里姆斯基交響組曲《舍赫拉查達》賞析

許瑩瑩

[摘 要]里姆斯基·科薩科夫是19世紀民族主義音樂家的杰出代表,音樂以俄羅斯民歌為基礎,又汲取東方民族音調;既有鮮明的俄羅斯民族特征又散發著濃郁的異國風情。交響組曲《舍赫拉查達》是他的代表性作品,從中可以透視作曲家的創作特征。

[關鍵詞]里姆斯基·科薩科夫;舍赫拉查達;民族性

一、作者的創作道路和主要成就

尼古拉·安德列耶維奇·里姆斯基·科薩科夫(1844—1908)出生于俄羅斯諾夫戈羅德省季赫文市一個貴族家庭。從小在音樂方面顯示了極高的才華。年青時的海上經歷開闊了他的視野,為他后來的音樂創作積累了大量的素材和靈感。后來在“強力集團”首領和創始人巴拉基列夫的倡導和指引下參加了這個旨在發展俄羅斯民族音樂的五人小組。

里姆斯基一生共創作了15部歌劇、三部交響曲及其他聲樂、管弦樂曲和器樂小品等等。

二、交響組曲《舍赫拉查達》的題材來源

交響組曲《舍赫拉查達》是里姆斯基閱讀阿拉伯文學名著《一千零一夜》后所獲得的印象而創作的,因此又名《一千零一夜》或《天方夜譚》交響組曲。樂曲表達了作曲家讀后的幻想。

《一千零一夜》故事梗概為:蘇丹王沙赫里亞爾生性殘暴,他認為女人是不忠的,他每天娶一位妻子,次日便把她處死。聰明美麗的少女舍赫拉查達自愿嫁給國王為妻,每晚給國王講述一段有趣的故事,蘇丹王為了聽故事,不忍心殺害她,這樣一直講了一千零一夜,最后終于感化了蘇丹王,使他放棄了殘暴的誓言。

里姆斯基選擇《一千零一夜》中的個別情景為題材于1888創作了四樂章、具有敘事詩性質的交響組曲《舍赫拉查達》。

三、交響組曲《舍赫拉查達》各樂章音樂分析

第一樂章:大海與辛巴得的船(無展開部的奏鳴曲式),這一樂章描繪了航海探險家辛巴得與狂風巨浪搏斗的情景。

樂曲開始處是一個有兩個主導動機組成的引子。一個是殘暴的蘇丹王主題,威嚴而深沉,展現了蘇丹王這個暴君嚴酷無情的形象;另一個是聰明的舍赫拉查達主題,優美而流暢,由小提琴詩意般的奏出,刻畫了舍赫拉查達在滔滔不絕的講述迷人的故事。引子以后,樂章進入了快板部分。首先呈現的是呈示部的主部主題,由殘暴的蘇丹王主題衍化而來,由小提琴和木管樂器奏出,表現了大海波濤洶涌的場面。隨后的副部主題由兩個旋律構成。第一旋律是木管樂器奏出的均勻的四分音符和弦形式,第二旋律來源于舍赫拉查達主題,由小提琴奏出,然后逐漸擴展成為整個樂隊更加寬廣的音樂齊奏,象征著大海波濤洶涌的氣勢。兩個主題分別呈示以后,經過短小的過渡連接,在E大調上統一再現。再現時主部主題與呈示部時不同的是,由平靜的面貌變成劇烈、狂暴的形象。副部主題再現時,音樂卻出現了平靜、舒緩的意境,仿佛經歷了狂風暴雨后辛巴得的小船揚帆而去。

