李少君
剛看到海口畫院畫家王銳的油畫時,我心里還在嘀咕:這是海南嗎?畫面上全都是或重或輕的顏色如紅色、橙色、黃色等等,而我心目中的海南,只有綠色——森林和藍色——海南。
及至在海南走的地方多了,才發(fā)現(xiàn)自己偏見得厲害:就色彩而言,海南也是非常豐富,具有多樣性的,就像海南的文化之具有多樣性、多元化一樣。比如海南島西部有紅土地,紅土地上生長咖啡、木棉等作物、植物,比如五指山上有紅葉,每臨冬季,紅色和黃色把五指山染成色彩的宮殿。我第一次去看那些深重的紅、黃樹葉時,幾乎目瞪口呆,懷疑自己是到了北方。于是我的偏執(zhí)被徹底顛覆了,而王銳這樣的畫家,正因為他忠于自己的獨特的感覺,所以畫出了海南獨特的一面,因而為海南增添了一種新的色彩。
我認為王銳這樣的畫家就是具有草根性的畫家。所謂“草根性”,就是一種由自然、自由、自發(fā)的原生性經(jīng)驗出發(fā)的創(chuàng)作與創(chuàng)造。這是一種接地氣的創(chuàng)作與創(chuàng)造。王銳這樣的追求的意義,要放在整個中國當代以來的美術(shù)史去看。
和其他藝術(shù)門類很相似的是,中國當代藝術(shù)起源于對西方現(xiàn)代藝術(shù)的模仿與學習。由于文革的文化壟斷與文化專制,最早接觸西方現(xiàn)代藝術(shù)的是北京的一批高干高知子弟,由于其生存背景的荒誕與嚴酷與西方現(xiàn)代藝術(shù)起源時有相似之處,這些年輕的敏感的心靈深受震撼,于是開始了嘗試性的追隨與模仿,他們也就成了當代藝術(shù)的最早發(fā)起者與探索者,詩歌界的“朦朧詩”,美術(shù)界的“星星畫展”等。……