自由至上的時裝藝術家

2008-12-31 00:00:00Ｉｆｒｉｔ

風尚志·質感達人志 2008年12期

2008年6月1日，一代時裝藝術家伊夫·圣·洛朗在巴黎去世，享年71歲。從此，他那白皙瘦削的面容，輕薄纖弱的嘴唇，亂中有序的半長頭發，敏感而銳利的目光，以及寬大的黑色玳瑁框眼鏡，都將被封存進歷史的相冊，再也無緣親見。但是，那連綴起來的斜體字母——Yves Saint Laurent，和他創造的無數經典設計一起，為時尚界留下一道永恒的彩虹，永遠連接著服裝的右岸和藝術的左岸。

因為他的成就已不僅僅是設計服裝，在人們心中，他是一位充滿變革精神的偉大時裝藝術家。

阿爾及利亞少年的時裝夢

1936年8月1日，伊夫·圣·洛朗出生于法屬北非阿爾及利亞的奧蘭，父母都是法國人。和老一代時裝設計師多半出生貧寒不同，伊夫·圣·洛朗家境相當富裕，他的父親是一名成功的商人，祖上甚至有人曾被授予爵位。可以說不論是經濟地位還是社會威望，伊夫·圣·洛朗的家庭都是名副其實的上流社會中堅。

從童年時代，伊夫·圣·洛朗隨時有傭人伺候，有參加不完的高級游艇午宴，上流社會的社交生活對他來說習以為常，因此成長過程中不乏接觸高級時裝和珠寶的機會，久而久之醞釀起他對于時裝的熱誠。還是孩子的他，就已經開始為母親的的晚宴著裝出謀劃策，并且為自己的玩偶制作服裝。從那時起，他便把全部興趣都放在了時裝上。十歲生日的時候，伊夫·圣·洛朗許愿，希望自己的名字能出現在香榭麗舍大道上。相信他對這個愿望的實現從來沒有懷疑過，但是大約伊夫·圣·洛朗自己都沒想到，夢想變為現實的速度會如此之快。

讓伊夫·圣·洛朗如此迷戀時裝設計的另一個原因，恐怕和他的性取向有關。伊夫·圣·洛朗很早就知道自己是個同性戀。半個世紀前，這種性取向毫無疑問被認為是一種傷風敗俗的病態。為此，少年伊夫·圣·洛朗沒少遭受來自同學的白眼和嘲笑。我們可以想見，他纖細而敏感的個性，以及選擇時裝設計——這個當時還未受男性世界廣泛認可的領域，多半與伊夫·圣·洛朗兒時的心境和遭遇有關。

不過，后來的事實證明，伊夫·圣·洛朗的選擇再正確不過。他在1954年國際羊毛組織的設計大賽上嶄露頭角，成為巴黎時尚界一顆冉冉升起的明星。十八歲時，伊夫·圣·洛朗進入著名的巴黎時業公會學校學習時裝，但他最后選擇了輟學，并在Christian Dior的工作室中謀得一份工作。伊夫·圣·洛朗那改變全世界女性形象的傳奇設計師生涯，也就此正式起步了。

歷經波折的時裝新貴

1957年10月24日，法國時裝界領袖Christian Dior突發心肌梗塞離世，年僅21歲的伊夫·圣·洛朗接管下老師未竟的工作。要知道，Christian Dior在世時，工作室制作的三分之一的時裝就是出自伊夫·圣·洛朗之手。伊夫·圣·洛朗并沒有辜負人們對他的期望。次年，他在Dior發表了第一個時裝系列“Trapeze”。Trapeze系列帶給人們明亮、靈巧、年輕的新氣象，伊夫·圣·洛朗從此一炮而紅。

然而，在Christian Dior擔任首席設計師，并非那么輕松的差事，尤其對于有著強烈創新精神的伊夫·圣·洛朗來說。Christian Dior以NEW LOOK設計聞名于世，其精髓是對戰前女裝的繼承和再創作。可時年二十出頭的伊夫·圣·洛朗，卻是在二戰后席卷歐洲的新思潮中成長起來的，他對時裝的理解更為激進和先鋒。這一點在伊夫·圣·洛朗為Christian Dior創作的時裝系列中越來越清晰地表露出來。其中，1960年他以法國歌手Juliette Greco和垮掉的一代為靈感的Beat Look系列，無疑是最好的例子。鱷魚皮夾克的狂野粗獷，運動剪裁迷你袖子的玲瓏利落，黑色大外套的簡潔實用，都為這個系列賦予了街頭風格。如果從現在的審美品位來看，伊夫·圣·洛朗的Beat Look系列將街頭元素引入高級時裝，是具有革命意義的嘗試，在半個世紀后的今天，類似的設計手法受到廣泛追捧。但在當時，這種 “過火”的設計并不討Dior老客戶和品牌領導層中一些人的喜歡。

