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《三槍拍案驚奇》為黑色“上彩”

不知科恩兄弟的《血迷宮》直接在內地上映，會獲得怎樣慘淡的票房。科恩兄弟極度黑色的手法，在講述懸疑故事的同時施加給人無盡的心理壓抑，顯然很不適合中國觀眾。張藝謀作為內地最會把脈的大導，“勇敢”地為科恩黑色上了彩，來了一場中國式翻拍的探索。

張藝謀表示《血迷宮》的故事本體是一則有傳奇性質的寓言，不局限于具體的時代背景。因此，科恩兄弟喜歡用暗淡、黑灰、冷靜、蕭瑟的畫面;他則可以用他喜歡的明亮、華彩、喧鬧、綺麗的畫面。老板娘的翠綠、張三的冷藍、李四的粉紅、王五麻子的雜亂、趙六的橙黃和陳七的淡藍，都符合了角色的既定性格特征，達到了“聽不懂臺詞也能看出角色內心”的地步。

老板娘的翠綠配合了角色風騷的舉動，也揭示了角色內心對愛情的渴望。張三的服裝是惟一沒有配色的，且色調最深最暗，就像這個角色一樣，越看越深，越深越看不清。李四的粉紅代表熱情，卻缺少正紅的炙熱和力量，像含羞的花骨朵。觀眾一眼即看穿李四有心沒膽兒的本質。王五麻子是惟一沒有用統一色調搭配服裝的角色，代表了他內心的雜亂與畸變。趙六的橙黃偏暖色，襯托出頭腦機靈和感情熱誠。和李四的粉紅一樣，橙黃并不是原色，而是調配出來的顏色，因此趙六在機靈和熱誠之外，還表現出浮躁，也正是這份浮躁預示了他最后的命運。著冷色調的陳七是頭腦最冷靜的，從而躲過了最后一劫。

另一個“上彩”工序是表演。界限分明的表演風格源于對演員的甄選。趙本山的多名徒弟出現在本片中，但小沈陽、程野和毛毛扮演的角色屬于同一個陣營，表演風格一致。反觀劇情沖突的陣營里，小沈陽、閆妮、孫紅雷和倪大紅4個人的表演風格和表演經歷就大相徑庭了。小沈陽在本片中幾乎一直保持著其賴以成名的娘勁兒。長線鋪墊過后，角色在最后一刻表現出來的擔當卻一舉打破了人們的印象。閆妮在片中的表演一如既往地精彩。這種大開大合大喜大悲的豁達直率，雖然不及原作角色那么值得玩味，卻著實體現了“謀女郎”的特質。倪大紅對乖戾的控制和孫紅雷壓抑本性顯出的超常冷靜，使談判戲中凝重下的暗涌也清晰可見。

本片相較科恩原作，最大的變化是喜劇元素的加入。張藝謀曾坦言，《三槍》作為賀歲檔電影，要給觀眾帶來一種快樂或新奇的感受。喜劇元素的介入，降低了影片的欣賞門檻，也對懸疑氣氛的營造產生了無法避免的沖擊。科恩原作令人窒息的心理壓抑一方面來自百折千回、突發事件頻出的懸疑劇情;另一方面來自色彩暗沉、表演內斂和運鏡緩慢所營造出的氣氛。由于張藝謀對色彩的偏愛和喜劇元素的加入，《三槍》幾乎變成了東北小品似的段子。這樣一來，那些逐步深入懸疑核心的偶然事件，在一般觀眾眼里也不過是串聯幾個小品的轉場而已。《三槍》的喜劇元素主要依靠二人轉的嬉鬧和相聲小品中常用的貫口、借用語等手法來體現。這種喜劇手法是觀眾極為熟悉的，而科恩式的情節鋪展卻是內地觀眾并不熟悉的，這兩種落差極大的表現形式裹挾在一部影片中，不免令人難以適應。多數觀眾只把小沈陽的“戀愛三階段”當做小品段子來聽，而沒有將它作為黑色幽默來品。200萬美元買來的精致劇本，如果僅僅是為了給喜劇搭個框架，似乎太奢侈了吧?

基于科恩原作精彩的劇情處理，張藝謀為影片添上了濃重的中國色彩。本片可謂張藝謀為中國電影的發展做出的一次嘗試。至于“喜劇+懸疑”能否成為內地市場一個新的走俏類型，還得靠電影人在“融合”上多下功夫了。

《血迷宮》(Blood Simple)

導演: 喬爾#8226;科恩 伊桑#8226;科恩

主演: 弗蘭西斯#8226;麥克多蒙德 丹#8226;哈達婭 霍利#8226;亨特

酒店老板馬迪得知妻子不忠，雇傭偵探威斯去除掉二人。不料貪財的威斯卻殺死了馬迪，取走其保險柜中全部資產。隨后一連串的偶然將所有人拖入了無法回頭的深淵。

《光榮的憤怒》

導演: 曹保平

主演: 吳剛 李曉波 王硯輝

上街村里有4個無惡不作的兄弟。剛上任的村支書葉光榮表面上對其虛與委蛇，暗地里則聯絡村民決心除掉這4兄弟。時機成熟，“抓熊行動”立即開始。