藝純屬偶然。

如果那一次不陪同學去報名考藝校的話，她應該是參加高考的。王錦文的父母都是大學生，爸爸是河北人，媽媽是寧波人，兩人都是浙江省地質隊的地質勘探隊員。他們的工作性質決定了生活動蕩性，王錦文從小隨爸媽到處遷徙。

直到上中學，父母覺得應該讓孩子好好安頓下來，不然會影響高考。1978年，王錦文就來到了寧波外婆家。她學習成績向來好，當時寧波五中(現效實中學)錄取了她。

但命運就在王錦文15歲時，不經意地來了個轉折。

那年冬天，寧波市甬劇團招考演員。報名的人有幾千個，而錄取名額只有18個，真正可謂百里挑一??！王錦文的一個女同學躍躍欲試，她拉王錦文陪自己去報名。在填寫表格時，甬劇培訓班的老師看到長相漂亮的王錦文，滿心喜歡。尤其是那雙水靈靈的大眼睛，是多么難得呀！老師動員她：“你也報上吧。”報一個就報一個吧，王錦文笑盈盈的把自己名字填上了。經過一輪輪過關斬將，王錦文被錄取了。

4年的藝訓班是艱苦的。藝校二年級時，王錦文因演折子戲《楊淑英告狀》，參加了省戲曲小百花匯演。這是她第一次正式登臺演出。當站在杭州劇場偌大舞臺上，嬌小玲瓏的王錦文將這108句頗具難度的甬劇唱段唱完時，全場掌聲雷動。

藝校畢業后，王錦文進入寧波市甬劇團。王錦文雖常作為B角備著，但十分用心。她暗暗觀察琢磨甬劇前輩的演藝，每當曲終人散后，常常獨自留下走臺仿演。

1989年秋，浙江省第四屆戲劇節在杭州舉行。當時，寧波市甬劇團參賽的劇目是《愛情十字架》。王錦文擔任幕后獨唱。由于她唱得非常優美，非常投入，不僅感動了觀眾，也感動了評委。于是，評委會專門為她設立了一個“幕后演唱獎”，這在戲劇節上是前所未有的事。

1991年，甬劇團排練新戲《阿壽哥》。王錦文第一次擔任女主角，扮演一個在中國留學的日本女孩信子。她非常珍惜這來之不易的機會，演得很認真。在這年全省現代戲匯演中，她獲得青年演員一等獎。接著，戲份相繼光臨這位藝壇新星。

在一出叫《鄰舍隔壁》的現代戲中，王錦文扮演了一個盲童。盡管是配角，且戲也不多，可她非常投入，特意跑到盲人福利廠去體驗生活?！多徤岣舯凇吩跍莩鰰r，王錦文飾演的盲童形象得了上海戲劇界專家的一致好評。1996年，她因此摘取了上海市第七屆戲劇“白玉蘭”表演藝術配角獎。這是王錦文第一次榮獲全國性大獎。是年，她30歲。

鮮花和掌聲，帶給王錦文的是鼓勵，也是壓力。如何才能超越自己更上一層樓?她出席上?！鞍子裉m”獎頒獎典禮時，參加群英薈萃的座談會，聽各路專家老師講話，這使得她豁然開朗：外面的世界多精彩多廣闊呀！我需要走出去學習。于是，王錦文自費到上海戲劇學院導演系進修。

這是她戲劇藝術生涯中的一個新的轉折點。

堅守創新，力撐“天下第一團”

甬劇成形于清初，早期叫“串客”，清末稱“寧波灘簧”，解放后定名為甬劇。雖然是一個小劇種，但它那特有的鄉音謠曲，及杏花春雨小橋流水般的江南風韻，曾經不僅深得本土觀眾的喜愛，而且還伴隨寧波商人搶灘上海大都市。上世紀四五十年代，在滬的甬劇團就有十幾個，可謂輝煌！

時過境遷。由于現在舞臺藝術的多樣化，觀眾欣賞口味的多元化，戲劇這一古老藝術已漸漸淡出人們的視野。作為小劇種的的甬劇，也退到了原地。孤零零的，寧波市甬劇團成了“天下第一團”，即全國這個劇種唯一的劇團。大凡被冠以“天下第一團”美譽的劇種，都處于舉步維艱的狀態。

2000年，王錦文在困境中擔任了寧波市甬劇團團長。

她覺得地方戲要打響，不能囿于一地的演出，必須出精品。當時文化局領導推薦了柔石的小說《為奴隸的母親》。多么荒誕的“借腹生子”的故事！王錦文一看就被美麗而哀愁的“妻”所打動。她是擅長演悲劇色彩的女性的。另外，作者柔石是寧波人，小說的地方語言以及反映的浙東風情，原本就為劇種特性奠定了自然和人文基礎。

