論蒙古族舞蹈“蠱碗舞”的舞學特性

王　浩　伍建紅

[摘要]“蠱碗舞”是我國民族文化中的寶貴藝術遺產，是一門值得我們思考和探究的藝術科學，利用心理學的角度闡釋“蠱碗舞”所具備的舞蹈心理效應，進一步體現“蠱碗舞”的舞學特性和藝術價值。

[關鍵詞]舞蹈心理學；舞蹈感覺；舞蹈想象；舞蹈情感

如今，中國的民族文化發展迅猛，各個民族流傳千年的文化遺產也逐步得到世界重視和認可。民族舞蹈這一藝術領域也逐漸走到世界藝術文化的前端。舞蹈藝術也是一門嚴謹科學，可以從不同的角度去剖析其藝術價值，去糙留精，發覺和傳承民族文化藝術的寶貴精髓。舞蹈心理學是從精神上剖析舞蹈藝術的一門科學，它涉及舞蹈藝術的每一部分枝節，因此我們可以用這門科學更深入、透徹的探究我國民族舞蹈的最高藝術價值。

1“蠱碗舞”在蒙古草原生的傳承和發展

“蠱碗舞”又稱“頂碗舞”主要流傳于內蒙古伊克昭盟、鄂爾多斯草原地區。起初，“蠱碗舞”是在節慶歡宴、親朋相聚或蒙古族人民接待貴客時所跳的一種女子獨舞。但隨著時代的進步和文化的發展，“蠱碗舞”被搬上了舞臺，發展成雙人舞、集體舞等多種形式，受到群眾的深切喜愛。“蠱碗舞”的形成在歷史上所記載的元代有《倒喇》戲，《歷代舊聞》注曰：“元有倒喇之戲，謂歌也，琵琶、胡琴、箏，皆宜人彈之有頂甌燈起舞”。從這些記載足以見其悠久的歷史。“蠱碗舞”具有古典舞蹈的風格，因受地點(蒙古包)和道具(酒碗)的限制。舞者頭頂瓷碗，手持雙蠱，在音樂伴奏下，按蠱子擊碰的聲音，憑借手、腕、臂、肩的樟、挑、拉揉和以腰為軸的前俯后仰進行表演。表現出蒙古族婦女端莊嫻靜、柔中有剛的性格氣質，同時也體現出蒙古婦女勤勞、樸實、純潔、活潑的性格和喜悅心情。舞蹈利用富有蒙古典舞風格特點的“軟手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈語匯，表現蠱碗舞典雅、含蓄的風格。現在，“蠱碗舞”以獨舞、雙人、集體等多種舞蹈形式出現在舞臺上，讓人們透過舞蹈演員所表現的舞蹈形式，了解到蒙古族人民的服裝、生活習慣等文化和蒙古族“蠱碗舞”的藝術文化和歷史價值。

2舞蹈心理學在蒙古族“蠱碗舞”中的體現

人們常說這個人的舞蹈感覺好，那個人的舞蹈感覺不好。那么什么是舞蹈感覺?通俗的說法就是舞蹈的份，就是跳什么要像什么，跳蒙古舞不能讓人家覺得像傣族舞。“蠱碗舞”的歷史悠久，其蒙古族特色尤為顯著，舞者在表演舞蹈時不僅要表現出“蠱碗舞”的優美特性還要體現出蒙古族舞蹈的整體風格。用舞蹈心理學的觀點概說，舞蹈感覺就是舞者自身的舞蹈感覺，是舞臺感覺、本體感覺、自我感覺的結合。在表演“蠱碗舞”時，舞者對舞蹈環境的認知和了解，例如，舞臺有多大，是什么形狀，地板是什么材質，有多少觀眾等。這便是舞臺感覺，它包括空間知覺、時間知覺和視聽表象。其次便是本體感覺，這種感覺屬于內部感覺，是舞蹈者對自己身體運動、狀態、方向和位置的感覺，主要包括動覺、平衡覺、方向感等，例如在表演“蠱碗舞”時演員感覺到的抖肩的力度，擰腰的傾斜度以及碎步的方向，它們互相區別又相互聯系，在掌握肢體平衡的同時也要顧及到肢體動作的力度與方位，這些都要靠舞者自身的本體感覺去平衡和把握。最后，舞者的自我感覺是舞蹈的精髓和靈魂。這里的“自我”是指個人心理上和精神上的自我形象、自我意象和自我觀念，是舞者對自己的主觀世界、人格內涵、個性特征和心理過程的感覺。“蠱碗舞”是蒙古族人民表達喜悅情緒的舞蹈，無論是表情還是動作都要透露出喜悅的特征，那么就要求演員要發自內心的感到喜悅與幸福，也就從性格和觀念上要求演員要活潑開朗，熱情好客，使看舞的人也能感受到表演者的喜悅與熱情。

