策劃改變命運,創意引領未來;資本時代已經過去,創意時代正在來臨;主宰21世紀商業命脈的將是創意,誰占領了創意的制高點誰就能取得先機……這些年,此類理念不絕于耳。發生在我們身邊的一個個創意的經典案例、一個個奇思妙想的策劃所帶來的巨大的經濟效益和社會效益不時沖擊著人們的視覺和聽覺,引起越來越多人的關注,也激勵我作為一個出版人對這個板塊密切的關注和不斷的耕耘,策劃推出了《創意中國》系列叢書,并有些許的積累和體會。
資源有限,創意無限。創意產業第一次被提及是在1997年,英國布萊爾政府提出發展創意產業。在其后不到10年的時間里,英國相關行業的收入從大約6億英鎊,一直上漲到了上千億英鎊,從業人員從不到10萬人發展到近200萬人,年增長速度達到12%,英國倫敦也很快成為創意產業的世界中心。在全球范圍內,創意經濟每年創造220億美元,并以每年5%的速度遞增。早在1990年,美國就成為最早對創意機構有所定義的國家,利用“版權產業”的概念來計算這一特定產業對美國整體經濟的貢獻;1993年,澳大利亞出臺創意文化政策《創造性的國家》;1997年,英國設立創意產業專責小組,將13個產業確認為創意產業;1997年,芬蘭組織“文化產業委員會”,打造最具競爭力經濟體;1998年,韓國成立了專門為創意產業服務的文化產業局,隨后制定了文化產業振興基本法;近年,新加坡與中國香港特別行政區也在爭奪“亞洲創意中心”的角色。
由此可見,美國、日本、英國等發達國家,以及韓國、澳大利亞、以色列、新加坡等新興國家早已對此有深刻的認識并先后推出了“創意立國戰略”。這個概念,同以上國家和地區相比,我國創意產業的發展存在很大的差距。據統計,在我國3300萬家企業中,商標注冊只有170萬件;在近6000萬文化科技工作者中,在國際著名刊物上發表和被引用的創造性論文作品還不如3000萬人口的以色列,截至2004年,我國3000萬科技工作者在美國被認可的專利發明也只有77件。一直以來“美國創意、日本設計、韓國研發、中國制造”是對目前世界新經濟格局的一種描繪。
自主創新中國不能喻。目前,國家把“提高自主創新能力”作為一項任務在各地布置,教育界和企業界在創意人才的培養和需求上達成共識,上海成立的創意產業中心把創意產業劃分為研發設計、建筑設計、時尚消費、藝術傳媒、執行策劃5類,嘗試培育創意產品的產業平臺和消費市場。但這些還遠遠不夠,中國創意產業還有必要擴大版圖,中國企業還需要更快地打響競爭IPR(知識產權專利)的戰爭,“創意立國”應該推廣為全民共識:唯有創意經濟能把“自主創新能力”變現、把“中國制造”改寫成“中國創造”,營造中國的核心競爭力,使中國和“中國創造”增值。一場著眼于未來的世界創意產業和創意人才的角力賽已經開始,中國不能輸。
出版是創意產業的重要組成。很多文化創意,最初都是通過出版來體現的。從知識經濟的角度而言,如果沒有創作與出版,知識無從完整傳遞。而無法完整傳遞的知識,自然無法產生整體的經濟效益,相對也就無法保證一個產業的健康發展。目前出版業原創能力很差,急需創意策劃人才。
創意策劃人才需要創新培養。在創意人才培養方面,日本創意、創造學校已達5000余所、創意人才5000萬。美國創意人才也有3900萬。而在我國,創意性人才不到10萬人。目前北京的創意產業從業人員明顯不足,其人員數量在總的就業人口中的比例不過千分之一,行業需求與人才儲備之間存在著巨大的缺口。
高等院校輸送的人才具有知識水平高、學習能力強,容易接受新事物、新觀點的特征,是創意人才群體的主要支柱。目前北大、人大等知名高校除了創意研究院所之外,正在積極地籌辦創意學院,上海戲劇學院創意學院業已招生。隨著文化創意產業發展進程的不斷深入,大學對于社會經濟的發展會起到越來越大的推動作用,這也對當前的高校教育提出了更高的要求。
首先,高校需要增強知識創新能力與培養創意人才的能力,可打通學科壁壘,培養適應競爭的復合型“通才”;其次,需要扭轉應試教育對學生創新思維的扼殺,激發、培養學生的“創意精靈”、“創意激情”;再次,需要打好學生的人文底蘊,重視創新型人文教育,培養有原創意識和文化精品意識的內容創意人才;最后,需要充分發揮大學的文化輻射作用,主動服務地方建設,適應時代的需要。
當然,大學教育只是基礎教育。策劃創意人不僅要具有市場意識,還要兼具文化藝術底蘊,特別要具有創新思維的能力。這需要一個長期的社會實踐與理論相結合的修煉過程。這也昭示著一個不單純以“學歷”論英雄的創意時代的真正來臨。
為推動中國創意策劃人才的培養和發展, 作為出版人還需不懈的努力!