意趣超然心志澄明

中國古代，沒有一個以書法為業而能成為書法家的。

鐘繇任宰相、太傅；王羲之任右軍將軍、會稽內史，擅詩文：王獻之任中書令；顏真卿任平原太守、吏部尚書、太子太師：蘇東坡任吏部尚書，是大文學家…書法乃余事之余事。

下面說潘學聰，書法家潘學聰。

潘學聰做過處長、中共河北省委對外宣傳局副局長，現今為河北省文聯副主席。捋清他的藝術發展脈絡，自會了解他在極為專業的書法藝術領域給我們帶來的啟發和思考。

南皮，藝術之根脈

潘學聰出身布衣，世代躬耕壟畝。其家鄉南皮，地堿水成，連年歉收，卻崇文尚武，名人輩出。

潘學聰自少年至青年至中年，始終習書不輟。但籠罩在他童年頭上的，并沒有多少燦爛陽光。眼前晃動著的，除了泛著堿花的黃土，就是身著黑灰色褲褂在大田勞作的農人。

“說實話，我小時候對書法并不感興趣。但是，二哥每天5點起來練字，不由分說就把我叫起來，跟他一起練。久而久之，我就產生了興趣，形成了習慣。冬天盆里的墨凍成冰，我倆就砸開，然后以木板代紙伏案臨寫。高中畢業正值‘文革’后期，挖河、起豬圈、割麥子、打井，大凡公社社員能扛住的，我都能干。時來運轉，緣自我書寫的標語被公社書記發現。因此我意想不到地離開‘大寨田’，成為‘公家人’。先是當文書，后來每天趕著小驢車，拉著銀幕和放映機串村兒放電影?！?/p>

“記得我上四年級時，七月的一天，我隨二哥去南皮縣城侯佐亭先生那里借一本柳公權的字帖，步行往返160里，腳都腫了。而且回來時正值下大雨，村子周圍的路都被淹沒了，我只得趟水回家。”潘學聰回憶說。

苦難使潘學聰明白，人生最佳狀態便是于忍耐中去追求；苦難，能將錚錚鐵骨壓垮，也能給那些不屈不撓的強者以動力。

故鄉南皮，無疑是潘學聰書法藝術之根脈，也為他提供著永不枯竭的滋養。因此，潘學聰的作品無論書法還是繪畫，都彌散著沁人肺腑的莊稼氣息。

得遇大師點撥

1976年，潘學聰進入河北大學中文系，結識教授古代漢語的黃綺先生和教授古典文學的熊任望先生，兩位先生均為書壇者宿。黃先生風雅孤傲，熊先生淡泊謙和。二位前輩的博學、書品、人品，成為他心中永遠的楷模。如果說黃先生賦予了潘學聰書法的精神，那么熊任望先生則賦予了他書法的氣度。那是一種文人的謙和之氣、柔韌之氣，正大光明之氣。

潘學聰大學畢業后，先后在河北醫學院、中共河北省委宣傳部以及省委外宣局(河北省人民政府新聞辦公室)供職。其問，他與兩前輩往來不斷。他說：“兩位前輩對我的影響是深遠的，他們的學養、理念、境界，始終陶冶著我，使我在為官為藝中，力求保持平和心態?？梢哉f，是書道中的境界，才使我變得寵辱不驚?！?/p>

因潘學聰長期在機關工作，處事條理清晰、有章法，黃綺先生經常約他商談一些私事和公事。恩師九一高齡仙逝，潘學聰悉心安排了后事，征得黃家同意，與有關部門協調，將先生的墓地落在雙鳳山陵園。此后又多方奔走，為恩師建立供后人瞻仰和研究的“黃綺藝術館”。

黃綺先生仙逝近三年，他那寬博的胸襟和嚴謹的治學之道早已深深根植在潘學聰心里。潘學聰一直想用文字追憶恩師。遺憾的是，由于公務纏身，難以靜心伏案。2006年初，河北電視臺對其學書經歷進行了專題報道，這就必然涉及恩師。于是，潘學聰埋藏心底的念頭再次勃發。

經過一年多時間，書稿終于殺青。近日，潘學聰憶黃綺先生的專著《云養青山——我與黃綺先生的師生情緣》由河北教育出版社出版。書中對恩師黃綺的生活及學術，做了研索追尋，其中涉及社會、學術風尚、文化潮流等等。潘學聰在后記中寫道： “我不是先生最努力、最有成就的學生。但是裁對先生的敬仰，卻是真摯的，不夾雜任何功利目的的。通常弟子對先生的回憶，都不免帶有溢美之辭。但我自己力求客觀、準確地還原我們師生交往這段歷史?！?/p>

“你要努力呀?！边@是恩師對潘學聰發自肺腑的忠告，這句話他始終銘刻在心。潘學聰坦誠地跟筆者說起自身的缺憾，那就是作品中或多或少的黃綺余韻，這也是自己亟待穿越的藝術“瓶頸”。

書法，精神的煉獄

潘學聰的學書歷程，其變化大抵有三。

一是在南皮農村老家，跟二哥學書。由不懂書法，到寫一手三里五村夸獎的“秀才”字：二是在河北大學期間，得到黃綺、熊任望先生的教誨，真正走上書法殿堂， “秀才”字演化成書法藝術：三是多次走出國門，豐富閱歷，開闊視野，改變觀念，使書法得到進一步的冶煉和升華。

