張曦 用氛圍感染現場

在時尚影像空前繁盛的今日，許許多多商業大片沖擊著我們的視覺。而在近乎眼花繚亂的各種攝影創意中，張曦用最真實自然的拍攝情緒和戲劇化的表現形式創作影像，作品中永遠帶有獨特的生命力和感召力……

Q：你好，最近主要在忙些什么?是不是會拍攝奧運題材比較多?

張：拍攝還是正常的進行，奧運的題材相對多一些。

Q：在拍攝中，最常使用的是哪類相機和鏡頭?

張：佳能EOS－1Ds Mark Ⅱ。鏡頭用的比較廣泛，各個焦距段都會用到。

Q：在非工作狀態下你會隨身帶著相機抓拍嗎?

張：不會，除了拍攝之外，通常我沒有攜帶相機的習慣。

Q：看了你的blog，你很喜歡黑白片，能說說為什么那么鐘愛黑白嗎?

張：我覺得黑白的視覺感受更純粹，更能闡釋我想表達的情緒，更多的還是個人的感性的喜好。

Q：相信你也是從膠片時代一路走來的，是不是你也會懷念膠片的味道，而實際更多欣賞于數碼為創作帶來的便捷和無限可能性?

張：懷念倒也談不上，只是覺得一個專業的攝影師，如果沒有膠片拍攝的經歷，是一個很遺憾的缺失。數碼的出現和廣泛的應用的確是帶來了很大的便捷，但是拍攝的本質是不會改變的，數碼本身也是服務于拍攝的。

Q：一般情況，作品拍攝下來，構思，造型，拍攝，后期除了拍攝，其他環節是否也主要由你掌握，是否經常參與其他環節的工作?

張：一個職業攝影師要懂得去操控整個拍攝的全局，讓各個環節緊密有效地結合，才能達到一個理想的狀態；不會過多地參與和干涉其他的環節，但會提出一個概念性的要求。

Q：你覺得你的創作靈感主要來源于哪?

張：多數是來源于周遭的環境和自己的一些情緒。

Q：成立了曦烽視覺前和有了公司后，你的拍攝方式和生活狀態有著哪些轉變?

張：拍攝方式沒有大的變化，只是商業的性質更多一些，生活的狀態相對來說被動的規律了很多。

Q：由于網絡的發展，我們可以看到時尚大片和各種創意層出不窮，紛繁雜亂，甚至造成人們的審美疲勞，你有沒有對時尚和商業攝影感到厭倦?或對你現在的生活方式感到厭倦?

張：拍攝有生命的圖片并不簡單，真正有靈魂的東西是很難紛繁雜亂的。厭倦是生活的一種情緒，誰都會遇到，只是持續的時間并不長。

Q：作為攝影作品的創作者和欣賞者，你認為在看待作品的角度和程度上有什么不同?

張：欣賞者的視角相對浮表和廣泛，而創作者多看到的是靈魂和精神的所在。

Q：在拍攝中一般用什么方法調動被攝者進入狀態?拍攝中是否有許多鏡頭是需要即興發揮的7

張：其實不需要用什么方法，只需要讓被攝者了解你要的感覺，更多是用拍攝的氛圍來感染和調動。即興發揮是我常遇到的情況，藝術類的工作本身也需要這樣的即興。

Q：你認為拍攝明星和職業模特的區別在哪里?

張：職業模特的表現力和鏡頭感更強一些，明星在某些時候適合拍攝的角度不是十分全面，需要攝影師去感知他(她)內在特質更多一些。

Q：推薦個你拍攝明星的作品給大家吧。

張：我很喜歡張涵予的一組片，那次拍攝經歷也很難忘。

Q：那請你描述一下拍攝此作品的具體情況好嗎?

張：作品的大體概念是由客戶要求的，接到拍攝任務后我們構思如何表現張涵予的硬漢感覺。為了與《集結號》有所呼應，但又不想是軍隊，所以就構思成警匪片的感覺，配上仿真槍，加上吉普車，再用煙霧造些氣氛，基本上準備好就安排拍攝了。

Q：拍攝前和張涵予交代了什么動作上的安排嗎?

張：沒有。在拍攝中即興的東西特別多，之前很少做固定位置的安排。現場到處是煙霧和端著槍的特警部隊，當時的氛圍把我們都感染了，人物和環境很好地融合在一起。張涵予是個很出色的演員，而拍攝這類題材正是他所擅長的。

Q：那就讓我們來欣賞一下這組作品吧!

張：還有拍攝現場的照片。