宋代玉雕童子藝術風格

制玉技藝發展到宋朝，制作工藝更加成熟，內容和題材逐步趨向世俗化和商品化，生活用器和玩賞器日益增多，出現了許多新品種。玉雕童子就是在這個時期出現的。宋代玉童以持荷題材為最多，其次為攀枝、抱盒、抱球等。玉童子的出現和盛行，是中國玉文化進入世俗化時期的重要標志之一。

迄今為止，考古發掘和民間傳世的宋代玉童主要有：撫鹿童子（圖1）。高4.2 厘米，寬3 厘米，厚1.3 厘米。白玉，半透明。童子直立，細目，直鼻，小口，大耳。身著窄袖長衫，下著肥褲，露足。左手持一折枝帶葉之花，花下蹲伏一口銜靈芝的雛鹿。構圖勻稱，刻畫細膩。童子右足下有橢圓形貫穿小孔。

童子形杖首（圖2）。高8.2 厘米，底徑2.4 厘米。青白玉，局部有沁。童子齊額短披發，圓眼睛，凸鼻頭，環形耳。身著窄袖長衣，腰間束帶。盤足坐于覆蓮之上，雙手橫持短笛吹奏。蓮下為中空柱狀，柱下端兩側有圓穿，作穿鉚固定之用。

持荷玉童（圖3）。高5.1 厘米，上寬3.4 厘米，下寬4.3 厘米。青玉。呈不規則四邊形，左下部刻一蓮臺，上面鏤雕出茂密的荷葉、荷花。右下角雕一童子。童子左腿跪伏，右腿屈蹲于蓮臺后，左手屈放于胸前，右手向右上方伸出，雙手自然執住荷莖。整器構圖為一憨稚天真的童子嬉戲于荷下，這簡直就是一幅天真爛漫的生活場景。童子乃人生之初，心中無物，一切行為皆樸質無邪，坦蕩自然，光明磊落。童子其實是象征著希望與未來，代表著返璞歸真的境界和坦蕩磊落的襟懷。

持荷玉童（圖4）。高4 厘米，上寬2.8 厘米，下寬3.2 厘米。青玉。器呈梯形，整器鏤雕相互嬉戲、親密的二童子。右面童子左臂置于胸前，手持荷莖，荷莖彎曲經右面童子左肩繞于二童背面托住荷葉。荷葉邊緣向上翻卷，如傘狀罩于二童頸部。其右手從后面攀于左面童子肩部。左面童子右肩挎一香囊，右手臂屈放于胸前，左手臂微彎曲于腰部。二童四目相向，天真無邪，活潑可愛，身著對襟齊膝長褂及直管褲，上多刻“*”紋。器座下部以淺浮雕刻卷草紋。器中部由上而下有一圓形小穿，當為系掛之用。

青玉童子（圖5）。通高6.8 厘米。青玉，局部有石灰白沁斑。頭微右側，頭頂陰刻一桃形頂髻，髫絲細密清晰。面部圓潤，陰刻一對八字眉，減地隱起雙眼、鼻梁、雙耳，小口微張。眼、鼻、口集中于面部中央。頭飾披帛至前腰，鏤雕成蝴蝶結。上身著背心，右衣角向后掀開，呈現出動感。背部用單陰線細刻出五道向上彎曲的衣褶紋，雙陰線刻出背部及四周縫紉線。右手半握拳屈于前胸，左手握拳舉于左耳后側頭頂，雙腕飾鐲。下身著長褲，用單陰線和雙陰線飾出“*”字形格子紋。雙腿呈半蹲交叉狀。整個形體呈現出定格的舞蹈造型動作。玉童身上有四處圓穿孔：一是左拳手指中部至腕內側；二是右手虎口到小手指側；三是腰部蝴蝶結左側向后（未穿通）；四是腹部雙腿交叉處至底。

持蓮花玉童（圖6）。高6.7 厘米。青玉。雙手持蓮梗，童子左手持蓮梗放于胸前，右手持蓮梗屈臂上舉，蓮花放于頭頂。額下短“八”字眉，眼內有圓珠作點睛，管形直鼻，小嘴，露環形右耳。童子穿長袖對襟衫，下著寬松肥褲。腰間束帶，下擺有一側衣角外翻，手腕戴鐲。

通過仔細觀察可以發現宋代時期玉童有幾個比較突出的特點：

1.均為圓雕作品，局部鏤空透雕，雕刻精細，以陰線刻出大部分紋飾。

2.頭部較大，后腦隆起，眼睛、鼻子也比較大，嘴比較小。

3.衣服袖子細長，著長馬甲，短肥褲，身后一衣角略起，褲子的紋飾有“*”和“×”形紋飾，上衣有三至四道陰刻線紋。

4.童子所持的荷花大多數高于頭頂或與肩部平齊，荷花也比較大，一般不小于童子的頭部，荷花花瓣厚實飽滿。

5 . 童子的面部五官刻畫得比較簡單，眉呈外“八”字形，眼、鼻、口一線連成，鼻子較小。

6.頭部的發式分為三種：第一種是平直短發，第二種是齊額短披發，第三種是左右分發。頭發的發絲刻畫細密、均勻、整齊。

宋代的童子造型多持荷玉童，這可能與民間生活習俗有關，根據《東京夢華錄·七夕》載：“七夕前三五日，車馬盈市，鑼倚滿街，旋折未開菏葉，都有人善假作雙頭蓮，取玩一時，提攜而歸，……少兒須買新荷葉執之，益效顰磨喝樂。”宋代持荷玉童便是此習俗在藝術品中的體現。（責編：蔚蔚）