1960，對于伊夫·圣·洛朗來說，注定不是一個充滿幸福回憶的年份。由于當時他的故鄉阿爾及利亞情況吃緊，這位時裝藝術家應征入伍開始了軍旅生涯。不用猜都知道，伊夫·圣·洛朗這樣纖弱而敏感的上流社會公子哥，怎么可能適應艱苦嚴苛的軍隊生活？更別提他內向感性的性格面對粗魯，毫無隱私可言的集體生活，只能用災難來形容。在這種折磨下，伊夫·圣·洛朗徹底崩潰了，他被送到南部的一家精神病醫院修養。治療期間，醫院對他使用了電擊治療和大量鎮定劑，以至于在今后的人生中，伊夫·圣·洛朗再也沒有能擺脫對各種麻醉品的依賴。不過，在時裝事業上的波折恐怕給了他更大的打擊。Dior董事會以健康原因解雇了這位少年天才，旋即把職位交給了他曾經的助理Marc Bohan。明眼人都知道，健康不過是Christian Dior高層的借口。

中性風格的高潮年華

正如中國人所說——“福禍相依”，1960年的噩夢卻給了伊夫·圣·洛朗重新選擇的機會。在合作伙伴兼同性情侶Pierre Bergé的幫助下，伊夫·圣·洛朗脫離Christian Dior，以自己的名字命名品牌，正式啟用YSL這個標志，組建新的時裝公司，由此開始了一段所有時裝歷教科書都無法忽略的傳奇。自從1962年1月29日他的第一個時裝發布會以來，那三個曲線字母的連接就成為時裝風格漸變并使當權派震驚的標志。

品牌成立之后的首度處女秀，即引起極大旋風，如當時所發表的水手衣、郁金香造型等，皆成為時裝界中的新面貌，這也讓一向被視為上層社會專屬的流行時裝體系，徹底被摧毀瓦解，促進了成衣平民化的開端。伊夫·圣·洛朗對于時尚界而言，有如走在前端的先進改革份子，他察覺到時代的變遷，同時亦勇于挑戰傳統權威，創新各種新造型，從1957年開始，伊夫·圣·洛朗所設計的喇叭褲、水手服、騎士裝、魯賓遜裝、嬉皮裝等等，至今仍是許多當紅設計師創作時的主要靈感來源。

幾乎每隔幾個年頭，伊夫·圣·洛朗都有令世界為之一震的作品出現。60至80年代，伊夫·圣·洛朗在世界時裝舞臺上可謂呼風喚雨，他的每次出手都讓人過目難忘，而且每每切中時代脈搏，成為引發時代風潮的話題級別作品。在創作欲望最旺盛的日子里，伊夫·圣·洛朗開始全面推進自己在Christian Dior工作室里沒有完成的事業——為這個時代的女性重新樹立形象伊夫·圣·洛朗在時裝中踐行著“男女平等”的原則，也就是被后來者推崇備至的“中性化風格”。女權運動的蓬勃發展，讓女性又一次開始重新審視自己的軀體。她們需要的是已經不僅僅是能穿上男人的衣服，更要這些服裝擺脫寬大、粗笨的傳統形象，變得精致時髦起來。正是在這種思潮的影響下，伊夫·圣·洛朗設計出根據男士吸煙裝改良的“Le Smoking”，它保留了男士禮服的幾乎全部特點，卻在剪裁上完全貼合女性身體，服裝的輪廓玲瓏雅致，成為女士禮服的經典之一；從獵裝中借用粗獷感，再靠腰帶來勾勒女性上半身精美的線條，這些都為中性化風格做了最完美的注解。在改良男裝為女士服務的同時，伊夫·圣·洛朗也大膽拋棄著束縛女性身體的時裝款式。他是胸罩最堅定的反對者之一，要求模特全部真空上陣，去展示性感的透視裝。可以想像在40年前，這個舉措會帶來多大的轟動。

