彩繪人生色斑斕

劉寶俊

李瑞泉，1942年生于北京，1968年畢業于中央工藝美術學院(現清華大學美術學院)。師從吳冠中、衛天霖、龐薰琹等繪畫大師。多年來一直從事油畫創作，作品多次參加各類大型美術展覽，并在報刊上發表介紹，作品被中外收藏家廣泛收藏。1996年創辦云鵠藝術工作室，并任云鵠藝術工作室主任，輔仁三希堂畫院油畫研究主任，中國舞臺美術家協會會員。曾在1997年為慶祝香港回歸創作了大型油畫《龍韻》(200×1350cm)，并被《北京日報》做過報道。

認識李瑞泉是1984年在央視87版《紅樓夢》的攝制組中，光陰荏苒，轉瞬已逾廿年。當年他作為一名美術師是極富創造力的美術業務骨干。不論在繪景上還是在塑造立體造型上，都展示了他的能力和才華。

拍完《紅樓夢》之后，他的名字漸漸在銀屏上消失了。在一次偶然的相遇，他領我去了一個簡陋狹小的畫室，室內除了擺放幾支畫架外滿屋堆滿了他的畫作，幅幅色彩亮麗，充滿生活氣息和韻律的風景和靜物，我為之眼前一亮，大為震驚，原來他與幾個畫友創建了云鵠藝術工作室，不受干擾地潛心投入油畫創作的世界中去了。

李瑞泉從小酷愛繪畫，1963年以一個農民兒子特有的毅力與執著以優異的成績，考入了中央工藝美術學院學習，大學五年的學習中，接受了衛天霖，吳冠中，龐薰琹等大師教誨，耳濡目染，專心學習研究大師們的油畫藝術，打下了堅實的繪畫基礎。

在這廿多年來，他還在繪畫中善于汲取中外名家藝術所長，文藝復興的歐洲大師，印象派的色彩，古典主義的寫實，巡回畫派的繪畫……他都能融會貫通，吸取營養。他終日習畫，筆耕不輟，正是這種長年堅持和積累使他在油畫藝術創作上成績更加卓著。

拜大自然為師，是他恪守的另一個原則，他的創作激情來源于寫生，不論在風景畫上還是在靜物畫上，他都注意具象寫實功力的提高，不受當代一些畫風浮躁的流行風潮的影響，安寧自我選擇的基本語言，執著地向他既定目標前進著。

他對北京的山山水水，村村寨寨情有獨鐘，每年都有二三次京郊寫生，借以傾抒他對鄉土的熱愛與真誠。面對他熟悉的鄉土風光，他總是以一種飽滿而積極的創作狀態傾注了他全部心血。他銘記恩師吳冠中“寫生要”‘一邊采礦，一邊煉鋼”的教導，所以他的每幅寫生畫都是充滿了他對鄉土熱愛的感情流露。色彩抒情而有親和力，筆觸多變而流暢……真情生活，真情創造構成了他的藝術追求，我每讀到他的新作，都讓我感動，他的1996年《古都遺韻》，1997年《林》，2001年的《山雨欲來》，2006年的《四渡河》等作品嚴謹的構思，厚實的筆觸，濃郁的色彩都顯示了他深厚功底和創造力。讀他的畫使我領略到：他對鄉土的飽滿激情轉化為一幅幅精彩至外的卓越才能：讀他的畫，讓我就像讀一首首抒情詩。

責編劉培龍