空谷回音
空谷回音,聽起來就是個很遙遠深沉的意向,距離實際生活八竿子打不著,這欄目名稱權當是興一下。但DV愛好者要解決的最基本錄音問題,影視錄音基礎入門欄目。
專欄作者:禿子
1981年生,身體健康。錄音工作者,音樂制作人,DV愛好者,社會閑散人士……
從感性的音樂創作轉做對聲音的理性研究,更深入地對音頻這個領域進行著自己的創作。
大家好!我們又見面了,前面我已經給同學們介紹了很多與影視錄音有關的基礎知識和技巧了,在這節課里,我們討論各個不同階段錄音特性與其的處理方法。
在電影錄音里,根據工作性質的不同,它的工藝方式也有不同的名稱,比如在現在的屏幕上同學們經常可以看到的前期錄音、同期錄音、后期錄音,就是根據工作的內容不同,劃分的不同的工藝方式。那么,前期錄音顧名思義一般是用在拍攝之前的錄音,現在我們拍MTV、MV這樣的制作的時候用的一種工藝方式,在前期也就是拍攝之前就把音樂,或者是唱歌,或者是演奏錄好,然后在拍攝的時候,演員聽了這個前邊錄的內容對口型,把整個過程拍下來,剪輯。前期音還用作演出之類,演出方有時為了保證演出的質量效果,也用到此類工藝,演出時演員們只是聽著前邊的錄音對口型以及配合動作,在行話里這叫做“還音”。

對于同期錄音,這個主要是影視制作里的一種工藝方式,就是在拍攝的同時,進行錄音操作。那么還有就是后期錄音,或者叫后期制作,這個過程就是在拍攝完成和畫面剪輯完成以后所做的聲音的這種工作——聲音制作。
現在我主要和同學們討論同期錄音和后期錄音的一些相關知識以及它們之間的聯系。首先,不管是同期還是后期,都有一個共同的出發點,影視藝術是聲畫共同構成的藝術。錄音師創作影視作品是對劇作的理解,對導演總體創作意圖的領會和把握,并根據影片風格、樣式的特點,對整部片子的聲音構成有新穎的創意和設想。
同期錄音要求的最大特點是對現場聲音的一種真實性還原,而后期錄音則是根據畫面中的場景進行一種擬音配音制作。像一般紀錄片而言,對真實性要求較高,導演要求不光是對影片當時畫面情景的一種還原,對當時事件發生的一切聲音信息也要做到真實還原,包括當時演員的說話情緒,周邊的環境聲,都要做真實的記錄,例如在一個特寫的人物畫面中,當我們聽到周圍環境聲,我們就可以作出判斷,這場景發生在菜市場,或者發生在酒吧。對于后期錄音而言,大都是在棚里完成的工作,人物的配音,以及環境聲,動效方面的擬音,都可以在后期完成制作。
菜鳥A提問:“老師,那我們什么時候用同期,什么時候用后期錄音呢?有沒有特定的界線去劃分這種選擇的性質?”

這沒有一個特定的劃分方法,主要是看導演和錄音師對聲音的要求,剛才提到的紀錄片本身就是以記錄為宗旨的影片,所以此類型片子幾乎都是采取同期錄音的方式,比如說《動物世界》,除去趙忠祥老師的后期解說配音,我們聽到的都是影片中記錄的當時情景的聲音。對于后期錄音,可創造性的空間很大,錄音師可以對一個場景的聲音進行構想的藝術性創作,制作過程中可以根據需要特定地對某個層的聲音進行處理,放大、夸張或者渲染,處理手段很多,但這些都是后面錄上的,并不是影片當時的聲音。
一般的電視劇在聲音方面為了突顯對白的清晰性,可以衰減其他環境音,因為拍攝任務繁多,時間較緊,故而在聲音的同期錄制方面很難做到完美,對這種情況而言選用后期錄音是多數導演和錄音師的選擇,比如說《三國演義》,觀眾不難判斷出聲音是后期制作而成,而在片頭也經常會看到錄音合成的字幕。但如今的電視劇也越來越多地采用了同期錄音,這就對現場錄音提出了很高的要求,需要顧及的方面很多,哪些聲音是主要的,是想表現的,哪些聲音是你不想要的,怎么樣去避免,很多因素都得在多變的現場考慮到從而快速作出決斷進行錄制,此類電視劇好比去年熱播的《金婚》。
對于一些不能進行現場錄音的影片,比如說動畫,當然只能選擇后期錄音,包括人物的配音,對動效的一些擬音錄制,采集自然界中的一些聲音,或者創造一些自然界中不存在的聲音,這些都是純后期的工程。針對于好萊塢的大型商業片,他們所存在的一個體系就是都用后期制作,因為那樣可以保證完美、幾乎無瑕疵的聲音效果,當然他們有一個相當大的專業團隊,投入的資金也是一般人不能想象的。
菜鳥B提問:“老師,如果我們選擇的是同期錄音,后面發現有問題是不是可以通過后期制作來彌補?”
這位同學說得挺好,因為我們不可能保證每次錄音都是完美的,各方面的因素都可能造成錄音方面的一些問題,但大的一些問題基本在現場都能發現,比如說穿幫什么的
菜鳥C:“老師,聲音還有穿幫?”
當然,穿幫不僅僅針對于畫面,有時畫面是完好的,比如在拍一段古裝戲的同時話筒里收進了一聲出租車的喇叭聲,那我們把這個聲音貼到古代的畫面上是不是很可笑,這就是聲音的穿幫。出現此種情況,一種是重拍,盡量控制好現場可能對聲音造成問題的因素,還有一個為了保畫面,那一段出現問題的聲音得現場補錄,就是在不開攝像機的情況下大家把那一段戲或者臺詞再帶著情緒演一遍,盡量做到和實拍的時候一樣的聲音,然后再把這段聲音貼到剛才出現瑕疵的那個畫面上。補錄這種情況雖然不用考慮機位而能使話筒處于一個很好的收音位置,但畢竟不是實拍時的真實東西,動作聲音和臺詞的速度語氣可能都會有差別,所以不到萬不得已的情況下最好別用,而且補錄的東西錄音師也要嚴格把關,如果補錄的東西不能用,就達不到錄音的預期效果了。因為補錄這個東西也是在現場完成的,所處的空間環境和拍攝地兒一樣,所以補錄也算是同期補錄,不屬于后期錄音。
對于同期現場沒有發現或者無法解決的一些聲音問題,只有通過后期制作處理了,當然在制作過程中要通過技術盡量還原到同期的效果,而在同期的時候多備一些聲音素材尤其是環境聲很重要,由于時間和精力,在后期不可能創造出一個和當時拍攝地 一樣的環境,所以錄音師有必要在當時多備一些環境聲素材,以便后期制作需要。
好了,關于錄音這方面的東西還得靠大量的實踐經驗積累,希望同學們能在實干過程中總結出對自己有用的見解,把錄音的藝術創造性進行到底,這節課就到這里,謝謝同學們!