永遠的老師

趙慶泉

2006年5月25日，徐曉白先生離開我們遠行。在他漸行漸遠的今天，許多人提起他時還是深情地肅然起敬，他的精神、品格、藝術及文化修養已深深地刻進人們的記憶。他為中國盆景留下的市貴精神財富，將永遠推動這項事業的發展。

今年3月20日，是徐曉白先生100周年誕辰，筆者曾師從徐老30余年，許多往事記憶猶新。徐老雖然已經離去，但感覺仍然還在身邊。為了懷念這位恩師，同時也為了更好地學習、總結、傳承他的思想和精神，這里再次回顧一下他的盆景人生。

現代盆景的推動者

徐曉白先生于1909年3月出生于江蘇南通市，1937年畢業于南通學院農科農藝系。歷任南通學院、蘇北農學院、江蘇農學院、揚州大學農學院教授。

徐曉白先生是現當代中國盆景發展的重要推動者之一。他在中國盆景藝術歷經古代的輝煌和近代的低落，又從低落走向復興的過程中，以畢生精力推動盆景藝術并為之作出了突出貢獻。

早在抗戰時期，徐曉白先生隨南通學院遷往上海租界復課，后又兼任上海農林試驗場場長。出于對自然和藝術的酷愛，授課之余常喜愛參觀盆景展覽并自己動手制作，頗有心得。上世紀50年代初期，由于剛剛經過長期的戰亂，國內尚甚少有人接觸盆景，徐曉白先生即開始提倡弘揚盆景藝術并致力于盆景的創作與研究，在江蘇南通專區首屆農展會上層出了他創作的瀑布水旱盆景。1952年，徐曉白先生因高校院系調整來到揚州，參與創建蘇北農學院，此后多次在瘦西湖公園和市政協禮堂展出他的盆景。當時的作品以表現祖國錦繡河山為主要題材，受到社會各界人士的贊賞。上世紀60年代初，江蘇省首屆花卉盆景展在南京玄武湖舉辦，其中的盆景作品多由他所作。

1961年，徐曉白先生擔任了中國農業科學院盆景香花工作組的技術指導，由他提議在蘇州舉辦了盆景藝術展覽，并得到當地文化名人、盆景藝術家周瘦鵑先生的鼎力相助。徐、周二人作品共辟一室，又邀請上海的知名盆景藝術家參加。展覽頗獲成功，對當吋江、浙、滬一帶的盆景發展起到了很好的推動作用。

舊時代許多人都將作盆景看成是工匠的事。徐曉白先生則認為，盆景是一門綜合性的藝術，必須具備深厚的文化素養和一定的同藝知識才能做出好作品。上世紀50年代在沈陽召開的首次全國花卉會議上，徐曉白先生就提出“盆景藝術”一詞，將盆景與藝術在概念上連在了一起。以后又在多種場合表述他的這種觀點，并作有《盆景藝術》五絕一首：“要知盆景妙，畫意與詩情。神似超形似，無聲勝有聲。”這種觀點為大眾所認可，對中國盆景的發展方向起到了積極的指導作用。

十年動亂期間，盆景藝術被打成了“封、資、修”，但徐曉白先生并沒有停止其追求，他不但創作了許多好作品，還撰寫了一些有關盆景的書稿。他將自己的作品在家中舉辦小型展覽，邀請愛好者參觀交流。

多年來，徐曉白先生熱心參加各種盆景活動。1991年春擔任了在北京舉行的首屆中國國際盆景會議主席，提出以“和平、友好、交流、提高”八字為大會宗旨。1992年秋，首屆中國海峽兩岸盆景名花研討會在南京舉行，他再次擔任大會主席。

由于對我國盆景事業的突出貢獻，徐曉白先生受到全國盆景界的愛戴和敬仰，被推選為中國盆景藝術家協會第一、二屆會長，并獲得中國盆景藝術家協會評定的中國盆景藝術大師和國家建設部城建司頒發的突出貢獻獎。

