沙漠里的線條

一直以來，我似乎總能找到各種藉口，來解釋我對拍攝沙漠的興趣。

早在我開始從事攝影之前，也還沒親眼見過沙漠的時候起，一部描敘第一次世界大戰時英國人和土耳其前身的奧托曼帝國在阿拉伯沙漠里戰爭的電影，就讓我和沙漠結下了不解之緣。

無垠的沙漠把我帶入了一個自由、空曠的世界，也激起了我那份奔放而沒有束縛的情緒。雖然，很多曾經身臨其境的過來人，都把沙漠看作是“死亡之海”，但那些起伏而又帶有游動感的沙丘，在我眼里，幾乎就是大海里的游龍，生動而又充滿著生命的活力。那些斜陽下的線條，是那么精致細膩，但又顯得那么隨意。如果用一個詞語來形容，那便是：“巧奪天工”！

當我開始攝影之后，我認識到，攝影不僅僅只是記錄，拍攝的作品也能給人帶來觀賞的價值。在這被快門所凝聚的畫面里，既記錄了一個現場的畫面，也能夠給人們提供思潮和情感上的游動空間。但是要達到這樣的效果，光有視覺上的中心點是不夠的。更重要的是，在作品中能有讓觀賞者徘徊留戀的想象空間。出于這樣的考慮，沙漠，便成了一個能夠有發揮余地的理想題材。沙漠里的視野是那么地開闊，景觀是那樣地突出，而游動的線條又那么地充滿節奏感。它們把畫面分割成一個個形狀各異但又相對呼應的色塊，在一個具像的畫面里又包含著些許抽象的成分。

要找尋這樣的境界，攝影者需要有一個脫離傳統而比較不死板的眼光去看待沙漠。其實從風光攝影的角度來看，沙漠也是把“風”形象化的一個例證。而且在沙漠里也充滿著各種生命的活力，在題材的選擇上決不僅限于“沙漠之舟”，或是近年來被拍攝得成為熱門的胡楊而已。至于具體的拍攝，我覺得可以從以下兩方面來分析：

（一）因為風的關系，沙漠里總是充滿著線條。因為風的方向不一，它不僅能雕繪出輾轉曲折、形態各異，甚至難以想象的沙丘，還能勾畫出連續不斷而且有節奏感的沙紋。在斜陽的照射下這些紋路尤其突出。如果我們能夠用抽象的眼光去看待，在畫面里找尋到理想的構圖和元素，可以給觀賞者帶來更深層次的理解。

（二）攝影雖然是實際景物的記錄，但它最多只能表現景物的一個側面。想要讓觀賞者目有所注，作品既要有主題，又需要有一定的整體性。為了達到這個目的，我們需要把畫面處理得比較簡潔，但又并不單調。相對來說，在流沙覆蓋的沙漠里，這比較容易做到。這正如前面所說的那樣，在沙漠里充滿著線條和形態各異的色塊。只要我們略加注意，都能拍攝到帶有結構和動感的畫面。一草一木，甚至昆蟲或是野獸在沙上留下來的足跡，在這片干旱的荒野里都會顯得特別突出而帶有幾分趣味性。這不僅可以為畫面帶來注目點，也帶來了強烈的對比，可以表現出大自然環境里頑強的生命力。

不過話又要說回來了。拍攝沙漠的情趣并不能掩蓋走進沙漠所隱含的危機。畢竟，“死亡之海”這個名詞不是隨意賦予的。走進沙漠的每一位拍攝者都需要有足夠的警覺性和充分的準備。生命畢竟比拍到一張沒有足跡、別人沒有去過的地方的照片更為重要。不要因攝影的追求讓自己變成 “亡命之徒”。