古詩詞教學中語感培養的有效途徑

古詩詞教學中的“讀”一般分為高聲朗讀和低聲吟誦兩個階段，前者是以聲傳情，以情感人；后者是以聲賞情，以情感知。由此可見，“讀”在古詩詞的教學中十分重要，非讀不能見其美，非讀不能見其情，非讀不能見其意，是體會詩美、詩情、詩意的最有效的手段。筆者一直主張古詩詞的教學中應重視并加強誦讀，讓誦讀這種傳統的重理解、重揣摩、重感悟、重積累的教學方法重現語文課堂，讓誦讀教學成為一種切實可行的學習方法和教學方法。筆者下面僅通過古詩詞的誦讀訓練培養學生語感來談談自己的一點認識。

一、讀出節奏, 感受古詩詞的音律美，內化語感

《語文課程標準》指出：“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣。”可見，誦讀是感悟品味詩詞的前提，只有通過反復誦讀，讀出它們內在的或激昂或低婉的音韻，才能體悟出詩詞的意蘊內涵。曾國藩曾有言：“李杜韓蘇之詩，非高聲朗誦不能得其雄偉之概，非密詠恬吟則不能探其深遠之韻。”我始終堅持詩詞教學要以讀貫穿始終，要讓學生在誦讀中體味詩詞的意境及內涵。記得徐世英先生曾說：“講解是鉆進文中，誦讀是躍出紙外賦予作品生命，使人感受，使人融貫、顯現，有時誦讀勝于講解。”詩詞，是文字與音樂的融合，許多詩詞只要讀一讀，就美得使人流連忘返，神情激蕩。比如《琵琶行》“秋瑟瑟”“江浸月”“重開宴”“半遮面”……語言的流暢、輕快，每一個字下都流動著音樂。而詩詞誦讀絕不是簡單的記住、背過就完事了的，要讓學生在誦讀的過程中，既品味詩詞的內涵美，也要感受其形式美，即詩詞的節奏美、韻律美。這就給我們的語文老師提了個不低的要求：范讀。

范讀，是教師對作品有自己的感受，通過表情達意的有聲語言傳達于學生的一種教學手段。教師動情的范讀會使教師、學生、作者在某一刻跨越時空，心靈交融。作為一名語文教師，如果能以聲情并茂的范讀，引領學生去感受詩詞的音律美，激發起學生的審美體驗，更能達到“此時無聲勝有聲”的效果。范讀時，教師一定要融情入文，方能讀出作者延續千年的情愁愛恨，“換我心，為你心，始知相憶深”。誦讀詩詞時，應仔細揣摩詩人飄忽的思緒，空靈的情性，讀出詩歌的音韻節奏，做到“委婉處還它個委婉，激昂處還它個激昂”（葉圣陶語）。悲壯激憤的，當緩慢沉重；豪邁喜悅的，當短促輕快。讀出韻律，讀出情感，方能領悟文章的音樂之美。

以教學《武陵春》為例，我是這樣范讀并指導學生誦讀的：“物是人非事事休，欲語淚先流。”此句寫出了詞人物是人非的無奈與悲涼，朗讀時節奏要慢，語調要低沉，要讓人品味出作者心中雖有千言萬語，卻欲訴無人的凄婉；“聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟”此句感情輕松，讀時節奏要明快，要恰到好處的讀出詞人一剎那間的喜悅心情；“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，此句是一個猛烈的跌宕，宜用深沉聲音讀出那種無奈恐憂之情；“許多愁”三字應讀得悠長一點，給人以回味，使人深刻地感受到作者綿延無盡的憂愁。

教師充滿情感的范讀《武陵春》感染了學生，使學生在欣賞范讀時如臨其境，沉浸其中，哀其所哀，悲其所悲。學生自己仿讀時，則心通其情，意會其理，激起了學生學習詩詞的濃厚興趣，也在反復的誦讀中令其逐步領悟了詩詞的內涵和意韻。

二、創設氛圍，體味古詩詞的情感美，強化語感

語感本身具有情感性，而誦讀不僅能增強學生對字句的理解，更能使學生產生心靈的共鳴，起到愉情悅性的作用。誦讀前，教師應創設與詩詞內蘊相融合的學習氛圍，讓學生更快更好地進入詩詞的情境，走近詩人，觸摸詩人。如：播放音樂渲染教學氛圍、轉換角色融入教學情景、講述故事創設教學情景等方法。如在學習《春江花月夜》時，組織學生配樂朗誦這首詩。當《春江花月夜》樂聲揚起，同學們聆聽著朗誦者的吟詠，感受著那美妙幽深的意境，身心沉浸在迷蒙的月色中，深刻地體驗到那深切而濃郁的思念之情。然后再讓學生也隨音樂誦讀，在悠揚飄逸的旋律中，同學們個個都仿佛身臨其境，整個課堂沉浸在淡淡的鄉愁里。

如學習張繼的《楓橋夜泊》時，可以在凄清的笛聲中，老師以第二人稱緩緩地解說詩境：涼秋夜半，霜氣逼人，月亮下去了，耳聽幾聲烏鴉的驚叫，眼看江岸的丹楓和江中的漁火，船中的你不禁惹起了鄉愁，久久不能成眠。而寒山寺的半夜鐘聲，又遠遠地來叩動你的心扉…此時，再讓學生誦讀，方能讀出在水鄉秋夜的幽寂清冷中，羈旅者的孤孑清寥的感受和縈繞在心頭的縷縷鄉愁，也為更好的理解品悟詩歌做好鋪墊。學生只有通過對詩詞的熟讀精思，才能領略其豐富的內涵，欣賞到其特有的美，從而提高語感，進而提高語文能力。