盆景理論的帶頭人

徐曉白先生是我國盆景理論研究的帶頭人。上世紀60年代初即撰寫了專著《盆景藝術》。經過對大量史料的考證研究，提出了中國盆景“濫觴于漢晉，形成于唐，發展于宋元，興盛于明清，近代一度衰落，今又復興”，以及“古代由中國傳至日本，近代由日本傳至歐美”的觀點。1981年，他擔任了國家城建總局主持的“中國盆景藝術研究”科研項目評議組組長，對廣州、上海、成都、蘇州、揚州五千園林局合編的《中國盆景藝術》一書作了審議。1982年又為在揚州舉行的全國盆景老藝人座談會作了有關盆景藝術創作的發言。他在有關刊物上發表盆景論文數十篇，還先后主編了《盆景》、《中國盆景》、《中國盆景制作技藝》等書。其中，《盆景》一書系文革后出版的第一本實用性盆景專著，該書除了敘述中國盆景的歷史、類別、形式、風格以外，還較詳細地介紹了樹木盆景的培育、造型、養護管理，以及山水盆景的選材、加工、布局等技藝，并列舉了39種盆景常用樹種的習性、栽培、管理等知識。當時國內有關盆景的資料奇缺，該書的出版受到了盆景工作者和愛好者的歡迎，先后四次印刷，總印數超過24萬冊。

盆景技藝的創新者

徐曉白先生非常重視盆景藝術的繼承與創新。在1988年中國盆景藝術家協會成立大會上，他作了“論中國盆景的繼承與發展”的講話，號召在繼承傳統的基礎上不斷創新，創造新技法，開發新材料，要使作品體現出強烈的時代精神、鮮明的民族風格和獨特的作者個性。他根據創新的實踐，提出樹木盆景“三結合和三為主”的方針，即“人工與自然結合，以自然為主：扎與剪結合，以剪為主，棕絲與金屬絲結合，以金屬絲為主”。對山水盆景提出“四個適當”，即“布局適當、配置適當、組合適當和選石適當”。他總結盆景的創作，應達到“線條流暢，配合默契，造型完善，意境深遠”，以“富有詩情畫意”為最高標準。

徐曉白先生不僅提出創新的理論，同時也是身體力行。其創作的《春江水暖》、《兩岸猿聲》、《疏林晨曦》等作品，無不充滿了新意和書卷氣。其中根據毛主席詩詞《沁園春·雪》所作的盆景于1979年在北京舉辦的首次全同盆景藝術展覽序館展出。直至80高齡以后，他還創作了《楓橋夜泊》、《北國春回》、《青云直上》等一批盆景作品。

盆景教育的先行者

徐曉白先生也是我國盆景藝術教育的先行者。他一貫注重對新生力量的培養，在國內高校從未開設盆景課的情況下，第一個將本屬于民間的盆景搬上了高校講壇，培養了許多青年學生。他還無償地培養了一些校外的學生，并給予精心的指導。筆者即是其中之一。

筆者的父親與徐老是多年的摯友，對盆景都有著共同的愛好。由父親的幾個朋友提議，1974年春天的一天，在家中舉行了一個象征性的拜師儀式，從此筆者就成為徐老的第一個校外學生。當時尚處于文革時期，拜師儀式非常簡樸。記得徐老鄭重地拿出兩冊線裝的《詩韻》，并說：“我送《詩韻》給你，不是要你必須學會做詩，而是要你在盆景中表現出詩情畫意，那才是最高境界。”幾十年來，筆者一直牢記徐老的這番話，在盆景藝術上不斷探索，力求在作品中表現出詩的意境，并把這種理念傳給他人，帶向世界。

徐老對學生的許多教誨和鼓勵常常用詩的形式來表達。在他的指導下，筆者在盆景創作和研究上取得了一點成績，1980年春被派赴日本出席首次世界盆栽會議。徐老得知后非常高興，特意作詩鼓勵：“積年愿望莫相違，無限前程奮翅飛。美妙青春多努力，定將盆藝放光輝。”

徐老對所有的學生都一視同仁，諄諄教誨，對于年輕人則尤為關懷，凡有所求，均盡力相助。徐老在書法上也頗有造詣，經常有仰慕者求其墨寶，徐老不僅從不推拒，而且都盡快完成。現今國內很多盆景園里都有徐老的題字。

“迎來山花爛漫，留得松柏長青”。這是中國盆景藝術大師賀；金蓀先生十年前贈徐老的題字，這也正是徐老一生的事業和精神的寫照。