請把我的寂寞帶走

果　堅

我相信在這個世界的某個角落，定住著另一個自己，過著我想要的生活。也許他(她)離我并不遙遠，抑或就在身邊。每個人都在扮演著天使，同時也有驅之不散的噩夢……

情緒的兩面

當我走在街上，看到有人坐在路旁用失焦的眼神望著過往行人時；當經過咖啡廳，看到某人獨自在靠窗位置茫然若失時；當地鐵進站，看到一個被呼嘯而過的列車掀起長發而無動于衷的女孩時，我都在想，他們此時正在思考著什么，還是無意識地讓大腦在忙碌的生活中暫時停滯?他們平時是怎樣的?會不會有快樂到手舞足蹈的時刻?

其實，每個人都會有喜悅，憂傷和躊躇不決，體驗一刻溫暖或感到孤獨寂寞，無非是我們的一種情緒。在不同狀態下我們判若兩人，而你心情失落時，有沒有想過那個快樂的自己就在身邊?在你無聊的時候他(她)陪你下棋，在你落寞的時候他(她)為你跳舞，在你孤獨的時候他(她)陪你成眠……

有了以上想法，于是就想到拍一組一幅畫面上同時出現兩個自己的照片，就像懸疑電影里經常利用的精神分裂一樣，性格的另一面在自己面前出現，但這里不是去制造驚悚事件，而是通過人物情緒的兩面成全自己的幸福。

拍攝準備

在數碼時代這種分身術照片已不稀奇，技術上也容易實現。但如果想讓最終作品看起來既有視覺效果，又能很好地表現自己的想法，還需要在拍攝之前做一些準備。

首先，對于有了大體思路的拍攝做人物和地點的規劃和選擇。因為條件有限，在多個不同環境下拍攝實現起來很困難。考慮到所要表現的內容(大多情況下，人們在家獨處時最能顯現真實的自己)，所以把大多場景安排在了室內。對于照片里的主角，需要一位無論憂郁和愉悅狀態下都有著良好表現力的模特。

人物和地點確定了，我們就要考慮具體情節的場景和模特著裝了。對于有目的的拍攝，尤其是此類情節性很強的題材，最好在拍攝前設想一下情景，畫出草圖。勾畫草圖不僅能使你在忙亂的現場做到有條不紊地按照計劃拍攝，而且還可以時刻提醒你拍攝中需要注意的人物位置。草圖自己可以看懂就行，沒必要畫得多精美，畢竟我們的目的是拍攝而不是繪畫，所以每個人都可以做到這點。這組照片我最初設想了10個場景，在實際拍攝中，有的微有調整，有的沒能實現，有的當時來了靈感即興拍攝。但無論怎樣，前面準備工作的重要性是毋庸置疑的。大致規劃好了情節，就根據情節需要籌備服裝。聽起來很復雜，其實我只是在服裝市場淘了件睡衣和白色細紗裙，后來模特又帶了兩件自己的衣服，實現起來非常容易。

最后需要說一下拍攝器材，雖然是室內，但這次拍攝只用幾次反光板，并沒有使用閃光燈做補光，但因為要拍同一場景中的兩個“自己”，為了后期方便利用了三腳架，在下一段中將詳細介紹此次三腳架的使用。

拍攝技巧

1要準備一個好的三腳架。前面已經提到過，一個場景下，不管后期用幾張照片合成，最好都在一個固定的機位上拍攝，這樣才能保證除模特以外其他元素位置不變。模特拍完一張，變換位置再拍另一個“自己”，最后合成在一起。因為每次拍完一張以后還要繼續操作相機拍攝第二張，所以三腳架的穩定性比一般的拍攝還要高。在操作的時候，特別要注意腳下，不要碰到三腳架的腿，否則架子發生位移給后期合成帶來麻煩。

2焦距的調節。用自動鏡頭拍攝，且幾次拍攝的目標不在一個焦平面上時，可以采用多點對焦的模式來獲得準確的焦點。因為相機已經被固定，所以平時有的人喜歡半按快門用單點對焦然后重新構圖的方法就不能使用了。如果幾次拍攝的目標都在一個焦平面上，也可以采用第一次用自動對焦，合焦后立即改為手動，這樣就把焦距固定了。如果是手動對焦，而被攝目標不在一個焦平面上時，應該以最近的一個目標作為參照，以后每次拍攝時用估焦的辦法大致調整一下。當然，如果你的相機裝有裂像對焦屏，這個問題就簡單多了。但值得注意的是，不一定非要把兩個“自己”都拍得很清晰，如果她倆一前一后都十分清晰的話，既不符合視覺原理，又會失去照片的意境。

3曝光的把握。由于照片是需要多張照片合成的，為了使環境看起來和諧、一致，最好鎖定曝光或干脆用全手動檔，否則測光不一致會給后期帶來麻煩。但如果本來就需要調整環境的明暗就另當別論了，比如拍攝涵蓋室內外的場景，由于相機寬容度有限，為了使畫面呈現更多細節，就要根據需要來設定曝光。

4預先安排構圖。前面已經提到在拍攝之前勾畫草圖，這樣在拍攝的時候可以有的放矢，使畫面的安排更加合理。因為多數相機的取景器里沒有刻度，所以在構思場景的時候可以把畫面簡單地安排成4塊，然后以這4塊及其分割線為依據安排畫面的構成。需要注意的是，場景不要僅僅做一個平面的安排，要嘗試三維的考慮，對于這樣的合成照片來說，空間感是非常重要的。如果張張都是兩人平行，而沒有縱身感和虛實的變幻，整體上就會顯得單調乏味。

5多拍幾次。因為拍攝的時候要考慮的因素比較多，特別是人像拍攝的過程中可能往往因此而忽視了人物姿態和情緒的把握。所以，在同一個畫面下，多拍攝幾次是很有必要的。注意調動模特的情緒，提醒對方調整姿態，反復嘗試拍攝，這樣會為后期合成創造比較好的條件。

6需要替身。最好能找個體形相當的人作為另一個“自己”的替身，這樣更有利于攝影師調節模特的位置，姿態和眼神。有了替身，模特也能有更好的情緒體現，不然讓模特和一個看不見摸不著的“自己”交流確實有些困難。

7注意細節。如果想讓最終合成的照片看起來更真實的話，在拍攝中就要注意一些細節。比如躺在床上凹陷的輪廓，前后兩個“自己”交錯時的位置，拍攝同一場景期間不要移動畫面里的任何物品，還有需要考慮另一個“自己”的遮擋對光線的影響等等。

拍攝小結

此次我們用了最常規的設備(三腳架、反光板、相機)進行拍攝，后期Photoshop合成(在本期《教你玩分身術》中將詳細介紹合成技巧)，完成了一組情節豐富、視覺表現力強、既有意思、又傳達了自己的想法的作品。整個拍攝用了4小時，后期用時兩晚。相信每個喜愛人像拍攝的朋友，只要用心挖掘，發揮自己的想像力，再不斷去嘗試，都可以拍出令自己滿意的照片。