最初遇到王勇的畫,是在朋友開的書店里。那天因為與朋友有一個小聚會,到了三樓,只覺得那空間比平素更零亂或者潦草一些,及坐定了,聽人閑說,眼睛就碰到了它們,先是東面的墻上,不知為什么覺得自己坐姿稍有點擠似的,扭身側(cè)一下,視線在西面墻上,又被撞了一下,不軟不硬的,而且是從很多的方向上來的。心說,是誰啊,把畫掛成這個樣子,太擁擠了。再四下里張望,似乎在向南一面有窗的墻壁間,也有,但是不太確定,因為是背向南坐著的,可能會扭扭頭,全然轉(zhuǎn)身的動作像是沒有過。
席間,有人就某本書的事情講套話,聽不聽的都一樣,心緒便極散漫,目光有一搭無一搭地在畫間跳來跳去。畫面上無非是花、女子、風(fēng)景,油畫尋常的內(nèi)容了。
但,幾眼看下來,就有點想笑,曉得一進屋子那零亂或者潦草的所在了。是因為它們,對這屋子的一種非常直接的定性或定調(diào)。而在當(dāng)時,花們的熱烈色彩,風(fēng)景們的很印象派的印象,又都被插身其間的幾個女人當(dāng)作了背景。于是,這空間里便因為它們的放射性元素,被東一道西一道地切割開不少層次來,而那幾個女人,最抓人的(是“抓”人,不是“撩”人),是她們的眼睛,都是形狀大大,眼神直直的,可是,你不會感覺她看到你,那神情似乎已經(jīng)劃開眼前的空間,穿越過去,到了一個不知什么所在的地方,正做著明凈又喧嘩的夢。是,喧嘩,畫里有很大的聲音哪。只是,也并沒有通常這類畫中人物的甜媚的幻想狀。不禁多看幾眼,心里生出喜歡來,覺得這大睜著眼睛的女子們,從畫圖上凸浮出來的時候,個個都理直氣壯的。或者,有點像那種生性淘氣的小男孩的信手涂鴉,一筆一筆抹下去,他相信他筆下再現(xiàn)的就是他看到的事物本身——還沒有經(jīng)過成人的風(fēng)情化處理的事物本身。
向朋友問及此畫,卻被其反問:你看這些畫覺得如何?
大抵是為了表述上的方便吧,就說一句:哦,挺有自己想法的,顏色用的挺干凈也挺響亮,有點像馬蒂斯。這時提到馬蒂斯,只是因為模糊地記得,好像馬蒂斯是那一批世界級大畫家里畫圖極具質(zhì)樸感的人。而這些畫,自然類原有色彩較多,過渡調(diào)的色彩少,或者說,用我們熟識的自然色彩多一些,而那些因人們現(xiàn)實曖昧心緒需求而調(diào)制出來的中間色彩少一些。友人的態(tài)度,似乎也在這色彩印象上應(yīng)和著,彼此還說些什么不記得了。
至于墻上的畫,卻一直一直在腦袋里晃呀晃的,直晃成一片片印象派似的色彩。
所以,上面的這番記憶,有哪些是原初的,哪些是見到畫家之后,又轟隆隆地從記憶庫存底部翻卷覆蓋上來的,已難以辨識。
但是,卻明白了一件事,那就是他的畫,從一開始就是與空間有關(guān)系,有所交流,甚至,有侵?jǐn)_空間的力量。也許,跟我的長于情緒記憶有關(guān),我記憶色彩,是記憶色彩本身的力量感。
那天與朋友一起初到他的畫室,還驚訝不已于他的天真。天真在我看來是一種品質(zhì),而不是可能修養(yǎng)與營造的境界,而他能很自信地把這天真記錄到對女人形體的認識上。并且,在他的一組詩里,語詞景象也如廣角的鏡頭,很開闊也很有細節(jié)地敘述了與他內(nèi)心對應(yīng)的世界和情感的風(fēng)景。從這些長長的詩句間,還可以讓人感覺到他對遣詞組句的某種熱忱與耐心。原來王勇早年在朋友中是以詩人著稱的,他在我們?nèi)粘K拥亩际猩罾铮M其最大的可能使用著現(xiàn)代漢語最恒定的語義區(qū)域,認真而苛刻。這讓我對濟南的深度,產(chǎn)生新的理解。他是我對濟南的一個發(fā)現(xiàn)。
