由Nobody現象看雜技表演藝術

金 帥

最近Nobody很火,好像全世界的人,男女老少都在學唱Nobody,都在學跳Nobody。為什么呢?其實原因非常簡單,因為Nobody重視大眾的感覺,知道緊隨時代的發展,很好的考慮到了大眾的需要和喜好。電影《甲方乙方》中的一句臺詞說的好:“凡是人民群眾喜聞樂見的,就是我們樂于奉送的”。 了解、掌握這些藝術規律,不僅能夠幫助我們欣賞和鑒別舞蹈藝術,對雜技藝術的發展和表演藝術的豐富,也具有重要的現實意義。

文化藝術是相通的,尤其是作為舞臺表演藝術。試看古今中外任何表演藝術,雖然門類不同,表達形式和手段都各不相同,但目的只有一個,就是傳遞美感,以贏得觀眾的喜愛,得到觀眾的肯定。時代的浪潮是無情的,雜技如何能夠作為一種高雅藝術品,不但被人敬仰,同時又能夠讓大眾喜愛是很重要的問題。總結雜技所走過的路,雖成就可喜,但不足之處也不少。比如節目雷同、呆板,缺乏表現力,缺乏生命力,缺乏內在的東西,有些節目雖有高難度技巧,但看上不去并不像是藝術品,而像是在排練場練功。除了以高難度的動作吸引人外,再無其他亮點。雜技雖不可能像Nobody那樣,號召全世界的人一起動起來,一起跳,一起唱。但是雜技的發展方向應該和Nobody一樣的,去重視大眾的感覺,緊隨時代的發展,很好的去考慮大眾的需要和喜好。歌德說“藝術要通過一種完整體向世界說話,但這完整體并不是它在自然中所能找到的,而是它心智果實,或者說是一種豐產的神圣的精神灌注生氣的結果。”如果沒有“灌注生氣”,藝術品是不生動的雕像,因此我們要生動地表現每一個節目,體現出節目或剛、或柔、或險、或靈、或難、達到表現的統一,用雜技表演本身的生命力和內在的東西感染觀眾。在歷史的長河中,雜技有盛有衰,但因其扎根于民,始終為廣大群眾喜聞樂見。尤其在近十年間,由于雜技領域重視對雜技演員的綜合訓練,表演素質有了很大的提高,再加上審美思想的發展,提升了藝術感染力和審美價值,深化了藝術內涵,又更深層次地促進了雜技藝術的發展和進步。中國雜技源遠流長,已有兩千多年的歷史。近年來我國雜技界所取得的巨大成就與舞蹈藝術是絕對分不開的。較長時期以來,舞蹈教學和舞編排已為雜技的創新與發展起到了極大的推動作用,使其從“純技術”進化到有表演意境、表演內容及表演技巧的綜合性藝術珍品。因此在國際賽場上,我國雜技節目屢屢奪魁,我國也被認為是“世界一流水平雜技藝術大國”。

隨著時代的發展,各雜技團都在尋求美感、如何吸引觀眾眼球上下工夫,富于創新,敢于獨創,樹立自己獨特的表演風格和流派。美國超級魔術巨星大衛,他在雜技界是無人不曉的,他的成功和影響超過了當代所有的魔術師。“空中飛翔”,“水上懸人”,“換頭術”這些節目中,他運用了生動的表演技巧,將“活”這個字表現得淋漓盡致。大衛的表演把魔術的藝術表現力和感染力都推向了一個新的高峰。正如大衛自己所說:“過去的魔術使人驚訝,而今的魔術不光要使人驚訝,還要讓人感動。”當然,無可否認,道具的制作和其他藝術手段的運用對大衛的魔術起到了一定的渲染、烘托的作用,但是其中吸引觀眾眼球,引起觀眾注意和共鳴的表演技巧,以及根據該魔術特點編排的故事情節卻是大衛取得成功的關鍵。從而使他贏得了廣大觀眾的喜愛,取得了極高的藝術成就并成為現代魔術的風向標。

其次,我們看雜技中的滑稽表演,它的表演內容豐富、形式多樣,不少雜技節目中的滑稽節目用喜劇性的表演手法,帶給人們歡樂,使人們在歡笑中受到激勵和啟發,這個就是滑稽藝術所具有的獨特功能和效果。滑稽表演利用雜技所有的技巧動作,通過夸張、浪漫、變形等手段,運用諷刺、幽默、詼諧等手法,生動形象地表達人們對事物的愛憎和生活中的哀樂。如《快樂的炊事員》《卓別林修電燈》《飛刀》等滑稽節目是通過創作者的獨特構思,加上演員歡快、詼諧、幽默的動作技巧表演,塑造了觀眾喜愛的炊事員和卓別林等形象。

