紫砂古盆名器鑒賞(三)

申洪良

今介紹清初制盆名家蕭紹明。

要了解名人名作的特點，我們必須先了解當時的歷史背景。此時，江南的經濟繁榮，紫砂為文人雅士所推崇和參與。文人和工匠平等交往，得到社會的廣泛認可和接受，也促使紫砂工藝向更高的境界發展。煉泥技術的提高，出現了紫砂細泥，并且色彩多變。明末周高起在《陽羨茗壺系》一書中所列泥色有十一種之多，到清早期有了更大的發展。紫砂花盆在紫砂工藝中占有很高的地位，因為能夠享用花盆種盆景的，絕非平民百姓。

蕭紹明和文人的交往在其壺上有例證。臺灣黃正雄先生所藏一把蕭紹明方壺底鈴“啜苦茗，詠好詩，賞花明。”九字陽文篆印，篆法精妙，治印者必非等閑，推想此印應是文人閑章。壺腹刻“文人作伴友，紹明。”，直接告訴我們當時他和文人的密切交往。

蕭紹明紫砂器造型設計多樣，技術全面，制作工藝一流，盆壺都有傳世。所有每件作品多很工整，沒有看到變形的，也說明對自己的要求很嚴謹。

對于盆來說，我們最關注的是造型設計、制作工藝、泥料配制、成型難度、大小比例、燒結火候、款識特點等。

蕭紹明盆型有正方漂口、長方直口、長方橋型、長方抽角云腳、長方上下線撫角、長方下帶香爐角、橢圓蒲包口云腳等。二十年前我見一盆紅泥作，長方開框，框內浮雕竹石圖，相當精美。蕭紹明泥色配備多彩，有細砂紅泥梨皮、粗砂紅泥調砂梨皮、大紅袍、桃花泥和存世量稀少的柿泥等，不過還是以紅泥為主。燒結火候掌握老到，大多數盆的成型難度相當大。有的看似簡單，但它的線條、曲面現代人很難仿制。所見款識有兩種，“蕭紹明制”和“紹明仿古”，篆體方印，篆體清秀典雅，應為高手所鐫。

下面我們就來鑒賞兩個盆型。

盆一，這對大紅袍盆燒結溫度、發色極佳，艷而不媚，泥料細膩潤澤，顯示出古樸的意趣，追求和體現的是“清賞雅玩”這種紫砂文化精神，構思脫俗。全器線條順暢無凝，曲面柔雅，雖方猶圓，剛柔相濟，表現出典雅含蓄的書卷氣。全器采用打泥片，再將泥片鑲接而成，所以盆胎厚薄均勻，從上到下一氣呵成。盆底雙層復底的制作也很工整，四個筆桿洞。到現在，盆的腳已經損壞并遺失，能配到一對已是天大的幸事，更有幸請當今紫砂名師施小馬配腳完整，古今合璧，也算是美事一樁也。

盆二，此盆泥料肌理純正，砂質均勻，平整利落。除了漂口處帶同弧外，全器直線方角。此盆型在明末清初烏泥長方洞中常見，但此盆的盆底做工一流，絲毫沒有變形，雙層復底筆桿洞，底款為紹明仿古。