當(dāng)天的夜晚里,那些畫,花朵,女人,港灣,居家生活……還有架上的素描,一次次浮蕩在光芒震顫的眼睛里。像對文學(xué)作品一樣,在記憶里歸類,發(fā)覺他的題材并不多。但是,這題材不多的畫們,卻每一張都有那么多的話在說。腦袋枕下的,不是尋常的枕頭,而是那些畫里的語言,在這簡靜的夜晚里,正在茂盛生長著的語言,色彩繽紛的強烈敘述著什么,彼此間,還不時的提高聲線,放大聲量,爭搶般地說。唉,吵死了。翻一下身,又發(fā)覺眼睛里也擁擠不堪。色彩如洶涌的河水一樣,回旋著奔騰而至。
然而,這樣的視覺與語言表意上的吵鬧,卻是極有趣會心會意,似乎彼此在概念上有著不言而喻的通、透、達。拂落蒙蔽在種種僵化的詞語上的概念的塵埃,似乎,是我們各自對自己的都有要求的人生任務(wù),或者藝術(shù)使命。
比如,王勇以為每個人都會畫畫。
是嗎?我懷疑,我更相信天賦的力量,上帝給予的力量。
于是,王勇問:繪畫是什么?
繪畫是一種視覺經(jīng)驗。脫口而出,沒走腦袋。
顯然,這是一個大而化之的公共概念,它既沒有具體的疆域邊界,也缺少內(nèi)在的功能上的穩(wěn)定性。沒有邊界,也就沒有具體內(nèi)容所指;缺少穩(wěn)定性,也就無力支持功能的傳遞。
然后,王勇從他窗臺改制的書架上取出馬蒂斯的畫冊,翻到《啟航》那一面,來說明繪畫在定義上的飽滿內(nèi)容。
那幅《啟航》,畫面上只有極簡單的藍白二色,大小三角一對。
但是,卻百分百的符合定義:
色彩關(guān)系,空間關(guān)系,有構(gòu)圖,有面積和體積表達,有明暗,有大小,有點、線、面……總之,這里面,有一種很完整的敘述內(nèi)容與言說方式的關(guān)系。至此,也就知道了他的畫之所以語言豐沛,果然是從基本概念上自然生成而來的。而且,他已經(jīng)以此方式告訴了我什么是繪畫,剩下的,無非就是往這個大框子里添一些分類的方式罷了
例如,以品類分、以材料分、以題材分、以功能分……可以按照任何一種需求而分類了。
由此想到,這個定義,其實是規(guī)定了事物語言意義的最小值和最大值間范圍。藝術(shù)語言的最小值與最大值,某種角度上講就是,最小值以下,不達標(biāo),完全在藝術(shù)門檻之外;越接近于最大值,藝術(shù)的品質(zhì)越純良,而向最大值的沖擊,就是創(chuàng)造力的問題了,看它推出什么樣的新的領(lǐng)域和高度了。
大概,已經(jīng)跑題了吧。
不過,需要說明的是,那一時期,我正與一個朋友嘗試著在文學(xué)的某些區(qū)域內(nèi)談?wù)撝拔捏w”與“文體意識”的種種概念,事實上我們是企圖以談?wù)摳拍畹姆绞絹砬謇砼c逃離概念,而此時邂逅王勇的畫,以及他的一首詩,再以及他本人,也許堪稱在我對藝術(shù)種種觀念的認識過程中的一個事件,它策應(yīng)與催化了某些藝術(shù)觀念的生成與生長,因此可以說,它綿延許久,又來勢迅猛,而盡力梳理一下,其最富啟發(fā)意義的作用,是作為一段未知的道路的啟程處:不久之后,我也拿起了畫筆。