可見，指導學生有感情的誦讀經典詩詞，他們的思想感情就會越加豐富。在朗朗的讀書聲中，自如的聲音，生動的語氣傳入耳膜；深刻的內涵，美好的憧憬流入學生的心田；而語言的美感也刻在了學生的腦海之中。葉圣陶先生曾經說：“吟誦的時候，對于討究所得的不僅理智地了解，而且親切地體會，不知不覺之間，內容與理法化而為讀者自己的東西了，這是最可貴的一種境界。學習語文學科，必須達到這種境界，才會終身受用不盡。”葉老的話，總結了前人寶貴的教學經驗，也融含了我國古代詩詞教法的精髓。

三、激發想象，聯系生活，感受古詩詞的圖畫美，詩化語感

葉圣陶曾說：“要求語感敏銳，不能單從語言文字上去揣摩，而要把生活經驗聯系到語言中去。”教師在教學古詩詞時，要注重聯系學生的生活實際，調動學生的生活積累，引起情感上的共鳴。但是，學生的生活經驗畢竟有限，詩詞中描寫的情境大多離學生很遠。在教學中，要引導學生抓住關鍵詞、句，展開想象、聯想，再現情境，走進詩詞所描繪的世界，體味作者的情感和感受。教師切忌輕視學生的能力，忽視學生的體驗，如果教師把一切都包攬了、講透了，學生沒有聯想的空間，這對學生的聯想力、想象力是一種扼殺。從長遠處看，也不利于培養學生學習、欣賞古詩詞的熱情。

如學習柳永的《雨霖鈴》，可以指導學生由“蘭舟催發”“執手相看淚眼”“無語凝咽”的離別傷感，想象到前途茫茫，孤身一人，而更加感受到人生的失落。再聯想到“冷落清秋節”、“今宵酒醒何處”、“良辰好景虛設”，這一系列的凄冷場景，在與佳人離別的大環境下，愈發使人覺得離別的哀愁無法排解，使人滋生出“酒如愁腸，化作相思淚”的悲涼。

在古詩詞鑒賞中，教師不只要注意指導學生結合已有經驗對詩人的情感、作品情境進行個人體驗，啟發學生對詩詞有自己的見解與認識，還要對學生不同于標準答案的見解持寬容態度，教師要善于引導學生抓住那些富有色彩美、音響美和形態特征的重要詞句，調動其視覺、聽覺、嗅覺等各種官能，從無聲的文字中想象出一幅幅有聲、有色、有形的生動圖景，從而神入詩詞之境

如王昌齡《從軍行》一詩中“青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關。”想象長云、雪山、孤城、玉門關四種景物互映、互襯、相互對比之下的生動，你能禁得住蒼茫邊塞的孤寂、悲壯在你心中的涌動嗎？又如馬致遠的《秋思·天凈沙》中的“枯藤、老樹、昏鴉”“小橋、流水、人家”“古道、西風、瘦馬”，三句九景，景景透著凄涼，這時想象一下漂泊在天涯的游子在倦鳥尚知歸林的夕陽西下之時，身處此境怎能不睹物思鄉，愁腸百結呢？再如蘇軾的《江城子·十年生死兩茫茫》：也需要借助豐富的想象來補充或描繪畫面的內容。全詞緊扣一個“夢”字，上片追念亡妻，人雖亡去多年，而舊日的恩愛，“自難忘”懷！落魄之日想起相知相許的亡妻，更覺人生無奈，備感悲涼。詞的下片細寫“夢境”。讀著這樣的詞，想象著作者在夢中回到了故鄉，與自己的愛侶相聚。體會作者以這樣一個常見而難忘的場景表達了亡妻在自己心目中的永恒的印象。“相顧無言，唯有淚千行”！引導學生想象兩人相顧無言的沉痛，想象兩人天人永隔的無奈，想象兩人彼此思念的斷腸。此時無言，勝卻千言，正唯無言，更顯沉痛，正唯無言，倍覺凄涼。“此時無聲勝有聲”，讓人不自覺地想象到白居易的“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”。死的文字在想象、聯想的作用下，呈現出一幅幅凄美的畫面，給學生帶來的是一段遐想不盡、回味無窮的人生體驗。古詩詞中飽含情致，能給我們提供聯想、想象的佳篇很多，它們身負通過詩詞鑒賞培養學生想象力的重任。所以，我們語文教師一定要好好的利用這些資源，陶冶學生情操、培養學生美感、提高學生文學素養。

綜上所述，在古詩詞教學中，我們要重視并加強指導學生的誦讀，指導他們讀出韻律、讀出情感，并能結合自己的生活體驗，合理聯想、想象，既感受了詩詞的音韻美，又感悟了詩詞的內涵美。這樣學過的詩詞，比合著眼睛一通狂背而獲得的詩詞要來的深刻，來的雅致。學生在此環境中，提高的又豈是語感、文學素養？他們的審美情趣也應得到很大的提高了吧。

范曉倩，女，山東泰山民族中學語文教師，現為山東師范大學文學院語文教育碩士。