舞蹈是一門殘酷的藝術，沒有經過長期練習和強化技能，便不會有很好的舞蹈造詣，而技能的學習本質就是動覺、本體感覺與本體運動的自動化。“蠱碗舞”的技能就在于身體和酒碗的協調度上，舞蹈演員在表演時，無論是走、跪、轉、擰腰、抖肩還是其他動作都必須保持酒碗在頭頂上的平衡，甚至碗里的酒一滴都不能撒出。經過長期的訓練和學習，技能達到熟練以后，動作的完成基本上不需要視覺和意識的控制。起初舞蹈演員沒有徹底熟練的掌握頂碗的技能，在進行其它肢體動作時，會時刻擔心碗和身體的平衡協度，注意力多半也就停留在此，這樣也就不能完全的融入舞蹈的角色，致使不能很好的體現舞蹈內涵。但經過長期的技能訓練，舞蹈演員熟練的掌握了碗與身體的協調性，使這種技能成為“自動化”，才能使其自身的視覺和意識得到最大程度的解放，從而更加用心的融入舞蹈所需要的角色中。

舞蹈都有自己的意象，“蠱碗舞”中也涉及到意象中的視覺表象、聽覺表象、動覺表象和想象表象，用觀眾觀看“蠱碗舞”來做分析便可看出。舞蹈演員的服裝、舞臺的環境還有舞蹈者的肢體的動作，這些給觀眾的便是視覺表象，勾起觀眾的記憶表象，使其聯想到蒙古人民生活的大草原；在表演舞蹈的同時，給舞蹈伴奏的音樂也至關重要，聲音悠揚的馬頭琴和舞者擊打蠱碗的清脆聲音也帶給觀眾無窮盡的想象，這便是聽覺表象；舞蹈演員在臺上表演肢體動作，那么如上所說的本體感覺和舞蹈思維再加上伴奏音樂等其它因素便形成了意象中的動覺表象，伴奏音樂悠揚的時候，舞者的動作便很舒展，時而伸長手臂，時而擰腰前傾后仰，伴奏音樂急促的時候，舞者的肢體動，抖肩，碎肩，旋轉無不表現的抑揚頓挫，把音樂和舞蹈結合的天衣無縫，讓觀眾的心情隨著舞蹈者的動作變換而起伏。這便是舞蹈意象中的動覺表象。在臺上的演員們穿著艷麗的服裝，和著悠揚的音樂展示出美麗的肢體語言，讓臺下的觀眾立刻從舞臺走向了蒙古族的大草原，此時呈現在觀眾眼前的已不是舞臺上的演員，而是切切實實生活在大草原上的蒙古族勞動婦女，她們正頂著酒碗，歡迎遠方的客人到來。這便是舞蹈的想象表現，換句話說這便是舞蹈的意境。所以說，舞蹈是一門綜合性藝術，它需要明顯穩定的視覺表象，清晰可察覺的動覺表象和能夠誘發舞蹈動作和舞蹈意境的聽覺表象。

舞蹈是一門藝術，而藝術的本質是——想象。想象是什么?就像想象不曾發生的事和物，是未來。藝術超越了現實，憧憬了未來，更是指向未來的一種審美理想。用舞蹈心理學來闡釋：想象是指人腦對記憶表象加工改造創造出新形象的心理過程即想象表象。想象是人們創造出來的新形象，是客觀世界不存在的。任何的藝術作品都是想象的產物。舞蹈編導在編排舞臺上的“蠱酒舞”時，以什么樣的形式和風格呈現給觀眾，這些都是偶然性的選擇，是舞蹈編導在沒有預定目的的前提下，通過靈感或其他思維而產生的思維，這些沒有前提的想象叫做無意想象。確定無意想象的結果后，舞蹈編導有了自己的編排目標，確定是以輕松的或者激烈的舞蹈