劇本是至關重要的，請誰來改編呢?王錦文想到了曾經在上海戲劇學院給她上過課的老師——著名編劇羅懷臻。他是都市戲劇的倡導者，主張“傳統戲劇現代化，地方戲劇都市化”。

于是，這位“文華獎”“田漢獎”和三屆“曹禺戲劇文學獎”得主，六赴寧海采風，深入體驗生活。在尊重原作的基礎上，羅懷臻按照自己的理念進行改編。一年后，劇本《典妻》誕生了！它強化了“妻”的內心沖突：一個女人對孩子本能的愛，而現實一次又一次剝奪她的母愛。這就更揭示出悲劇的內涵。

有了好的劇本，搬上舞臺還需要來個整體性打造。

王錦文下了決心，《典妻》背水一戰！她在羅懷臻幫助下，請來了中央戲劇學院的曹其敬導演，請來了舞美設計周本義老師，還請來了燈光設計邢辛、音樂設計汝金山、服裝設計孫耀生、形體設計孫大西等老師。有這樣國內一流戲劇專家組成的主創班子加盟甬劇團，《典妻》榮幸了！

王錦文開始與老師們互相切磋創新之路。

主演《典妻》，一出戲激活一個劇種

第七屆中國藝術節“文華大獎”、中國戲曲學術最高獎“戲曲學會獎”、中國戲劇節“曹禺戲劇獎”、全國“五個一工程入圍獎”、浙江省“魯迅藝術獎”……甬劇《典妻》，幾乎囊括了全國各類戲劇的所有獎項。

小劇種唱出了“大戲”！戲的女主角飾演者王錦文，也因成功地塑造了“妻”的藝術形象，而獲得了國內戲劇演員的所有獎項：中國戲劇梅花獎、第七屆中國藝術節文華表演獎、中國戲劇節優秀表演獎、上海白玉蘭戲劇表演藝術主角獎……

梅花香自苦寒來。話說光環背后的故事，有著多少鮮為人知的艱辛！為排演《典妻》，王錦文進行了整整兩個月的舞蹈訓練。甬劇原是以說唱為主的，形體動作比較簡單。而這回突破程式，為抒發“妻”強烈的內心情緒，融合了民間舞蹈藝術。那些高難度的肢體語言，對她來說是個全新的挑戰。

每天早上7點半她就到場了，一直排練到晚上10點半，有時甚至到12點多。王錦文個子略矮，為此要穿坡跟鞋，而呈現的舞臺又有點傾斜，這樣力就全壓在腳指頭上了。那個痛啊，只有自己知道。

演戲最累的是心！你必須進入角色，所有的唱段所有的動作都要與人物的思想情感融匯一體。為此，王錦文一方面深刻領會導演的要求，正確把握人物的性格特征及內心沖突，深入到山區體驗生活；另一方面，她認真回顧自己走過的藝術道路，分析甬劇表演藝術特點和前輩們多年來的實踐經驗，從理性的高度把握繼承與創新的關系。

排演《典妻》時值陽春季節，可對王錦文來說卻像處在盛夏六月。一場戲下來她是汗流浹背，為防感冒，那時每天不得不換兩套衣服。精神與體力的過度透支，終于力不從心了。那天，她唱著唱著，忽然全身發麻起來，倒在了排練場。

她媽聞訊趕來，見一臉蒼白的女兒，實在心痛。但王錦文還是不肯走，說自己只是疲勞了，休息一下會好的。其實，她明白不能走，要知道專家都陪著，樂隊的人都陪著。主角一走，全場戲還怎么練下去。結果她叫作曲的老師做替身，代她哼唱。她則躺在排練場的沙發上聽……

經過4個多月的緊張排演，《典妻》上演了。

2002年6月，寧波劇院首場。從大幕拉開的瞬間到全劇謝幕，臺下掌聲響成一片。

王錦文知道，這戲成功了。因為觀眾是最終的裁判！

《典妻》聞名遐邇，從寧波、杭州、上海、西安一路走紅，到香港、臺灣地區，再遠赴德國、匈牙利等異國城市，演出場次達100多場，觀眾數以十萬計。

昆劇《十五貫》，曾被稱為“一出戲救活了一個劇種”，有人把《典妻》境況與之相提并論實不為過，《典妻》是甬劇的一個里程牌，也是王錦文藝術表演的一個高峰。2008年6月，在國務院公布的第二批國家級非物質文化遺產保護名錄中，甬劇名列其中。