民間工藝美術

刻 葫 蘆

民間雕刻藝術品。產于甘肅蘭州。光緒十八年（1892），蘭州城有個叫王鴻平的民間藝人，異想天開地在葫蘆上搞起雕刻來。他在圓圓的葫蘆上隨意刻畫，一只只小葫蘆就變成了一個個妙趣橫生的戲劇臉譜。雕完之后，便作為禮物送給朋友。沒想到，這一舉動馬上有人效仿，一時成風，留下了一個頗具特色的藝術品種——刻葫蘆。

刻葫蘆的原料需選用那些精心栽培的、品種優良的葫蘆。有的如同雞蛋，有的則僅如算盤珠一般，皮質均要光滑細潤。成熟以后采摘下來，經刮皮、晾干、磨光后，未及雕刻，便已光潤明亮，令人喜愛。藝人們在上面因材施藝，各顯神通，設計出不同的圖案和造型后再靈活巧妙地使用各種針法、刀法，或雕花，或鏤空，就成了一件件精美的刻葫蘆藝術品。

為刻葫蘆藝術的形成和發展做出突出貢獻的還有清末的一位潦倒文人。他姓李名文齋，平生好藝，晚年清貧專以刻葫蘆度日。他憑借自己在文學、書法、繪畫上的功底，對刻葫蘆的技藝大膽求新，先把葫蘆的厚生表皮刮去，磨光，然后以針代筆，精心刻繪人物、詩詞等內容。由于他的努力，刻葫蘆技藝很快享譽海內外。

1954年，老藝人王德山、王云山、駱石華等組成了蘭州特種工藝美術社。王德山創造了大量的古典人物刻葫蘆作品，把許許多多深受廣大群眾喜愛的神話、歷史人物，搬到了一只只小葫蘆上，匠心獨具。工藝師阮文輝經過苦心鉆研，摸索出了以刀代針的刻法，創作了各種鏤空葫蘆、彩畫葫蘆、仿水墨葫蘆等。他還設計了一些具有實用價值的作品，如鏤空牙簽盒等。許多名家的一幅幅山水珍品，也被藝人們精心模仿，刻入他們的作品。 目前，蘭州刻葫蘆除了滿足國內消費以外，還銷往蘇聯、日本、捷克斯洛伐克、法國、美國等國家。1989年第二屆中國藝術節時，刻葫蘆作品參加了在北京中國美術館舉辦的甘肅民間美術展覽，受到人們的好評。

酒泉夜光杯

民間雕刻藝術品。產于甘肅酒泉，歷史悠久，馳名天下。

酒泉夜光杯是用玉石琢成的，所用玉石現在稱酒泉玉，過去稱噶巴石，產于終年積雪的祁連山上。酒泉玉形似大理石，質地細膩，紋理別致，有黑、白、綠等顏色。每年盛夏之際，冰雪融化后與暴雨匯成山洪，將山中的玉石沖到酒泉附近的紅水灘。很早很早以前就有當地的工匠經常來撿，用來磨制成各類玉器。由于色彩艷麗，做工精細，產品逐漸被商人收購，促進了玉器生產的繁榮。這樣光靠夏季撿拾玉石已遠遠不夠使用。人們便在每年的夏季上山采石。采石的工作異常艱苦。山高路遠不說，還需用火將冰融化，再破石取走。最后將玉石滾至山底，用牲口馱回酒泉。也有少部分夜光杯是用新疆運來的和田玉做成。琢磨夜光杯的砂子，產于山丹、玉門，質量堅硬，顆粒如米。

夜光杯的生產主要分選料、鉆棒、挖空、潤膛、沖碾、細磨、拋光、上蠟、揩擦等工序。經過匠人們精心的制作，生產出來的夜光杯既是實用品，也是名貴的工藝品，質地精良，紋理天然成趣，色彩豐富秀麗，光潤透亮，令人喜愛。最早的夜光杯為平底杯，形似酒盅。近代，由于西方文化的影響，開始生產高腳杯。除此之外，還生產有茶杯、蓋碗、筆架、圍棋、手鐲、筆筒、鎮紙、圖章、印泥盒等30多個品種。

鎮莊獸

民間雕刻藝術品。流傳于隴東民間。當地勞動群眾世代崇拜、敬奉著石獸雕刻藝術，用它來鎮莊、鎮宅、鎮山、鎮墓。它是被神化了的藝術品，保留著人類初始階段萬物有靈的觀念。

鎮莊、鎮山、鎮墓石獸雕刻，一般多是蹲式，身高1米左右。雕刻形象有雞、虎、羆、牛、猴、狗等，群眾通稱“瑞獸”，在它們身上寄托了避邪納福的意愿。它的功用是驅妖、祛邪、避災、保護人們的財富及身體健康。它們昂首挺胸，圓睜雙眼，張口利齒，有一種神圣不可侵犯的氣勢。

鎮莊獸取材當地砂石、青石，堅固結實，千年不損。隴東鎮莊獸雕刻，表現了民間藝人的智慧和藝術情趣。他們把兇猛的野獸塑造成感知人情事理、個個善良可愛的“神獸”。有的眸睨回顧，大有蓄力躍起的動勢；有的俯身前沖；有的自然蹲坐；有的在大塊石頭上只雕頭尾，留四只方塊，用鏨刀鑿打出粗糙形體，更顯威武雄壯；有的雕刻成忠厚守職的衛士；有的將動物頭雕刻成人面，變成神話中的“人頭虎”、“人頭獅子”。這些隨心所欲的創作，很少有宮廷氣、官宦氣、文人氣，顯得更有個性、更自由、更具有生命力。