第二樂章:卡連德王子的故事(復三部曲式),卡連德是阿拉伯游方僧的稱號,作者沒有敘述卡連德的歷險經歷,而是概括性的表現他們共同的命運和處境。

樂章開始處由小提琴獨奏出舍赫拉查達的引子主題,接下來是這個主題的三次變奏,在多次變奏中力度由弱到強、音區由低到高、速度由慢到快、織體由簡到繁。 三次變奏之后進入了插部性質的中部,由低音弦樂器和大管樂器奏出威嚴的曲調,進入了奇異奧妙的境界。貫穿這一段落的號角之音,制造了這一段落的緊張氣氛,音樂短促有力,似乎在描寫卡連德的驚險遭遇。第三部分仍然是變奏曲,包含了其他三個變奏,再現了卡連德王子敘述的主題。仿佛聆聽了舍赫拉查達講述卡連德王子的驚險遭遇,心情久久不能平靜。

第三樂章:青年王子與公主(無展開部的奏鳴曲式),這是一個抒情的慢板樂章,勾畫了年輕王子與公主的美麗形象。用優美動人的音樂展現了一幅甜美的愛情畫面。

這一樂章有兩個主題。樂章開始處的小提琴奏出了代表王子的主部主題,隨后這個優美的主題由高音弦樂器轉向木管樂器和大提琴,由G大調轉到D大調上反復一次。王子的主題氣息寬廣,富于歌唱性。接下來是以主部主題材料為基礎發展而來的連接部。副部主題代表的是公主的形象,由單簧管首先奏出,在舞蹈節奏的襯托下顯得輕巧而歡快,塑造了輕盈嫵媚,載歌載舞的少女形象。這一樂章也是省略了展開部的奏鳴曲式,和第一樂章不同的是,這一樂章的兩個主題不是互相對比的,雖然性格各異卻是相互呼應,相輔相成,象征著王子和公主經歷了愛情的考驗,終于結合在一起。

第四樂章:巴格達的節日和撞毀在青銅騎士礁石上的航船(回旋奏鳴曲式),因為是交響曲的最后一個樂章,作曲家把前三個樂章所出現的主題材料匯總在這一樂章當中,為整部作品作了概括和總結。

開始是一段引子,由舍赫拉查達主題和蘇丹王主題交替而成,隨后進入充滿活力的舞曲風格主部主題,展示了巴格達節日的歡騰場面。隨后的連接部由第二樂章插部的號角之音和卡連德王子的主題材料構成。接下來的副部主題是第三樂章中公主主題的材料。它運用變奏的原則進行發展,非常優美地出現了兩次,以節日喧鬧的主題再次出現結束了呈示部。在本樂章的展開部中卡連德王子的主題和節日的主題互相交替出現,各種主題材料交替匯合,在人們面前拉開狂歡節的序幕。樂章的再現部出現了節日歡樂的主題,情緒變得更加熱烈,當音樂發展到高潮時卻突然出現了暫停。隨即再現了洶涌的大海主題,表現辛巴得的船觸礁沉沒在茫茫的大海中。在進入到尾聲時,再次出現舍赫拉查達優美的主題和變得溫和的蘇丹王主題,象征著這個殘暴的國王終于被舍赫拉查達的故事所感化,放棄了殘酷的誓言。最后音樂在獨奏小提琴緩慢的余音和木管樂器微弱的和弦聲中結束。

四、《舍赫拉查達》交響組曲的特點

這部交響曲并不是用音樂去表現原著的具體情節,而是用音樂的情緒和氣氛去感染聽眾,使人產生種種與原著相關的聯想,帶有濃郁的傳奇性色彩。組曲的四個樂章采用了原著當中個別的片段性的畫面情景為標題,用蘇丹王主題和舍赫拉查達主題將各個樂章聯系在一起。有著動人的抒情性、熱烈的舞蹈性和強烈的戲劇性。

筆者通過對里姆斯基·科薩科夫這位俄羅斯管弦樂巨匠的代表作品《舍赫拉查達》的分析與研究,旨在能為音樂學習者和音樂愛好者們對交響音樂的鑒賞有所裨益。

參考文獻:

[1]夏默. 交響音樂賞析[M].世界圖書出版公司,2000.

[2]胡軍馳. 交響曲藝術史[M]. 世界圖書出版公司,1999.(編輯/劉佳)