比較美聲唱法與民族唱法的異同

　　摘要：美聲唱法與民族唱法一直以來都是學院派教學，那么，美聲唱法與民族唱法是水火不容還是共性之中又有個性呢？這就要求了解美聲唱法與民族唱法的不同點和共同點，以便更好地認識美聲唱法與民族唱法的魅力所在，更好地學習運用美聲唱法與民族唱法。
　　關鍵詞：美聲唱法；民族唱法；演唱風格；音質；腔體運用；音色
　　
　　人聲藝術主要指歌唱藝術，它借助人聲與咬字的結合，在以行腔為手段來傳情，最終達到抒情達意的目的。在美聲唱法與民族唱法中各自有其相同和不同之處，下面將就其美聲唱法與民族唱法的異同一一進行闡述。
　　
　　一、美聲唱法與民族唱法
　　
　　（一）美聲唱法
　　在意大利文中稱美聲唱法為Bel canto。美聲唱法產生于17世紀，是意大利的一種演唱風格。它以音色優美，富于變化；聲部區分嚴格，重視音區的和諧統一；發聲方法科學，音量的可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈為其特點。
　　我國在解放初期開始引進這種唱法時，把Bel canto翻譯為“美聲唱法”，并把學習這種唱法的人統稱為“美聲學派”。其實Bel canto這個詞在意大利語中的真正含義是“完美的歌唱”。
　　“美聲唱法”與“完美的歌唱”之間，在含義上是不盡一致的。“完美的歌唱”不僅僅包括聲音，它還應該包括歌唱的內容及歌唱者的風度、儀表、氣質等等。而“美聲唱法”很容易的被顧名思義地理解為具有“美好聲音”的唱法。把“完美的歌唱”理解為“美好的聲音”。
　　（二）民族唱法
　　是與西洋唱法相對而言的。它按照我國人民的美學原則和欣賞習慣，用善于表現我們民族性格特征、精神風貌、字音語調、旋律特征的音樂形象和歌唱技巧，來演唱我國各民族、各地區、各種具有民族風格的聲樂作品的唱法，稱為民族唱法。
　　民族唱法是以民族語言為基礎，以行腔韻味為特長，并與形體表演渾然一體的聲、情、字腔相映生輝的綜合演唱藝術。在長期的發展過程中，形成了“聲情并茂、字正腔圓、神形兼備、唱表結合、載歌載舞”等等的二度創作為目的。從廣義上講，民族唱法包括戲曲唱法、說唱音樂唱法、民間歌曲唱法及民族新唱法等等。
　　
　　二、美聲唱法與民族唱法的相同點
　　
　　美聲唱法是17世紀產生于意大利的一種演唱風格。美聲唱法發音時喉頭位置較低，因而音色明亮、豐滿、圓潤、松弛，聲音具有一種金屬色彩，富于共鳴的音質，音色優美、發聲自如、音與音的連接平滑勻凈、花腔裝飾樂句流麗靈活為其特點，聲區統一，主張胸腹混合式的橫膈膜呼吸法。美聲歌唱的格言是“誰懂得呼吸和吐字，誰就懂得歌唱”。
　　美聲唱法要求起音輕松明亮、準確圓潤。對音量的控制不是用喉部肌肉來調整，而是依靠氣息來控制。歌唱中有正常的微顫，每秒6-7次，是合適的，它是一種強有力的藝術表現手段。但因忽視表達上的細致、深刻，故常表現出追求聲音效果、炫耀技巧和程式化的傾向。
　　田玉斌老師曾對美聲唱法概括整理為以下六個方面內容：美聲唱法有聲部之分；美聲唱法要求聲區統一；美聲唱法要求母音一致、吐字清楚；美聲唱法要求聲音連貫；美聲唱法要求具備良好的音樂修養；美聲唱法要求聲情并茂。
　　民族唱法在傳承我國各民族的不同特點與風格時也注重演唱技巧，演唱風格；成為一種真正具有中國式的演唱風格。民族唱法在唱法上也要求母音一致、吐字清楚，更要求聲音連貫、聲情并茂。在氣息運用上也強調嘆到哪就在哪兒唱，與美聲唱法有異曲同工之處。
　　
　　三、美聲唱法與民族唱法的不同點
　　
　　（一）美聲唱法有唱法之分，民族唱法沒有區分
　　美聲唱法將人的聲音分為男高音、男中音和男低音、女高音、女中音。
　　男高音一般又分為戲劇男高音、英雄男高音和抒情男高音。男中音和男低音有特殊的花腔歌唱家。
　　女高音一般又分為戲劇女高音、花腔女高音和抒情女高音。一般沒有女低音。
　　美聲歌曲注重演唱技巧，演唱風格如同歌唱家所穿的禮服，在全世界都有大致相同的樣式，有著高度的規范。它追求嗓音的豐美，即便表達痛不欲生，也是一種優美的表達。
　　美聲唱法一定程度上已經器樂化，對嗓音的運用能力有很高的要求。它運用混聲，音域寬廣，聲區統一；有高、中、低聲部的劃分（這是美聲唱法最大的個性區別所在）。
　　（二）美聲唱法要求歌唱時有大量的氣息對抗，民族唱法不強調
　　美聲唱法講究發聲的泛音和共鳴，音色純凈、富含金屬質感，聲音豐滿，高音通透，低音結實；為了聲音融合、遠距離傳播而講究“集中”、“豎立”；氣息運用自如，永不給人衰竭之感。
　　民族唱法則如同民歌手穿的民族服飾，講究特定地方、特定人群的獨特韻味。同一民族唱法在內部有大致統一的規范，但民族唱法之間卻形態各異。一般說來，我國的民族唱法適應體格小、嗓子薄、說話發聲靠前的特點，講究聲音的高亢嘹亮，假聲的獨特運用。民族歌曲多是當地語言音調的高度旋律化，豐富的“潤腔”是它重要的欣賞點。
　　（三）美聲唱法強調狀態，民族唱法強調字
　　美聲唱法以狀態-聲音-情感為走向，而民族唱法則以字-情感-聲音為追求目標。二者強調的重心不一樣。
　　（四）美聲唱法與民族唱法在演唱時的腔體運用不同
　　如圖1所示：
　　
　　從圖1不難看出美聲唱法與民族唱法即有相同之處又有不同之處。體現在：
　　美聲唱法要求所有腔體都運用上，而民族唱法則要求淡化胸腔、腹腔。
　　美聲唱法強調狀態，民族唱法強調頭聲。
　　美聲唱法強調胸、腹的運用，民族唱法強調口腔、頭腔以及外口腔的運用。
　　（五）美聲唱法與民族唱法的聲音有差異
　　美聲唱法聲音有共性，民族唱法沒有共性，有個性。
　　（六）美聲唱法與民族唱法在音色上有較大區別
　　美聲唱法講究發聲的泛音和共鳴，音色純凈、富含金屬質感，聲音豐滿，高音通透，低音結實；民族唱法要求真假聲的獨特運用，來達到聲音高亢嘹亮、清脆、婉轉、柔美的音色特點。
　　當然，值得注意的是，由于民族歌曲創作的專家化和民族唱法教授的學院化，民歌的演唱特點在向美聲逐漸靠攏；其中，特別是由于民族唱法以往出現的中、低聲區弱的特點，大部分人就引用美聲唱法的特點。在加上現代電子技術的應用和流行歌曲受群眾歡迎的現實情況，一些民歌的演唱風格又向流行歌曲靠攏。
　　
　　參考文獻：
　　1、郭建民.聲樂文化學[M].上海音樂