《嶺南盆景造型藝術》嶺南盆景風格

劉仲明　劉小玲

(一)風格形成

中國幅員遼闊、地大物博，由于各地區的地理環境不同，氣候差異也大，植物生長都各有特點，各地區用以制作樹樁盆景的樹種不一，因而創作的題材和技法也就各不相同。而且盆景藝術是反映作者的主觀意趣、思想和文化傾向的，子是自然會形成多種不同的藝術風格。

所謂風格，就是藝術的個性。也就是成熟的藝術家在自己的作品中表現出來的獨特追求。任何的藝術作品，都必須具有風格，才會有生命。風格越鮮明，藝術生命則越強。所以，只有提倡風格，才能使自身的藝術有歷久不衰的生命力并不斷發展。

在一個地區中風格相似的藝術家，自覺與不自覺地組成群體進行活動，互相影響，推動藝術發展，并受到當地的群眾所承認，相互推廣，就會自然而然地形成一個藝術流派。這個流派的風格既有藝術家自身的個性，又與整個地區的藝術追求有著密切的聯系，而又具有區別于其他流派藝術風格的鮮明特征，從而奠定了這個地區流派的藝術風格，并得到其他流派的承認。這就是流派風格。

嶺南盆景風格的形成，受到本地區的氣候的影。向，它是以廣州為中心，旁及廣東省內各縣市及港、澳和廣西等地。這些地區地處亞熱帶，終年雨量充沛，四季分明，無嚴寒酷暑，適宜植物生長。盆景藝人所采用的植物素材如九里香、雀梅、福建茶、細葉榕、榆樹、樸樹、紅果等樹種，都是葉片細小，有萌發力強、生長速度快、自身愈合良好等特點，能夠適應“截干蓄枝”的制作手法，使“近樹造型”收到完美的效果。其次是它深受嶺南畫派對樹木寫真的精細技法影。向，在創作中也力求“真”的表現。其三是特殊的地理環境，接受外來文化影響的機會較多，使它的藝術風格能夠不斷地改進和創新，在這半個世紀中，發展得較為迅速。

(二)風格特點

1近樹造型，注重比例，講求技法，精益求“真”

嶺南盆景的創作思想是以真、善、美為指導的，有道站得近，便能看得真。采用“近樹造型”的創作手法，主要是讓觀眾能夠盡情地欣賞作品的內在美，如天然胚材的根頭美、身段美(如坑埝起伏，曲折流暢，均勻比例漸細到尾，一切舊痕新傷都能收藏于整體之中人枝條美等。這些內在美是嶺南盆景所特有的藝術內涵，也是嶺南盆景藝人極力追求提高的藝術準則。也只有以近樹造型才能充分表達作品內在的美態，令作品達到精益求“真”的境界。

2以頭為主，天人合一，塑造個性，以求其“善”

盆景的創作素材是天然樹胚，它們生長在自然環境之中，因遭遇不同因素的影響，形成千姿百態，各有特色，使嶺南盆景的造型天賦多姿多彩。嶺南盆景就是利用這一自然奧秘，因材造型。克服了“千人一面”的弊端，顯示出它獨特的魅力。

嶺南盆景經過幾代人的努力，以繼承傳統，不斷創新的精神，從千奇百怪的天然胚材中，找尋創作規律。利用胚材本身的特點，加以發揮和改造，突出作品的——蒼(勁)、飄(逸)、險(峻)、動(感)、雄(偉)、奇(特)、新(意)、雅(趣)等神態，這就是嶺南盆景的“八字神韻”。

3師承畫理，講究枝法，達意傳神，以求其“美”

嶺南盆景的藝術風格、造型及枝法都有羞與其他流派不同之處。嶺南盆景以“近樹造型”為主，其藝術表現在于自然野趣，富有南方特色的清新明快的抒情格調。春芽秋葉，夏茂冬零，猶如工筆國畫一般纖毫畢露。特別是枝法，章法嚴謹，操作細膩，一枝一葉不茍，這就是畫理寫實的法則。不少行家認為，枝法是嶺南盆景的精髓。嶺南盆景的枝法，注重在布局上有爭有讓，有聚有散，有呼有應，有顧有盼的法則，使作品富有生動神態。同時以短拙粗壯的雞爪枝表達蒼勁；以修長流暢的鹿角枝表達飄逸：以自然枝表達青春活力等，使作品形神兼備。

嶺南盆景之所以能夠博得“無聲的詩，立體的畫”的美譽，主要是它的創作思想師承畫理，將中國畫中的技法，諸如立意構圖的黑與白、聚與散、爭與讓、顧與盼等理論取為己用，并通過實踐以求其“美”。

4周地制宜，截千蓄枝，精工制作，手法獨特

盆景藝術表現方法各有不同，風格各異，這很大程度受到地理環境的影響和限制。如一些受氣候限制，植物生長緩慢的地區，制作工藝只能用蟠扎法，或者是剪扎兼用法和粗彎細剪法。而嶺南盆景由于生長在氣候溫暖、雨量充沛的環境里，生長速度快，愈合性能好，故宜于采用截干蓄枝的手法去對胚材進行加工。正是因為這獨特的創作手法，使創作者能夠根據自己的創作意念去對天然胚材進行深加工。“截”哪一段樹干，“蓄”哪一根枝條，都可以揮灑自然。經過截干蓄枝的盆景作品，樹干曲折流暢，節節漸細到尾，截干后留下的累累疤痕，使盆樹增添了一份經霜歷劫的滄桑感，而顯出其歲月深長的自然大樹縮龍成寸地屹立于盆缽之中。這是嶺南盆景藝術的最獨特之處。

“截干蓄枝”的技術手法，是嶺南盆景藝術質量的保證，但耗時長，難度大，需要優生優長的天然氣候，適度的環境，科學的管理，植物才能快速生長，還要求萌發力強的樹種作為素材，才能達到造型的需求。這些氣候和植物資源，正是嶺南盆景所在的地區得天獨厚而所共有的。

5脫衣換錦，一層三變，春芽秋葉，夏茂冬零

脫衣換錦是嶺南盆景“近樹造型”的一種表現手法，它能把嶺南盆景藝術推向更高的層次。

脫衣換錦是指盆景在展出之前，先將葉片摘光，讓天然胚材的美態、枝條的布局是否遵守合理要求，整體比例是否達到“以小見大”的創作目的等方面都在作品“脫衣”的狀態下暴露無遺，任由觀者評說。

而一些還不成熟的作品，往往只有采用“虛枝實葉法”，就是用葉片去營造作品的外觀形態，內在的天然胚材的美態，以及枝條的藝術造型是無法欣賞的。

所以說，脫衣換錦這一表現手法是比藝術功力、比藝術質量的一種手段。

盆景作品經過摘葉“脫衣”之后，首先是表現出胚材的內在美，以及創作者的枝法功力。這時呈現在觀者面前的是一派“北國風光，隆冬臘月”的景色；再過幾天，又見得“星芽點點，含苞待放”；繼而是“嫩綠滿枝頭，春回大地”的景色，此時此刻是最優美的狀態，是觀賞盆景藝術的最好享受。過數天又見“綠葉婆娑，潤葉蔥蔥”，一派江南景象，春、夏、秋、冬，真令人心曠神怡。

嶺南盆景的脫衣換錦藝術手法之所以能夠得到同行的認可，主要是它能夠在展出過程經歷“一層三變”的景象，達到真、善、美的藝術境界。

(未完待續)

本文節選自劉仲明、劉小玲編著《嶺南盆景造型藝術》，廣東科技出版社2003年9月第1版，原書責任編輯梁旭旋。

(編輯陳立)