書畫閑章不“閑”

陳鵬剛

中國書畫作品，畫面上除畫家和書家姓名章、別號印和齋館印外，還有表達名言警旬等多種內容的“閑章”。這些閑章雖小，往往可以窺見作者的處世境遇、志向，領略到作者的藝途甘苦和思想情操，趣味盎然。閑章蓋的部位大致分起首和押角兩種。由于有些作者全能多藝，往往工于鐵筆，很注意印章與畫風和諧一致。如筆墨粗擴豪放的畫面，印章應當蒼拙渾厚；工整秀逸的細筆畫，印章應當清秀柔挺。

閑章又稱為詞句印，古璽中如“千秋”，如“敬事”，這是二字的詞句印。如“正行無私”，是四字詞句印。在漢代有些兩面印，一面刻姓名，一面刻吉語，也是詞句印。也有兩面都刻吉語的。據記載，南宋賈似道有“賢者而后樂此”一印。元初趙孟頫有“好嬉子”三字印。元末畫家王冕偶得一塊色澤斑斕的花乳石，便刻了一方“會稽佳山水”印，押到畫上，從此，文人墨客研朱弄石，遂為千古所尚。明代書畫家祝允明，號枝山，源出其右手生六指，他曾以“枝指山”“枝山道人”做閑章，可謂恢諧脫俗，幽默之至。從現流傳的書畫來看，對閑章的使用，清為之更盛，印語也豐富多彩。其實用“閑”來名之，不太確切，其印語與書畫家的藝術擅長、觀點、身世都有密切的關系，看來閑章不“閑”。如董邦達，隸篆得古法，山水遠追北苑，近接思翁，而下筆元氣淋漓，氣韻蒼逸，董氏喜用“千巖萬壑澗”一印。他認為“畫至元人，畫之趣盡矣”。常用鉤勒效擦，有時也千濕互用，墨趣盎然。而畫面山巒重疊，奇峰峭拔，古木參天，泉水淙淙，加上這樣簡要精當的印語，可謂錦上添花，更增山川壯觀。又如山水畫家朱文震，喜用起首章，攜“古法”二字，示其藝術觀：不師造化、恬守古敞。

另外，閑章還反映出作者的籍貫與身世，有的甚至表達自己的貧寒經歷與處境，如聞其聲，如見其人。例如書法家鄧石如一生喜游名山佳水，一筇一笠，行走百里，猶無倦色。刻閑章：“家在四靈山水間”。清代書畫家高鳳翰，字西園，54歲時突患風痹癥，右臂病殘，遂使左手握筆，后被譽為“西園左筆”，他續刻有“丁已殘人”“左臂”“左軍司馬”“左手代之”等多方印章。“揚州八怪”中的汪士慎，一目失明后，作畫用的閑章是“尚留一目看梅花”。女畫家周煉霞一只眼睛視力不佳，于是順理成章刻了一印“一目了然”。清代鄭板橋的閑章很多，如“乾隆進士”“富貴非我愿”“畏人嫌我真”等，他的“青藤門下牛馬走”閑章，表明他拜倒徐青藤門下為仆的虛心求藝的精神。在他眾多的閑章中，尤以“七品宮耳”最為著名，他做了12年縣令而不得升遷，懷才不遇，難免不平，故刻印“七品官耳”以自嘲。以“鈍鐵”取名，以“三長兩短”名齋的當代書法家鄧散木，是一位熟讀《漢書》，詩書畫印兼擅的一代名家。他秉性耿介，在舊社會憤世嫉俗，“灌夫罵座”，在新社會則“全身心無條件”地為人民服務。他所作的“不到長城非好漢”“為工農”“埋頭苦干”“古為今用”等印，表明了筆墨當隨時代，大膽探索前行的勇氣和膽識，頗具新意。

閑章也體現著作者的人格與品位。如李方膺，不僅擅于松竹等小品，而尤長于梅花大幅，有閑章多方，在合肥時喜用“梅花手段”“問梅消息”等，晚年又喜用“墨磨人”“木頭老子”等。李一生遭遇頗為坎坷，其愛梅還有深層寓意。他有詩云：“寫梅未必合時宜，莫怪花前落墨遲，觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝。”可見其不得志的隱痛。童二樹也愛梅，常用“萬幅梅花萬首詩”一章。他幾乎無目不畫梅，無畫不題梅，有詩記實：“寫梅只合號梅癡，長為梅花過人時，證得甲申元日集，三千三百十三詩。”據傳童母要生二樹時，曾夢見一個長滿胡子的老叟，驅趕一頭牛負了梅花急奔童家而來，故童母受孕。還有一個傳說是童在一友人齋壁畫梅一幅。時值隆冬，天寒地凍，萬物俱蟄。卻有一群凍僵的蜜蜂棲在梅花上，其友并賦詩記之。這當然只是其愛梅成癡引發的美談了。國畫大師張大干也有多方閑章，他的仕女畫多鈐“摩登戒體”；山水畫多鈐“大干眼底”“萬里寫人胸懷間”；凡得意之作多鈐“獨具只眼”“百歲千秋”“老奴”。齊白石做過木匠，因常用“魯班門下”一印，以示不忘昔日的艱苦。他的“要知天道酬勤”“一代精神屬花草”“年高身健不肯做神仙”等閑章，則道出他為藝術獻身的甘苦；而他的“墨戲”“不成畫”“門外人”“浮名過實”等閑章，又體現了其超然世外的風骨。當今印壇，篆刻大師葉潞淵老人為人公正平和、樸實率真、治學嚴謹，被譽為“古道可風，淡泊名利”的高士。他所作印章精雅安祥，樸厚渾穆，其“十里荷花”“日日新又日新”“百花齊放”“百家爭鳴”“氣象萬千”等印章，形式變化多姿，表現出作者篆刻藝術的博大精深。

可以說每一位書畫大家都有幾方“閑章”。閑章不閑，方寸天地，語意豐富，形式多樣。這些閑章雖小，卻與書、畫、詩有機結合，是藝術作品重要組成部分。一方好的閑章，不僅能使書畫作品更臻完美，還能起到畫外之意的效果，給人們永遠留下美好的回味。