摘要 空間媒介藝術是近年來才被提出且備受關注的新型藝術形態,從對“空間”的認識入手,肯定了空間媒介藝術存在的價值和意義,并提出對其今后發展的理性思考,由此來深化對空間媒介藝術的認知。
關鍵詞 空間媒介藝術 存在價值 發展思考
空間媒介藝術是以空間形態和空間結構作為重點研究對象的一種新型藝術形態,它涵蓋建筑藝術、環境藝術、雕塑藝術以及裝置藝術、影像藝術、大地藝術等,造型藝術的專業門類理論上都可以成為其研究對象,甚至與空間產生廣泛聯系的舞臺藝術、表演藝術也可在其之列。寬泛的研究范圍成為其有別于其他藝術的一個顯著特征,其實,開放性的研究不代表簡單地拼湊疊加,它是抽取其各自藝術門類中所共有的藝術特征進行研究,從而分析出藝術中間的各種可能性。
作為一門新型的交叉藝術學科,空間媒介藝術的出現引起了藝術界較大的關注。藝術作為社會意識形態的產物,其發生、發展就必然脫離不了社會的印跡,縱觀整個藝術史的發展脈絡,它是和社會以及存在干社會的人類活動密切相關的,不同的時代創造出了與之相契合的不同藝術形式。從古追溯至今,這些精美藝術無不滲透著人類的創造光輝。隨著社會的發展和人類觀念的不斷更新,傳統藝術形式所能承載和表達思想的方式出現了一定障礙,人與社會的新關系和新境遇也讓傳統藝術形式感到手足無措,無法敏感和準確地表達出這種微妙情感,因此社會需要新的藝術形式去把握時代命運的脈搏,而空間媒介藝術所具有的包容性和邊緣性特征正恰好契合了現代人表達藝術的感覺方式,即敏感地關注社會、敏感地表達思想。
一、對“空間”的認識
在傳統的造型藝術之中,有這樣的觀念,即造型藝術也稱之為空間藝術,但這個“空間”包含“二維空間”和“三維空間”兩個概念,它把具有平面特征的繪畫等藝術門類稱為“二維空間”,而雕塑、建筑等則稱之為“三維空間”,但是作為空間媒介藝術而言,更多地是研究“三維空間”,甚至有“四維空間”的概念在里面,即強調人的參與性,在三維或四維的空間之內去表達感受、表達個人情感或者觀念。
空間從本義上來講應是物質的,借助于物質實體、材料機理、色彩質感和影像光線等一系列可感知可觸摸的東西來建立規定的范圍。然而物質空間只是其表,精神空間才是其里,表里合一才是最終極的表達方式,因而不可只顧建構物質空間或物理空間,而忽視精神空間或心理空間,兩者也可稱為實體空間和虛體空間。以實求虛才是空間媒介藝術最終所要得到的精神內涵的表達。
如果“空間”從體量虛實概念上可分為物理空間和心理空間的話,那么如果從與人所發生關系角度,或者從空間的限定性上來分的話,則還可分為公共空間和私密空間。傳統的藝術形式更多的是強調藝術家的私密感受,從純粹的角度上說。這種感受是唯一的、是排他的、是不能與人分享的,其作品之中所包含的觸覺和感受是藝術家獨一無二的體驗。營造的空間不需要其他人的參與和介入,作品完成即宣告私密空間的構造完成。與此相對,公共空間應該是空間媒介藝術著重表達的范疇,裝置藝術、公共藝術、大地藝術等藝術包含的公共空間因素更多地考慮了現代人的精神狀況,描述了現代城市公共空間人與人相處的壓抑和尷尬,各種情感和價值的沖突試圖在公共空間的建構中得到有力的闡述,如同克里斯多夫的包裹藝術、展望的雕塑藝術、谷文達的裝置藝術等。在空間媒介藝術的公共空間中,作品的完成還遠未結束,還應注意作品中的參與性、互動性。強調多元體驗。強調復合情感。強調包容性,允許喜歡,同時也允許厭惡,相對立的情感因素繁榮共生,這其實也是當代藝術的一大特征。更體現了一種寬容的人文境界和胸懷。
二、空間媒介藝術的存在價值
