Ａｒｔ Ａｕｃｔｉｏｎ ２００８年８月刊／錢的顏色

綠色是種不錯的顏色吧？但它是不是一種值得投資的顏色呢？

8月刊的Art Acution 在專欄中重點推薦了經(jīng)濟學(xué)家唐· 湯普森（Don Thompson）關(guān)于藝術(shù)市場的新書《用1200 萬美金喂飽的大鯊》（The $12 Million Stuffed Shark），并摘錄其內(nèi)文，讓讀者得以一窺他的“色彩理論”。

湯普森在書中指出，雖然像達米安· 赫斯特（Damien Hirst）此類人氣大師的名作可以帶來1200 萬美金的收益，聽起來是很值得一試的投資項目，但真是這么回事嗎？

作者在書中對藝術(shù)投資所持的姿態(tài)，猶如一個剛從神秘城堡出來并試圖提醒后來者城堡里很危險的人那樣，頗為客觀冷靜，也不乏調(diào)侃，而他向新人提出的意見和告誡，則顯得很有創(chuàng)意。比如說他提到當(dāng)你進入一個展館，你可以設(shè)想如果你要來這里行竊，你會偷哪一幅畫。然后，站在引發(fā)你偷盜欲望的作品前，認真地看著它，嘗試弄清楚為什么你會選擇它。否則你永遠不會知道自己到底想要購進什么樣的藏品。

湯普森還提到，佳士得拍賣行主管布賴特· 格瑞（Brett Gorvy）曾說，就色彩而言，從最搶手到不太走俏來排序，依次是：紅、白、藍、黃、綠、黑。但當(dāng)這個規(guī)律遇到安迪· 沃霍爾卻不太管用，不是嗎？在他那里，綠色很值錢。

“在美國的薩摩亞群島，太平洋風(fēng)格的藝術(shù)和藝術(shù)家兜了一圈又回到了起點”——這是時代周刊該期藝術(shù)專欄的導(dǎo)言。這說的是7、8 月間在薩摩亞群島首府帕果- 帕果舉辦的第十屆太平洋地區(qū)藝術(shù)節(jié)。與往屆盛會不同，這一屆藝術(shù)節(jié)大大促進該地成為富有活力的創(chuàng)造區(qū)域。

當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家泰勒· 圖亞拉（Tile Tuala）的參展作品是一件雕塑，名為《從痛苦到狂喜》，它看起來像一棵樹，布滿著薩摩亞地區(qū)的古老文字。圖亞拉的這件作品在薩摩亞國家博物館和畫廊展出的時候行情很是看漲。

不難看出，通過藝術(shù)手段引起對原始土著文化保留問題的重視，成為了這次藝術(shù)節(jié)的主題。7 月21 日藝術(shù)節(jié)開幕當(dāng)天，超過20 個國家的2000 名藝術(shù)家齊集此地，盛況空前。一位參展藝術(shù)家說：“一旦丟失了自己的文化，你將不知道自己來自何方?！边@話很好地解釋了為什么南太平洋地區(qū)眾多藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)行的時代又將目光轉(zhuǎn)向了古老的民族藝術(shù)。

泰晤士報在8 月18 日的藝術(shù)專欄中登出馬克· 羅斯科（Mark Rothko）創(chuàng)作的《1960 未命名1960》（Untitled 1960），和讀者玩起了互動游戲，希望他們把自己看了這幅作品之后的想法通過電子郵件發(fā)送到報社的郵箱。

《1960 未命名》是羅斯科上世紀(jì)50 到60年代的名作，以其形成強烈反差同時又構(gòu)成色調(diào)互補的大色塊而著稱。作品中從鮮艷明亮的紅色和黃色到陰暗的綠色和藍色之間的過渡，往往被看作是畫家對自我的影射。通常，羅斯科的同行會很抽象地評價他的作品，認為他的畫蘊含著一種內(nèi)心深處的渴望。

但羅斯科卻拒絕解釋自己的作品，他說：“沉默就是最精確的闡釋?！绷_斯科認為語言會限制觀眾在看到畫作時產(chǎn)生的聯(lián)想。

泰晤士報在向讀者索要回復(fù)信息時說：我們不需要藝術(shù)史和學(xué)院式的回答，無論你想到什么，希望能告訴我們，我們將羅列你們的觀點，同時也附上專家的意見，于下周二見報。

紐約客8 月第二周的藝術(shù)專欄談到了攝影中的色彩，著重介紹了一次名家薈萃的展覽。

文章說，當(dāng)博物館、畫廊和私人收藏者的家里堆滿了安德列亞斯· 古爾斯基（AndreasGursky）、辛迪· 舍曼（Cindy Sherman）以及托馬斯· 魯夫（Thomas Ruff）的彩色照片時，“彩色相片曾經(jīng)很難賣”這一事實，聽起來反倒變得很古怪。朱莉· 索爾畫廊（Julie Saul Gallery）舉辦的名為“當(dāng)色彩變得嶄新”的展覽，關(guān)注的作品大部分來自20 世紀(jì)70 年代，那正是簡· 格魯弗（JanGroover）、喬爾· 斯坦菲爾德（Joel Sternfeld）這批藝術(shù)家致力于挑戰(zhàn)“將彩色代表著粗俗與商業(yè)這一觀念加以轉(zhuǎn)變”之時。如果說有一張攝影作品可以代表這個時代的話，那就是威廉姆· 埃格爾斯頓（William Eggleston）1976 年在紐約現(xiàn)代美術(shù)館展出的標(biāo)志性作品：孟菲斯街上一輛銹跡斑斑的三輪車。這件作品橫掃了黑白攝影的時代。所有你能想象得到的那一時代重要攝影藝術(shù)家的作品，在這次展覽上都能看到。