善璋其人其書

張賢亮

To Zhang Xianliang, the writer of Shanzhang is the pride of Ningxias art circles, Wu Shanzhang is gentle and polite. Shanzhang owns others respect because he makes no differences when facing the protean and troubled world around him. He has shaped his own style gradually by a long term of arduous and lonely exploration. And he has made some creations and developments that based on the traditional ways. His works are the models combination with tradition and modern.

每次見到善璋都讓我想起“謙謙君子”這一稱謂。善璋總是給人一種溫和、謙讓、文質彬彬的印象。這種品質，現在已不多見了，所以，和善璋交談會是一種享受，很符合 “如沐春風”這個成語所表達的那樣。在學習書法上，我是抱著“三人行必有我師焉”的態度的，而善璋就是我主要的書法老師之一，雖然因為時間關系受到他的教導有限，但他對我每次的指點都讓我受益匪淺。

作為一個書法愛好者，崇敬古代名家之余，我也喜歡很多現當代書法家，善璋的書法作品就屬于我喜歡的一類。我常翻讀他的書法圖冊，每次都有所心得。在流行“作怪”的今天，我尊敬善璋一直恪守正道的作風，通過艱苦寂寞的探索，在傳統的基礎上創新發展，逐漸形成自己的風格和平實穩健的創作態度。我說“作怪”，其實是今日書壇出現的時代現象，和影視界、文學界乃至所有學界都在搞的“炒作”一樣。而其他界別的炒作多依靠媒體宣傳，書法既不具有表演性、故事性和娛樂性，又不能參與某種社會問題的探討，很難廣泛地吸引人們的眼球，所以只有在字本身的形式上“作怪”。把出奇當作創新，以丑為美，以其怪來博取眾人的眼球。一時書壇盛行“丑”風，審“丑”觀替代了審美觀，在傳統的書法審美體系之外另辟蹊徑，要在怪字、丑字中另樹一個“美”的標準。還有一類是故意追求樸拙，卻不知古人的樸拙是有深厚文化底蘊的樸拙，有如老樹盤根，深山巨石，有道是“大象無形”，因其人生歷練之老，學問積累之富，下筆時隨心所欲，自然而然地達到了樸拙的境界。我們現在所看到的“樸拙”，只不過是一種濃墨的涂寫，在筆劃間透露不出一點兒文化信息，毫無滄桑感與震懾欣賞者心靈的人生歷練。種種書法界的“奇觀”，其實是書法界面臨著一個“身不由己”的局面而造成的。何來此說？因為別的藝術門類都需要有一定的稟賦及外在的訓練，而書法卻是最簡單的游戲，只要有筆有紙，老少咸宜，人人都能抒發其閑情逸趣。在華夏大地上，與其他藝術門類的普及化程度相比，書法藝術的認知度大大高于其它。因此，書壇競爭的激烈要遠遠超過其他界別，要書壇不“作怪”也難。

可是，善璋卻不為種種潮流所動，他的字，可說筆筆有出處，橫豎撇捺皆有淵源。記得在上世紀90年代全國政協會上，我向啟功老師請教書法時，啟功老師以他特有的幽默，笑著說：“書法和繪畫最大的不一樣在于，如果有人說你的畫像誰的畫，那不是夸你而是損你哩，要是別人說你的字像誰的字，那可是對你的夸獎。”由此可見，臨摹碑帖對于研習書法者是非常重要的。我想，善璋在臨摹上肯定有過艱辛的努力，比較全面地汲取了古人的精華。然而，他的書法作品又極具現代性，其現代性表現在點畫的活潑、張力和彈性上；他的字，可說是用活了古人筆墨，是古人筆墨的現代化。

書法，是全人類各民族藝術中最具有“中國特色”的藝術門類。其它藝術門類（如戲劇、舞蹈、音樂、繪畫等）都有各民族自創的形式，唯有書法，屬中華民族獨有。中華文明之所以源遠流長，至今不衰，并且發揚光大，就在于三千多年來我們使用的漢字基本上沒有太大的變化。漢字，是我們中華民族文化血脈中的基因。書法藝術在中國這塊土地上已有數千年歷史，名家輩出，精品夥陳，這是書法藝術賴以創新的雄厚基礎，是民族共同的財富。

前年，中國書法家協會換屆，聽到寧夏的吳善璋被選為中國書協的副主席，也增加了我對中國書法界的敬意。我想，中國書法界還是有眼光的。寧夏地理面積只有6萬平方公里，人口僅600萬，而善璋能在眾多來自全國各地的優秀書法家中脫穎而出。善璋是我們寧夏藝術界的驕傲

(責編 陽子)