一寸春心早已灰

方　帆

與好友外出踏青歸來，剛好是路燈點亮的時候，這時的城市顯示出讓人熟悉的溫情。于是打開計算機，想寫一點什么，無意發現了這句哀婉的詩。上網一查，原來是蘇曼殊的一首詠物詩，名叫《櫻花落》。“十日櫻花作意開，繞花豈惜日千回？昨來風雨偏相厄，誰向人天訴此哀？忍見胡沙埋艷骨，休將清淚滴深杯。多情漫向他年憶，一寸春心早已灰。”

在我的記憶中，這個出生于日本橫濱的中國近代學者一生寫滿了坎坷，卻是一個完全可稱天才的文人。不僅詩境別有風味，善于丹青，而且還翻譯了雨果的《悲慘世界》和拜倫詩集。因為承襲了李商隱的風格，有評論說他的詩文“清艷明秀，為后時鴛鴦蝴蝶派所慕”。但或許是天妒英才，這個年輕的才俊卻經歷了幾度磨難后，在34 歲的盛年即飄然離世了。

蘇曼殊的一生中，大部分時間在東瀛度過，其間又加入了與彈箏女百助和另一個日本女子兩段不如意的愛情，于是感情的挫折加劇了他對故土的思念，使他帶著一顆疲憊的心回到廣州出家。然而世俗的心并沒有在寺院的暮鼓晨鐘里得到撫慰，終究還是走出山門，漂泊塵緣。

似乎在他的心里，報國還家的志向始終得不到實現，面對一片狼藉的祖國，卻只能寄情于景了。而長期浸淫在日本文化中的經歷，又擺脫不了日本人對櫻花的激賞中那種初綻即逝的審美心態。這又不禁引起了我對日本的一些思索。日本是一個值得探究的民族，他們對自然界短暫的美景迷戀向往，執著地認為沉浸在其中可以洗滌心志。為了維護這種“向往”，他們能夠決然地面對一切毀滅，包括自己的生命。這是一種命運的劫數，還是一種“自我”的坦途？其實，這種對日本人的理解我們早已不再陌生。前不久剛剛讀過美國作家露絲·本尼迪克特的《菊花與劍》，這本書在世界文化人類學的專著體系中的知名度已經無須贅述，甚至被西方學者認為是“剖析日本人心理的最佳力作”。在其中，無論是作者談到“報恩”、“盡孝”還是“美德”的問題，其實都離不開對“自我”意識的一種高度關注和反省。這些原本屬于中國傳統文化的價值載體被日本人完全地繼承了下來，并且在他們的人生中嚴格地貫徹，這難道不值得我們國人深思嗎？當我們還在熱烈地討論“到底該不該重視傳統文化的教育， 該不該重拾傳統的道德禮儀”時，當我們在所謂的東西方文化的岔路口彷徨而疑惑的時候，日本這個曾經與我們交戰的民族卻悄然間給我們作出了回答，他們用美國人的體系構筑了國家的民主和進步，思想上卻表現出了對中國傳統道德文化的信奉，這難道不是我們應該反思的嗎？

手撫著這些猛然間喚起的思緒，腦海中不禁浮現出蘇曼殊曾繪的一幅《寫意翁詩意圖》中的題詩：“花柳有愁春正苦，江山無主月自圓”，簡單的十四個字，有他的身世、他的情感和他心里的佛。

寫來寫去，除了兩首詩和一個人，竟是空空如也，不知所云。只好借用一下李煜，這位與蘇曼殊身世相似、本應該只是個文人的落魄皇帝的詩結尾吧：

“誰在秋千，笑里輕輕語。一片芳心千萬緒，人間沒個安排處。”