墨渲齋隨想

■ 學(xué)山水畫必先師人、后師物，即先學(xué)傳統(tǒng)、后法造化。學(xué)傳統(tǒng)易，后法造化難。有人出手就是傳統(tǒng)，每幅皆成套路，無不題上仿某家某派，以示本源來歷，無自己的東西。后師物是向大自然學(xué)習(xí)，真正的高手都會受到大自然的啟迪。李可染在寫生的過程中，發(fā)現(xiàn)了光影并運用在山水畫中，成就了一代大師。一是要盡可能地早深入生活，否則就容易將目光過多地專注于傳統(tǒng)技法的積累，而忽視對生活的研究和再創(chuàng)造。二是對前人的經(jīng)驗、技法要深入學(xué)習(xí)探討，重要的是要加以理解和領(lǐng)會，真正成為自己的東西。

■ 五代山水畫家荊浩在《筆法記》一文中提出山水畫創(chuàng)作的六項法則，即：氣、韻、思、景、筆、墨。按荊浩自己的解釋，氣是指技巧的熟練和作畫的膽魄，心手相應(yīng)，意到筆隨，達到氣脈貫通，生機勃露。這是山水畫最高的境界。后來人們通常說氣韻生動，這種境界是很難達到的。荊浩還說到無形和有形二病，有形病者，花木不時，屋小人大，或樹高于山，橋不能登岸。無形病者，氣韻俱泯，物象全乖，筆墨雖行，類同死物。有形病者可改，無形病者不可改。這更說明畫的氣韻為上。

■ 古人提出陳墨、積墨、剩墨不可用，其實不然，任何材料都是為畫面服務(wù)的，只要你用得好，什么都可用。吳山明的人物畫便是用宿墨畫出來的，而且別有韻味。古人講的話，我們只能當(dāng)作參考，且不可照搬硬套，食而不化。