以馬克思主義哲學的解釋,價值是以一方滿足另一方的需要為前提的。作為藝術存在的價值,當然是以滿足人的精神需要為前提的,但如果這種精神需要別的藝術樣式也能給予的話。那么它就不具備“存在”的意義,對于空間媒介藝術的學術存在價值。我以為,它是開創了一種新型的美學取向,從以往的“單極”美學取向逐步向“多極”美學取向發展,搜索整個藝術發展史來看,以往每一個時期的藝術樣式無不呈現出一種“單極”化趨勢,如古埃及藝術的肅穆僵直,古希臘藝術的典雅力度,羅可可藝術的奢華繁瑣,新古典藝術的唯美理想,這些藝術的“單極”化特征都會在一定的時期存在并發展,而空間媒介藝術“多極”的新型美學取向其實已經在當代藝術的其他門類中廣泛存在,只是空間媒介藝術更是綜合了其他當代藝術中的各種共性元素,更加強調“多極”化發展,它既允許英雄主義的樹立,也允許悲觀情緒的存在,既允許光明正義的頌揚,也允許陰暗甚至卑微的憐惜。
空間媒介藝術已從單純的三維空間審美意識轉向強調人參與、強調體驗空間的“四維”意識,它的構成因素之復雜、表現形態之豐富,是任何一個藝術門類所難企及的,其研究范圍雖然包羅藝術各個門類,卻更多地研究空間作品在環境之中的反響和效果,就這一點來說,它所體現的特征是獨特的、與眾不同的。不僅當代存在空間藝術作品,古代也存在,如埃及的金字塔、法國的巴黎圣母院、中國的長城和石窟雕塑,這些作品我們原來只注重其作品本身,而沒有去在意其與環境的關系,當我們注重其與環境產生的關系時,它們完完全全就是空間媒介藝術作品了,而不是建筑或者雕塑。如果我們綜合其特征的話可以總結出這樣幾點:A,巨大的體量性或者宏偉的場景,給人強烈震撼和沖擊力。B,注重和環境的關系,注重與空間的對話。C,注重新媒介、新手段、新方法的運用。
三、空間媒介藝術發展的理性思考
空間媒介藝術雖然擁有積極的發展前景,但也存在擔憂,“廣而不?!钡膯栴}從空間媒介藝術這個概念一經提出就引起了質疑,研究范圍的廣度和學術的專業深度之間如何找到一個平衡點很值得我們去思考,而且如何在廣泛的范圍之內找到有學術價值的融合研究領域也同樣重要。
1 概念的確認
空間媒介藝術是通過不同媒介或組織新媒介、新途徑來創作空間藝術作品,來表達新藝術觀念的藝術樣式,它不同于裝置藝術、大地藝術、建筑藝術、雕塑藝術等,這些藝術形式是空間媒介藝術的不同“媒介”,他們和空間媒介藝術的關系是個性和共性、局部和整體的關系。
空間媒介藝術可朝兩方面發展,一是藝術研究,一是藝術設計,前者更強調觀念性,后者則多強調功能性。
2 重點課程的研究
任何專業的設置,都需要一批重點的課程對它進行支撐,只要清晰地奠定這些重點課程的作用,才能更好地體現專業特性。建筑藝術、雕塑藝術、影像藝術、裝置藝術等應該位列其中,而這些課題的研究目標非技巧性、功能性探討,更多的是觀念性、交叉性的探討。每一個本專業的學生首先是廣泛的接觸,然后是重點的、一兩個方向的挖掘和深化,如果能在這些領域找到符合空間藝術特征的更邊緣、更交叉的角度,那對學術價值的發現研究就擁有了可能。
3 代表藝術家的個案研究
藝術史從某一個側面來說其實是研究藝術家的歷史,其觀念其思想左右了其作品
的審美價值,作為新的藝術樣式,空間媒介藝術需要建立有代表性藝術家的個案研究,無論是當代的、還是古代的,無論是中國的、還是外國的,無論是主流的、還是非主流的。只要符合空間媒介藝術的特征,都可以對其進行研究,從作品到思想觀念,從早期到后期。一連串的發展流變都要我們做切切實實的工作來打好這個基礎。
4 應當參與社會人文建設
藝術是個人的、是私密的,藝術也是社會的。作為社會上層建筑的意識形態因素。更是與社會形態緊密相連。藝術應該體現社會的價值,來凸顯價值的參與,空間媒介藝術應當參與社會人文建設。
當代中國社會,城市建設飛速發展。都市風貌急劇變化,所帶來的人文建設和環境景觀引起人們的關注??萍嫉某晒龠M了物質文明的豐富,當這些剛性建設達到一定水準時,作為體現社會發展水準的柔性建設方面,確實需要藝術的角色介入。在封建社會,藝術的作用功能更多地體現“道德訓練”和“道德教化”,使人們的思想符合封建社會的倫理道德,以此來鞏固其政權統治。而現代社會,藝術應體現出更多的責任感,參與人文建設,如城市空間的極大拓展就給公共藝術的發展提供了廣闊的前景,置于公共空間之中的優秀公共藝術作品,能與人產生交流和共鳴,以提高人的審美能力和精神情操,如使之長期熏陶,能讓社會趨向和諧的方向發展。