“丑”的審美

我是一個戲曲演員，曾經在舞臺上飾演過不少丑角，有過不少切身感觸。近看昆曲電影藝術片《十五貫》，在折服于昆曲表演藝術家王傳淞出神入化表演的同時，也進一步加深了自己對丑角藝術的思考。

丑是美的對立面，不論在自然界還是人類社會中，丑總是引起人們的反感。然而奇怪，在藝術世界中不同，丑角卻能給人們以美感。昆曲《十五貫》中的婁阿鼠是一個狡詐的流氓，可他作為舞臺藝術形象，卻令人拍案叫絕，嘆為觀止!看來，丑角的美是美學研究中的一個特殊的課題。

細察舞臺上的丑角，一般是表現生活中的丑惡現象的，但是，它并不是簡單、直接地展覽生活的丑，而是通過一種滑稽的形式體現出來的。從人的情感需要上說，滑稽與壯美、優美、崇高一樣，也能給人以審美的享受，雖然彼此是有區別的。記得俄國文豪車爾尼雪夫斯基就曾說過，“只有當丑力求自炫為美的時候，那時丑才變成滑稽?！被纬上矂⌒Ч憬o人以美的享受。

還是回到昆曲《十五貫》上來賞析一番。扮演丑角婁阿鼠的昆曲表演藝術家王傳淞，抓住鼠的特征，借以刻畫這一人物機敏而又狡詐的性格。開相上，鼻子上畫一只白老鼠，太陽穴貼兩只小膏藥；表演上模擬老鼠的一些形體動作，同時又脫胎于生活常態，形象地渲染人物的神態：狡黠多疑、心地險惡、行動敏捷，傳神地勾畫出一個賭棍、流氓、無賴、盜賊的嘴臉，真是神極、絕極、妙極了呵!且看“訪鼠”一場，當況鐘說出一個“尤”字，婁阿鼠用一條腿扣住凳邊，上身倒翻過去，雙手著地，再急翻身，從凳子下鉆到前面來，這種“老鼠偷油”的動作，生動地刻畫了他的驚恐心理，一招一式都給人以藝術的美感。由此可見，丑角的要求是內容丑與形式美的統一。戲曲中的丑角注重藝術技巧的錘煉和藝術形式的美，舞蹈、步法、身段都講究美，并配以種種絕活。

從昆曲的丑角，我又想起了享譽四海的“潮丑”。潮劇有“無戲不丑”之說，凡在舞臺上生根立足的劇目，幾乎都離不開丑角的存在。他們雖然常常是配角，但都具有獨立審美的價值。潮丑除具有戲曲丑角的表演共性之外，還有許多奇特的地方。如潮丑表演人物常模仿各種動物，或是皮影、木偶等，通過這些模仿，使人的舉止變形，從而獲得形象化、性格化、滑稽化的舞臺效果。就拿官袍丑模仿狗、猴子、蛤蟆來說，不僅形象生動滑稽，而且使觀眾從視覺形象中引起聯想，產生對人物道德上的褒貶。就是這樣，生活中的丑被藝術家以美的形式深刻、真實、生動地表現出來，就轉化成為藝術美，成為審美的對象。

為什么丑角具有審美的價值呢？我想，關鍵就在于它本身所具有的高度的典型性吧！有人說，美就是典型，這話是很有道理的。盧那察爾斯基在《藝術論》中評論小說《死魂靈》(果戈理)中的乞乞科夫，“并不美，我們不會酷愛他”，但“卻喜歡他是典型的?！彼囆g家把生活丑加以典型化，不僅有否定和批判生活丑的意義，而且具有肯定和贊揚丑的反面——美和美的理想的意義。所以丑的典型也能激起欣賞者的美感。有評論家指出，丑角應該是喜劇性人物。這話我贊同作者，就是要在真實的基礎上，借助夸張和變形的手法，使之具有典型意義，因而才有了審美的價值。

丑角的丑本來是相對于美而言的，丑與惡雖有內在聯系，但并不是所有丑都等于惡，有的丑角只表現人性的某種落后，因此這對于人們來說，有時又是一面鏡子。生活中常常有這種情況，一本正經的說教，即使最尖銳，往往不及諷刺有力量。把惡習變成了眾人的笑柄，對惡習就是重大的致命打擊。

魯迅先生說過：“悲劇將人生有價值的東西毀滅給人看，喜劇將無價值的撕破給人看。”審丑，就是對丑的反感與否定，“使人們對于那些極端卑劣的東西引起明朗的高貴的反感。(果戈理語)”。然后，“我們既然嘲笑丑惡，就比它高明——滑稽引起我們的自尊心(車爾尼雪夫斯基語)”。丑角的審美價值，來自與美比較和對立的統一之中，由于通過對丑的現實的揭露，使“人類能夠愉快地和自己的過去訣別(馬克思語)”，從而達到對美的理想和展望。從對丑的否定達到對美的肯定和追求，這就是對丑角審美過程中的能動運動，也就是它的美學意義的本質所在吧！

丑角一般是表現假、惡、丑的內容的，然而也有例外，丑角有時也能很好地表現真、善、美的內容，如在《七品芝麻官》《卷席筒》《升官記》中，成功地塑造了唐成、曹張蒼、徐九經等一批由丑角扮演的正面人物。這些人物外表丑陋，但內心很美，外表的丑反襯了內心的美。應該說，這是丑角藝術的升華。

說到藝術技巧和形式美，不由地也要反思自己的丑角藝術實踐。在我的表演中，暴露丑的時候多，能否形成美？就不敢自許了。就以黃梅戲《長恨歌》為例，我演的安祿山上竄下跳、張牙舞爪，也許較好地體現了這一人物的大奸大惡。可是，其中有藝術技巧和藝術形式的美還有所欠缺。作為熱愛丑角藝術演員，我將矢志不渝地關注和研究，不斷提高?！?/p>

（作者為安徽省黃梅劇院著名演員）