模式來展現“蠱碗舞”，然后根據這個目標做出不懈的努力來創造蒙古族婦女跳“蠱碗舞”的藝術形象，這便是舞蹈想象中的有意想象。舞蹈文化雖然屬于非文字文化，但卻有很多書籍記載著舞蹈的文化傳承，若想是書籍上的文字符號變成能視覺感觸的舞蹈演繹，那就需要讀者的再造想象，依據書本來的語言描述或圖像、符號、標記等示意，再在頭腦中造就出相應的形象。除此之外，一些口頭的語言描述也屬于再造想象，例如，編導在編排“蠱碗舞”時，他要求演員的腰要前傾到150度，而這個150度到底是多大的范圍就要靠舞蹈演員自己以150度作為符號去再造想象這個范圍，最后達到編導的要求。

“蠱碗舞”所呈現出的意境和情感是藝術家創造出的想象性意境和想象性情感。主要有三個階段：一，捕捉情感，舞蹈創作家為了要更深刻、真切的表現蒙古族“蠱碗舞”的風格特性，就會在生活實踐中觀察蒙古族婦女的端莊與典雅，捕捉蒙古族人民的生活情感，用心去感受他們的人情與喜悅。二，凝聚情感。再進行藝術創作時，將之前捕捉到的情感元素如人情、喜悅、端莊典雅等凝聚起來轉變成觀念，把這些未加工的感覺變成想象，再通過想象來奠定“蠱碗舞”的心理模型。三，表現情感。這時舞蹈創作家所依據的材料不是最初感受到的那些情感元素，而是經過第二階段加工后的想象。結合肢體語言、音樂、道具等，再把這種想象表現出來，這時觀眾所感覺到的便是舞蹈的情感。所以藝術想象在舞蹈的創作中起著橋梁和紐帶的作用。

《熱情的酒碗》是蠱碗舞種類的一個成品舞蹈，它所描述的是一群蒙古族女子穿著鮮艷整齊的蒙古族服裝，頭頂銀酒碗，雙手持蠱為遠來的客人表演蠱碗舞的場景。這個舞蹈以抒情為主敘事為輔，虛實相結合，營造出一幕幕生動活潑的草原畫面。雖然它所演繹的是向客人敬酒的事實，但舞蹈創作者卻把重點放在通過蒙古族婦女展示出的蠱碗舞而體現蒙古人民對草原熱愛的情懷上來。舞蹈中不管是演員的面部表情還是肢體動作都深刻的反映出蒙古族婦女的人情性格，而觀眾也被她們美麗端莊大方的氣質所吸引。常說藝術品不能太滿，必須要有未定點和空白，給欣賞著留足想象的空間。舞蹈這種典型的“意會”形式，是一種不能翻譯的特殊語言，透過舞蹈演員的肢體動作和舞蹈表情，無需旁人解說，觀眾也能感受到舞蹈所要表達的意象，感受到其中的美麗。而這種美感的產生便是心理距離的顯著特征。蠱碗舞來自于生活，所以欣賞它的時候不能脫離生活。但卻又要采用超然和脫離生活實用目標的態度，所以說，藝術美產生于這個表象和意象之間的心理距離、客觀現實與審美理想之間的距離。

沒有感情的舞蹈不是一個好的舞蹈。那舞蹈的感情到底是什么呢?是舞蹈所體現的情緒、情感和情操。情緒是人和動物所共有的，常與人或動物的生理需要滿足與否有關；而情感和情操則為人類所獨有，并與人的社會需要和精神需求需要是否得到滿足相關聯，它是人在社會生活和精神生活中逐漸產生的。并且具有持久性、穩定性、深刻性等特征。若將民間舞按層次分為情緒型、情感型、情操型三種類型的話，那么原生態的民間舞多屬于情緒型的。舞蹈是一種社會交往活動，是人們表現和交流思想感情的手段，通過“蠱碗舞”，觀眾不但能感受到舞蹈角色的喜悅情緒，更能感受到舞蹈角色對民族文化的熱愛情感，這種情感是穩定的，是理智感、道德感、美感的結合。到最后呈現在觀眾心理的便是民族舞蹈熱愛民族文化的情操

3結語

“蠱碗舞”是我國舞蹈種類的一個細小的分支，猶如大樹上葉子的經絡，它屬于蒙古族原生態的舞蹈文化資源，是我國非文字文化中的寶貴遺產。現在蠱碗舞以其獨特的藝術形式吸引了全國人民并廣為流傳，在這個時候我們應該思考的是“蠱碗舞”它所體現的內在精髓是否得到人們的認可和傳揚。隨著時代的發展，藝術也開始國際化。如要讓我國的民族文化站上世界的舞臺，那首先我們自己就要了解和認知我國民族文化的寶貴之處，其次再與時代相結合，利用科學分析、創造和發揚出新時代的民族文化舞蹈。