洮硯

洮河綠石硯的簡稱，中國名硯之一。產于甘肅甘南藏族自治州。它具有石質堅硬、色澤雅麗、發墨細快、保濕利筆等特點。

洮硯是用洮石制作的，洮石出于甘肅甘南藏族自治州卓尼一帶的洮河。洮硯石質細膩，有綠洮和紅洮兩種。綠洮色澤青藍，優質者具天然黑色水紋，古雅優美；紅洮顏色為土紅，純凈甘潤，極為罕見。洮硯更具特色者是能久保水份，蓄墨久而不干。

歷代洮硯流傳遺存的不多，尤其是綠波石硯更少。從1964年起，甘肅省工藝美術廠組織當地藝人，進行調查挖掘，終于恢復生產。近年來發展較快，并陸續生產出形式多樣、花色繁多的洮硯產品。在雕刻工藝上，既有傳統的龍鳳圖案，又有山水、人物和花鳥、蟲魚等，充分發揮了甘肅的“透雕”特點，玲瓏剔透，精致文雅，美觀大方，從而使失傳已久的甘肅洮硯又獲新生。

天水雕漆

漆器藝術品種。產于甘肅天水。

天水雕漆始于清代，至今已有100年左右的歷史。當時主要是四川的雕漆藝術隨著藝人們的流動，經陜西傳入天水。開始時水平一般，無論胎形還是髹漆藝術都沒有什么特色，產品主要以木碗、手杖等簡單的日用品為主。20世紀50年代以來，由于藝人們的互相學習、交流，外地的一些髹飾工藝陸續傳入天水。當地的藝人經過反復實踐，很好地掌握了一些復雜的工藝，如彩石鑲嵌、錫箔鑲嵌、仿古銅、仿窯變、螺鈿鑲嵌、針刻、印錦、脫胎等，突破了原來僅有的雕填一種方式。從60年代起，天水雕漆創制的一些產品，在設計、雕刻、填彩等方面，都突破了原有水平，達到很高的造詣。如填色上，天水雕漆能隨類敷彩，變化多端，雅致樸實。經研磨后，漆地光可鑒人。 80年代以來，天水雕漆的品種進一步豐富，已達70多種，如花瓶、套盒、煙具、盤、茶具和各種柜、圍屏沙發桌等，很受外商歡迎。天水雕漆近年來又推出一種三套桌組合家具，頗受稱贊。

保安腰刀

保安族的傳統手工藝品。

居住在甘肅臨夏州西北部積石山下的保安族人民，在很久以前就掌握了冶鐵、制作銀器的工藝，尤以生產腰刀最為著名。

保安腰刀的生產始于明末清初。據傳，清同治元年（1862），保安族從青海同仁縣遷徙到臨夏州以前，就已經從藏族工匠那里學會了制刀技術。在臨夏州定居以后，開始了大量制作。隨著制刀技術的日益精湛，保安腰刀的花色品種也不斷增加。由最初的“波日季”、“黑膛刀”兩種，增加到目前的20多種。其中，最著名的是“什樣錦”腰刀。它分5寸、7寸兩種規格。刀刃鋒利，寒光閃閃，刀把精致，五光十色，由黃、紅銅絲，白鐵絲，黑牛角，玻璃等原料制成疊堆的紋樣，美如彩霞。刀鞘由白銀或白銅打成，精雕細琢。有趣的是，刀鞘旁還配有青銅小鑷子一把，可謂新穎別致。為了區別各自的腰刀質量，每把刀上都刻有生產者的標記。

20世紀50年代以后，不少鄉村先后辦起了腰刀廠。縣里也建立了刀具廠，把分散的匠人集中起來，增加了機器設備，不斷改進工藝，使腰刀的質量和技藝日臻完美。

保安腰刀除了滿足本民族人民使用外，還行銷西藏、青海、新疆、內蒙古、四川等地，深受各地群眾的喜愛。

隴上馬尾繡

流傳于甘肅天水、秦安、慶陽、正寧幾個縣的民間工藝品種。由于馬尾繡針工技藝難以熟練，繡制局限性較大，流傳范圍較小。

馬尾繡是以尾絲當線在布制品上刺繡。由于尾絲色彩的局限，除了必須靠布的顏色襯托外，還要靠色線做必要的配合，方能完成一幅作品的立意和構思。馬尾繡以繡、結、挽、編相結合，繡出來的花紋具有半立體感，光滑顯亮，觀感和手感都別于絲線繡，增強了布制品圖案的層次和浮雕意味，所以又稱為馬尾編。

馬尾繡長于繡制各式圖案和幾何形體造型，藝人們也慣于物象輪廓線條的挽結和增加繡物厚度的堆編，使繡品更具奇特之色。還有的藝人先用尾絲編織出各種圖案或物象造型，然后再縫制在布品造型物上，或用布品的花色進行烘托，或畫龍點睛式地配以絲線刺繡，使作品更加奇麗神幻。

天水一帶馬尾繡以編結為主，主要用于物象外輪廓線條，點綴裝飾部位，以及聯接架空部位，這是任何線結、線繡無法實現的工藝，給人以奇妙之感；慶陽一帶馬尾繡品小巧玲瓏，以繡為主，繡編結合，滿繡滿編，像針扎和小花瓶制品，基本上以馬尾編繡完成，給人以靜穆典雅的感受，賞心悅目。