【摘要】本文以中日兩大為皇權服務的宗族畫派的發展為主線,通過縱橫兩方面的比較來反映皇權的喜好對其的藝術主流所帶來的影響。
【關鍵詞】黃筌派;狩野派;皇權;比較
【中圖號】J209【文獻標示碼】A【文章編號】1005-1074(2008)10-0269-01
中國與日本一衣帶水,在相處的兩千多年里相互影響著,存在著諸多的相似之處。在至高無上的皇權擁有者眼里,為他們服務的龐大的宮廷團隊中,宮廷畫師只不過是一個能為他們權力與喜好服務的工具。無論是在中國還是在日本都存在著這樣一群專為宮廷皇權繪畫的御用畫師,中國的“黃筌派”,日本的“狩野派”,就是其中影響最大的。
1狩野派與黃筌派的簡介
狩野派是日本一個著名的宗族畫派,其畫風活躍于15—19世紀之間,即室町時代末期到江戶時代,歷時長達七代之久,日本的主要畫家都是來自于這個宗族。狩野派的首倡者是武士階層的業余畫家狩野景信,而被公認為第一代畫家的是他的兒子狩野正信,此派畫風的真正形成是在狩野正信的兒子狩野元信之時,鼎盛時期則是在安土桃山時代的狩野永德,之后經歷了狩野光信、狩野探幽,然后開始走向衰落,直到明治十五年,經過“狩野派”的后繼者狩野芳崖等復興,使此派在日本畫壇中保有一席之地。在明治時期之前他們主要為將領和武士這些皇權擁有者服務。黃筌派則是我國五代西蜀至北宋的一個著名的畫派,主要是指黃筌和他的兩個兒子(黃居寶、黃居寀)。他們先后供奉宮廷,擅長畫珍禽異獸,風格富貴華麗,后成為宋初翰林圖畫院取舍作品的標準,黃家畫作也成為院派花鳥畫的典范,畫風延續將近一百年。在北宋郭若虛的《圖畫見聞志》中,黃筌派的繪畫被稱為“勾填法”,又被叫作“工筆勾勒法”,此畫法對宋代以后的中國畫影響極大。《國朝畫徽錄》卷下中說“后世多學黃筌,若元趙子昂、王若水,明呂紀,最成好手”,他們都直接師承了黃家的風格特點,直至清末的任伯年,近代的張大千等人,都學習過宋代“院體”。
2狩野派與黃筌派的風格發展,主要體現在繪畫題材和表現形式方面
狩野派形成的初期已處在室町幕府時代晚期,其服務的足利幕府已走上了衰亡的道路,那時所繪的題材主要是山水和佛像。因為足利家喜好中國水墨畫風格,所以此時期的狩野正信(1434~1530)與狩野元信(1477~1559)多畫水墨畫,特別是元信,能大膽將中國水墨畫的挺拔筆勢同“大和畫”的絢麗裝飾結合,在表現形式上又能熟練將中國大師的風格結合運用,創造出了特別適合巨幅創作的風格。狩野派發展到了第四代,出現了將狩野派帶上頂峰的狩野永德(1543~1590),這位安土桃山時代,日本最偉大的屏風畫師。此時,狩野派表現形式上就是以障壁畫為主線,又出現了在折疊屏風、隔扇上描繪鳥獸、花木、巖石等的襖繪。并且由于永德喜以金底、艷色施加較濃的水墨輪廓,這使狩野派的風格更顯富麗堂皇,這也充分展現出了織田信長和豐臣秀吉等人平亂一統天下的雄魂,滿足了他們這種武士的雄心要求。總之,“狩野派”的畫風雖然在題材和用墨技巧方面屬于中國傳統的漢唐繪畫,但在實際表達方式上卻是完全的日本式,特別是桃山時代,“狩野派”大膽打破仿唐畫法的“大和畫”傳統畫法,突破唐宋畫,畫出了真正的日本本土繪畫。可以說“狩野派”的前期、中期發展就是一個大和化漢畫的過程。
黃筌派又被叫作“黃體流派”、“黃家”、“院體”,他們的繪畫表現方式被稱為“勾填法”、“勾勒法”。黃筌派的主要代表就是黃筌,而他們家族所形成的“黃體流派”,使家族中人從家學成才到獲得大名,都主要得利于他,而他們成名后,則又進一步擴大和加強了黃筌的影響。黃筌派主要人物活動的時代在五代西蜀及北宋時期,雖服務的皇權在握者有所更迭,但因中原文化傳承而擁有大致相同的愛好。自晚唐以來,文壇上的婉膩靡麗的流風盛行,藝壇也不例外。到了五代,由于皇室對這種流風的喜好,使其風益熾,并且這種“婉膩靡麗”之風不只盛行于畫院之內,更同時影響畫院之外。其實黃筌派的繪畫題材是很廣泛的,包括山水、花鳥、蟲魚、珍禽、樹石、人物等等,并且主要活動者如黃筌及其兩子黃居寶、黃居寀也都是畫技全面者。然兩朝的皇室都喜花鳥,在宮中喂養有許多珍禽,這使黃筌派的花鳥作品取材更易,創作更多,技藝也更加精湛。由于黃筌派一直供奉宮廷,其風格富貴華麗,勾勒細巧,幾乎不見墨跡,他們的創作題材大多為皇室珍愛的花鳥,并以真實地描寫自然和表現生活為主要題材,為中國畫壇開拓了新的創作途徑,第一次在畫壇上形成了工筆畫的流派,是一種中國式的寫實風格,并為兩宋時的宮廷繪畫達到東方寫實的巔峰做出了不可忽視的貢獻。
中國、日本,是一個剪不斷的文化圈中的兩個組成部分,無論時間如何更迭,那種相互交流、影響的情況是必然存在的。雖然,在發展的過程中會由于地理、民族等因素的不同而呈現出不一樣的發展態勢,但是,在相處的兩千多年里,中國文化對日本的影響是不容忽視的,也是日本文明形成現在模式的原因之一。
總之,皇權的擁有者,他們的喜好決定著一個時期以至一群畫師的命運,并且隨著皇權主人的更換,畫師與繪畫風格也會在某種程度上隨之改變;反之,畫師的繪畫風格與題材一定是能迎合皇權的喜好的。所以可以說皇權造就了宮廷畫家,宮廷畫家體現了皇權。不過,這些也都因為時間成為了歷史,現在的畫者不用擔心是否觸碰著皇權的喜好了,因為擺在畫者面前的是五光十色的通向藝術殿堂之路。
3參考文獻
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