不會是第一個，也不會是最后一個

Waza group，這個在2008年橫空出世的多媒體小組，每一次創作都是一次大膽的嘗試，是對抗“庸俗藝術”及視覺文化傳統的一次反叛。在某種程度上，WAZA真正實現了“多”媒體的藝術實質，即力圖打破對中國的藝術作品和中國新媒體的“慣常”理解。它將開啟許多，而摧毀的則可能更多。

Q：《失地》這件作品是如何完成的？

waza：湖北電影制片廠垮了以后，（我們）收集了很多廢膠片，然后就用這個廢膠片做了這件作品。這個膠片都是被報廢了的，是制片廠那些人在剪片子的時候自己放棄的鏡頭.他們剪掉這些鏡頭，覺得它們是多余的。鏡頭有的很短，一兩寸長的，（我們）收集起來了之后，就轉成數碼的，轉成這樣的錄像，其實剛看到的這個片子是很多不同的廢鏡頭，把廢膠片組合起來的。

Q：做《失地》花了多長時間？

waza：應該是06年開始收集， 08年5月17號差不多完成，5月17號之后就開始剪。剩下的會在明年春天全部做完。

Q：又是音頻又是視頻，你的工作量相當的大。

waza：當你習慣或者熟悉一種媒介之后，也不是那么困難，就成為一種習慣，很多環節并不是那么復雜。

Q：你自己拍照嗎？

waza：對，目前的圖片也是這樣。

Q：大學是學什么的？

waza：在湖北美院。

Q：也是從繪畫開始。

waza：學油畫。

Q：怎么后來不走繪畫的路線？

waza：我沒有刻意這么做。

Q：《失地》具體對你來說，是什么樣的一個作品？

waza：它使用被人放棄的材料，有被人放棄的鏡頭，是被人放棄的創意和被人遺忘的空間。由這種被人放棄的材料和被人放棄的創意，重新組合，展現一個比較驚人的，容易被人——或者說已經被人，遺忘的空間；但是，它的表現形式具有很多不確定性。

Q：我如果用poetic——詩意來評價這部作品，你會接受嗎？

waza：可能這部我覺得可以；但是我之后準備重新做八部，八部出來以后，這個片子更加不同一些，更流暢，更多刺激點。我希望再做出來的作品，它的方向更嚴肅認真一些。

Q：你剛開始提到時間的概念，就是預留的空間、時間的空白、空間的空白，你覺得具體是在哪個部分，為什么會加時間？這個膠片是非常懷舊的，像是一種記憶的感覺。你是不是出于記憶這樣一個角度對時間作某種闡釋？這種懷舊感是你在這片子想要捕捉的嗎？還是其他什么？

waza：這種感覺并不是我想去表現的。我想表達的只是這樣一種畫面，這樣一個被遺失的空間，一點點光，就這樣。

當大家了解到它的制作材料和過程以后，就知道這不是一兩天就能夠收集到的，不是一兩天就能夠轉換的一個素材，花了很多時間。這個是我最看重的：就是這樣一個素材的每一種，都只有一點點，好像它就是存在的，只不過是被我們從很深的層面上刨出來的感覺。

Q：對你來說，你是怎么樣去把握影像的時間的，就是說它的速度呈現所要求的一個感覺？

waza：我會根據我自己的感覺，因為這些不是我要著重去表達，或者著重去創作的部分，這些不是我的興趣點。

Q：那你的興趣點是？

waza：我的興趣點還是信息，就是錄像的畫面和聲音，和這些綜合媒介攙雜在一起，給人一種信息，傳達到人腦海的一種信息。可能這一切都是假象，比如說我們沒有意識到我們腳下，也許我們腳下的一定距離外還存在一個宇宙。我們現在所看到的、所接受的一切，也是一個幻覺。我們看到的一些東西都只是一個假象，但大家必須在這個過程中生存。

Q：那你更像一個導演。

waza：我覺得不。我就是做相對來說比較純粹的、更具創意的一個人，我覺得就這樣。

Q：錄像作品跟有畫筆的筆觸是不大一樣的。你要在短短三五分鐘之內，你要讓很多人感動。《失地》（包括音樂）整個的作品是否是一個敘述性整體？

waza：就算我閉上眼睛，我都已經很確定整個片子做出來以后是什么樣子。主要是通過一個錄像來展示一個空間，對這部影片來說，是通過這些廢膠片的材料，來展示一個并不存在的空間，一個精神上的空間，一個存在于精神世界的很容易被忽略的空間。

Q：在我看來，你剛剛的一些設想是很完整的，不僅包括它的內容，每個細節直到音樂、呈現方式，你都要讓它更完整的存在。

waza：其實我想讓它更低調一些。

Q：你是想說空間的虛無？還是什么別的？waza：我個人的創作在近期會有一些變化。最起碼的是怎樣去體現它的價值，怎樣讓大家感受到它的價值。這個是我現在覺得特別重要的信息。

Q：構筑一個藝術價值還是？

waza：它成為作品以后自身的氣質，它應該很值錢，但是它是用很廉價的的材料做出來的。它的值錢就在于它的氣質，并不在于包裝或是投資。石頭也可以有很高貴的氣質。

Q：對你來說，錄像的音樂也是蠻重要的。

waza：聲音是很重要的一個元素。都說錄像是一個綜合的媒介，但所謂綜合的媒介其實是不存在的，所謂綜合媒介應該是一種信息上的東西，信息的載體是綜合的媒介。

Q：一些藝術家的錄像看久了，那些橋段就蠻膩的感覺。錄像這種東西要做的恰到好處很困難。

waza：我的膠片是做過處理的，那個膠片本來是一個黑白膠片，在我轉過來之后就著色，比如本來那個膠片上沒有人，我自己畫了一個女人。

Q：就是說那個影像有種感覺像是繪畫。

waza：確實是這樣。但可能八部真正的《失地》系列做出來，會更像，也說不準。

Q：那你現在蠻重視這個感覺。

waza：創作是一回事，生活是另外一回事。你的創意是另外一回事，你的作品又是另外一回事，這是很現實的問題。

即使我知道自己應該怎么做，但又何嘗能夠這樣去做呢？即使我做到了，也不會有什么不同。所以我覺得，這個時候我要更加理智，更加有自制力，想法沒必要太暴露。

它不會是你第一個作品，也不會是你最后一個作品，它就是一個作品而已。再好也是一個作品，再差也是你的作品。我確實比較珍惜我所做的每一件事情，如果亂做的話，我覺得會讓我產生一種死亡的感覺。