再看南京市雜技團近幾年精心打造的藝術精品《綢調》,兩位男女演員借用一條彩綢,時而升降,時而旋轉,在空中完成了極其驚險、飄逸、優美的高難度動作,表演配合感人悅耳的音樂,演繹了一段唯美傳奇的超時空戀情。兩位演員通過柔美的舞蹈塑造藝術形象,在高潮處爆發出的情感,展現了強烈的藝術魅力。因為他們具有良好的舞蹈素質,所以舞蹈韻味和雜技技巧相結合,體現了內涵豐富的韻律美。大家都知道雜技芭蕾這幾年風靡“全世界”,具有廣泛的市場性。雜技芭蕾是一門非常講究形體藝術的節目,它要求演員所做的每個動作和舉止都必須按照芭蕾的基本特征,同時又不失雜技的難度和技巧性。在姿態方面有非常嚴格的要求,此外,還要能夠很好的理解與表達美的意識、表現力與姿態之間的關系。廣東戰士雜技團在2006年春晚奉獻給全國人民的《化蝶》,深深吸引了觀眾的眼球,并且牢牢的抓住了觀眾的心,給全國的觀眾留下了極其深刻的印象。讓觀眾在整個雜技表演過程中舍不得眨一下眼睛,雜技表演已經結束后還舍不得回味過來,深深地沉浸在化蝶的意境中,沉浸在表演者用優美的肢體語言所展示給我們的“化蝶”世界里。

雜技,在表演形式上有它鮮明獨特的個性。雜技表演基本上是沒有語言的表演藝術,通過集體或者個人表演,在高空或在地面上用高超技巧和藝術才華來征服觀眾,使觀眾在投入的欣賞中,體會到我們中華民族的聰慧勇敢、堅韌頑強和奮發向上的精神風貌。然而,在我國,傳遞了幾千年,如此受人們喜愛并且有廣泛的民眾基礎的雜技表演也經歷了它的低落期,就不得不引起人們深深地思考和懷疑。

雜技,是非常有生命力的舞臺表演藝術。雜技藝術本身的虛幻性是任何藝術都不能相比的,她不需要貼近生活,甚至刻意尋找超越現實生活,對未知世界想象夸張到極限的感官刺激。也正是由于這一點,使雜技在藝術舞臺上無可替代。在現實世界中,人類總是對自己已經擁有的生存空間不滿足,幻想達到一個更加神秘未知的領域。比方人類想象飛翔、想象自己力大無比、無所不能、千變萬化,雜技藝術常常滿足人類的各種“匪夷所思”。一些生活中根本不可能實現的愿望,竟然都能夠從雜技節目中體驗和“實現”,雜技所帶給人類的樂趣遠不是視覺滿足和情感滿足,而是各種欲望的滿足。可以說,因為有了雜技,人類對神秘的未來更加充滿著渴望。要使雜技表演獲得更加生動的效果,使雜技表演的生命力更強,受到更多民眾的喜愛和認可,應該從以下幾點著手努力:1.在難度技巧上,繼續奮力向高難度拼搏。緊緊抓住雜技的這一精髓和主要特征,高難度技巧是觀眾欣賞雜技表演中的主要因素。無論是節目創新還是動作創新,對于雜技來說,沒有高難度的技巧是沒有生命力的。2.在動作的構思和編排上要別開生面、新穎奇特、立意準確又要銜接巧妙,要能體現民族傳統又具有時代氣息。3.提高技巧和藝術的表演能力,通過無聲的表演傳達出藝術美感。4.綜合提高雜技藝術的整體效果,如音樂、舞美、服裝、道具等要圍繞節目德主題。恰如其分地添加其他元素,使得造型更美,效果更好。5.借鑒其他藝術,博采眾長,吸收消化為我所用,能夠使雜技藝術多元化,豐富自己,開辟新途徑。6.挖掘、改造、提高傳統節目,豐富雜技舞臺品種,克服雷同問題。7.能夠根據雜技表演本身的動作和技巧難度的特點,編排出自然不做作的故事情節。由于我國的雜技節目品種繁多,各種不同形式節目的內在結構也不相同,學者、練者的個人生理、心理條件也各有其差異,每個教學者也各有其特點和方法,但有一點,我們雜技人必須學習和牢記的,就是讓人民群眾喜聞樂見。我想這對今后雜技藝術的創作、訓練、表演乃至于欣賞,都將有著重大而深遠的影響。

簡而言之,雜技藝術應該努力提高技巧表演水平,調動各種藝術手段,為表演服務,并提高本身的藝術性、欣賞性,使更多的人對它喜聞樂見。要使得雜技表演永久不衰,就要不斷創新,畢竟創新是最難復制的。如果每一個演員和每一個節目都有自己獨特的表演風格,雜技藝術就不難邁入更高的藝術層次。我堅信,中國的雜技表演藝術一定會更繁榮、更輝煌。