時裝大師的藝術情懷

伊夫·圣·洛朗曾經說過：“在我的作品里，外在影響最大的來自男裝，比如吸煙衫、連身褲和長褲套裝。但藝術的感染力卻扮演著核心的靈魂角色。”在審視他的經典作品的時候，我們不難發現其他藝術門類，尤其是繪畫的影子。伊夫·圣·洛朗承襲了自夏帕瑞麗以降“服裝畫家”的傳統，利用剪裁精美的時裝為畫布，創作著屬于自己的藝術作品，其中最著名的要數他的蒙德里安系列和畢加索系列，這一設計手法從他熱衷于收藏繪畫大師作品的愛好上就能管窺一二。

在伊夫·圣·洛朗的時裝中，我們也能經常看見各種異域情調融入。他的設計不只體現時尚都市的風格，還表達了對未知文明強烈的好奇感。伊夫·圣·洛朗的中國情節早已舉世公認，著名的“鴉片”香水據說就是他東方之行的產物。上世紀70年代開始，他開始選用大量的黑人模特，這在時裝史中是前所未有的。同時伊夫·圣·洛朗也是第一個離開塞納河右岸，在左岸開工作室的著名時裝設計師。左岸是拉丁區，當時是窮人和貧困藝術家集中的地方。看來在伊夫·圣·洛朗心中，地位、名望、包裝這一切的一切，遠沒有藝術本身來得重要。

1958年3月，法國總統授予伊夫·圣·洛朗榮譽軍團騎士級勛章，這是法國總統第一次為時裝設計師授勛。伊夫·圣·洛朗的頭像還被印在了法國的錢幣上，他是獲此殊榮惟一活著的人。在80年代，他上升為大師地位，積累的獎杯和回顧展覽一直沒有間斷。1982年他被美國時裝設計師協會授予國際時裝獎。1983年，美國紐約大都會藝術博物館第一次為在世的設計師舉辦回顧展：伊夫·圣·洛朗25年設計歷程。

也許正是伊夫·圣·洛朗對時裝藝術的誠懇，讓他在時裝歷史上留下了濃墨重彩的一筆。沒有一位現代女性的衣櫥和她們的著裝生涯不曾受到伊夫·圣·洛朗的影響，你也很難找到一位后輩設計師沒有從他那里汲取過靈感。這位終身沉溺于各種麻醉品，感情生活波折不斷的設計師，有時連上臺謝幕都需要模特的攙扶，但是卻為近半個世紀的潮流畫下了一道無比清晰的軌跡。更重要的是，這軌跡中飽含著自覺、自省、理智、克制這些現代人最缺乏的精神氣質。所以伊夫·圣·洛朗看不上Tom Ford、John Galliano們，當得知Tom Ford要離開Yves Saint Laurent時，他在電話里毫不客氣地抨擊道：“這樣最好。我并不欣賞Tom Ford設計的Yves Saint Laurent，他沒有領悟我的精髓。趁現在還沒被他毀于一旦，這個品牌還有得救。”

的確，穿Yves Saint Laurent的女人也許不是最富有，更不愿拋頭露面、搔首弄姿，但她能給你清楚解釋《追憶似水年華》中的每個意象。伊夫·圣·洛朗時裝中濃濃的精英（或者說知識分子）味道，很難為飽餐麥當勞，沉溺嘻哈樂的人們所理解。所以上個世紀盛極一時的伊夫·圣·洛朗，在新千年里只能用晚景凄涼來形容。大眾對他的興趣，已經全都轉移到性取向、酗酒、嗑藥這些八卦上，他在大眾心目中的形象，也從藝術家墮落成老頑固。除了放置在博物館中供大家瞻仰，那一套套曾經照亮20世紀服裝史的巨作，再也無人問津。人們在安享著老人遺留下來筆筆財富的同時，也毫不猶豫地將他扔到了時代車輪之下。

2008年6月1日，時裝藝術家伊夫·圣·洛朗離開了我們。在世界時裝史上畫下25年燦爛筆跡的他，將法國高級時裝的優雅精髓與對時裝藝術不斷變革的精神永遠留給了我們。

在我的作品里，外在影響最大的來自男裝，比如吸煙衫、連身褲和長褲套裝。但藝術的感染力卻扮演著核心的靈魂角色。