小成本短片的“吐血”經(jīng)驗

做《錢包》這部片子挺難的，我家在武漢，目前在上海從事影像工作，出于某些原因選擇在武漢拍攝這部短片，結果從籌備到后期階段都充滿了無盡的艱辛。一群人聚到一塊做件事不容易，尤其做的事還跟電影沾邊。有這么個機會非常難得。為了拍好這個短片，導演不但把自己周圍的熟人都用上了，還讓朋友拉來自己的熟人幫忙。在各種私交的旗號下，劇組十分“壯大”。

起伏營造詼諧劇情

《錢包》這部短片走的是輕松詼諧的路線，類似馮小剛導演當年的電影《甲方乙方》，一個是機智幽默的男主人公葛優(yōu)，一個是青春靚麗的女主人公劉蓓，兩個人物充滿愛心，助人為樂。通過詼諧的臺詞，意想不到的情節(jié)來吸引觀眾。如何將這些劇本中的字符，高品質(zhì)地還原成畫面和聲音，并且能夠充分表達出劇本所描繪的詼諧氣氛呢？我發(fā)現(xiàn)對觀眾的“欺騙”是很重要的。為了增強影視劇的戲劇性，我們往往會發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律，那就是“大喜預示著大悲，大悲預示著大喜”。劇情往往會從一個極端走向另外一個極端，觀眾總是會對迭宕起伏的故事充滿更多好感。首先營造劇中顧雷和姍姍喂老太太吃東西這樣一幕溫馨的場面，接著就該出事了……緊張的音樂響起，配合一組高頻率的手持鏡頭，畫面內(nèi)容是護士和醫(yī)生疑惑的表情，為老太太做檢查的動作，氣氛馬上緊張起來。潛移默化地在向觀眾傳達一個信息——老太太快不行了。如果是正劇或悲劇，事情的結果會如觀眾所料，但喜劇的處理方法就不一樣了，先利用觀眾傳統(tǒng)的觀影經(jīng)驗將觀眾引入歧途，再給出另外一種合理的解釋。通過顧雷和姍姍在病房的走廊里的對話，交代出醫(yī)生、護士的緊張和疑惑，其實是因為老太太意外地康復了。

低成本高制作

在《錢包》的拍攝中，拍攝方式一直是制片老漢與我爭論的焦點，低成本的短片我之前拍過一些，考慮到成本小和周期短的因素，我的習慣是按機位進行拍攝，先給演員設計好最理想的機位，在這一個機位中，盡可能地收完這個演員所有的臺詞和反應，在拍攝之前向攝像說明景別的變化和變化的契機。

這種拍攝方式對演員的要求比較高，如果演員表演理想、職員配合得好的話，一次性就能將這個演員所有的鏡頭收完，再變換另外一個機位拍攝另外一個演員，拍攝的效率非常高。但按照這種拍攝方式在實際拍攝之前，一般都需要比較長的準備時間，首先是演員需要熟練掌握臺詞，因為只有在熟練掌握臺詞的基礎上才能有表演的發(fā)揮；其次是演員的走位要基本一致，不能在實際拍攝中發(fā)生太大的變化，否則會給攝像或者錄音造成很大困難。

更高一個層次的要求是動作的記憶，因為是單機拍攝，在劇中同一情節(jié)可能會反復拍攝，以供鏡頭切換。如果演員甲在拍攝第一個機位說一句話的時候抬起了頭，但在拍攝另外一個涉及到演員甲的機位時，演員甲卻是在說第二句話的時候抬起的頭，那么在后期剪輯中就會存在動作嚴重不銜接的問題。所以動作記憶對于影視劇演員是一個需要非常注意的問題。

影像是種生活，我們的主角馬丁和小謝在特定的空間環(huán)境里盡情演繹別人的點點滴滴。燈光的準確、副導演的現(xiàn)場協(xié)調(diào)、攝影師的熟練拍攝……所有的這些，加上大家的團結和努力才能順利地完成這部《錢包》。