潘學聰認為，在不違反建筑原理的情況下，建筑師是可以率性而為的。建筑師之所以被稱為建筑師，而不是建筑工，就是因其獨到的藝術設計，或者說是情感驅動之下的創造性勞動。

潘學聰的書法藝術，有經典碑帖的浸潤，有師承。學聰臨習歷代碑帖，尤喜張旭、黃庭堅、徐渭和傅山之草書。潘學聰臨帖，起初只是機械地追摹，自結識黃綺和熊任望先生，才懂得深刻領會古人心性、氣質和筆意。潘學聰以行楷、行草見長。其書，骨力雄健，體勢宏闊。書家藝術風格，是在傳統的延續中逐漸顯現的。潘學聰并不抗拒傳統，但他的傳承，更多地是吸收其文化滋養，秉承諸多書家之風范，并將書法藝術注入現代人的活力與情感。從用筆到結體，從用墨到章法，都使人領略到一種胸襟開闊，且蕩氣回腸的大氣魄。書法在潘學聰心中只是寄情，而不具功利目的，其作品依然保持著樸拙、敦厚的性情，且不時流露出天然稚拙之趣。

繪畫，書法之外的余興

潘學聰其書風以樸實渾厚見稱，其國畫作品亦天趣自然，喜拙不喜巧，愛簡不愛繁，耐人尋味。

無論山水還是人物小品，潘學聰往往抓住瞬間感受，以深厚的筆力勾畫出自然天成的圖案。畫面皆言簡意賅，雍和恬靜。多以古詩詞入畫，多以書法烘托意境，是潘學聰繪畫作品的又一顯著特色。

對于曾任上海中國畫院首任院長的豐子愷先生，以及當紅“新文入畫”代表劉二剛，潘學聰都做過研究。二人人物畫彰顯著鮮明的個人印跡，屬于文人小品畫范疇；屬“超以象外，得其環中”這一品位。有人評論潘學聰的繪畫，“不可低估儒、道、禪對其潛移默化的影響，很容易讓人發思古之幽情，有恍若隔世之感”。但潘學聰覺得，還是著名大寫意畫家老甲先生所說的“打哪兒，指哪兒”，最能鮮活地概括自己的繪畫藝術特征。除卻人物、山水小品，潘學聰也偶作寫意花鳥畫。潘學聰將書法的筆墨技巧，將書法實踐的生命體驗，移植到寫意花鳥畫中來，其間的情感，依然是自己內在的，不是炫耀技術，更不是無病呻吟。他先是對八大、齊白石、崔子范等人的作品細心揣摩，找出筆墨行走和造型基本規律，再不厭其煩地臨習。考慮到自身的書法功力，潘學聰審慎地在題材上收攏，比如三兩荷葉，數尾小魚，幾簇勁竹。畫面看似單純，卻幾乎都屬線的范疇，極少渲染。

潘學聰的寫意花鳥畫創作，尚屬自娛自樂階段，是生活和書法藝術行旅之中的調劑。因此，見諸媒體的作品寥寥無幾。從其有限的數幅寫意花鳥畫來看，筆勢依然是作品的大框架，偶爾亦摻雜些許色韻。他在運筆過程中，自然而然地形成連貫的富有音樂感的韻致。

“歸根結底。就是以心入畫。手隨心動?！迸藢W聰如是說。

“積累，將貫穿我生命的始終”

在書法藝術王國自由馳奔，是潘學聰最大的人生夢想。其筆墨直寫胸襟，富于自然情趣，無雕飾之痕。針對當下片面強調創新，簡單以西方的藝術科學精神解讀傳統藝術的現象，學聰清醒地認識到傳統的重要意義。潘學聰的藝術實踐，滿載著傳統文化的底蘊，亦給傳統注入不盡的當代藝術精神。

潘學聰在案頭毫飛墨濺四十個春秋，是時間賦予他深厚的學養，卓爾不群的精神氣質。他先后在日本、荷蘭舉辦個展；赴京舉辦“潘學聰書法作品研討會”；赴日本、西歐、北歐和韓國進行文化交流并演示書藝；策劃組織“全國百名書畫家走進西柏坡”等大型活動。期間，曾出版《潘學聰草書赤壁賦》《潘學聰書法藝術》等專著；河北省美術研究所又將潘學聰研究列入選題，出版了《河北省美術研究所系列研究叢書——藝術家潘學聰》。徐光耀、黃綺、鐵凝、鄭熙亭等名家曾撰文，對潘學聰的書法藝術予以推介：由潘學聰書寫、河北省對外文化傳播中心制作的《畿輔邋志》竹簡問世，一時“洛陽紙貴”?！剁茌o通志》總共承詔纂修成三部，該竹簡選錄的是康熙二十二年原序局部，主要記載京師順天特別是畿輔地區的歷史沿革以及文化、政治、物產、習俗和人物等。上額文字由潘學聰書寫的《魅力河北——燕趙風光百枚版個性化郵票珍藏畫卷》公開編號，限量發行。媒體稱，此畫卷“在中國郵票發行史上和世界郵票發行史上是迄今為止最大的版幅”。

潘學聰自稱，“作為書法家，我欠缺的元素實在太多。積累，將貫穿我生命的始終?！?/p>