中國巖彩藝術的先行者——張小鷺

2008-04-12 00:00:00

今日藝術 2008年5期

張小鷺，1952年生于上海一個丹青世家，就學于上海中國畫院，上海師范大學美術系，中央美術學院中國畫系，南京師范大學美術系中國畫專業，1990年獲碩士學位。現任職廈門大學藝術學院副院長，美術系教授。中華民族文化促進會巖彩研究中心副主任，中國美術教育專業委員會理事，中國美術家協會會員，安徽大學兼職教授。曾為日本東京藝術大學客座研究員。

1996年獲日本國際交流基金的邀請，以日本武藏野美術大學研究員身份赴日留學研修。1998年應美國萊斯大學邀請，從日本直接赴美講學進行學術交流。2003年獲國家留學基金作為高級訪問學者再度赴日本東京藝術大學美術學部留學研修。曾在日本武藏野大學、東京多摩交流中心、創價大學、美國萊斯大學美術系、美國亞洲藝術研究院、中央美術學院美術系、臺灣東海大學美術系、臺灣師范大學美術系、臺北藝術大學和臺灣中國文化大學美術系等高校及文化部重彩畫高研班講學，進行藝術交流。

其對民族繪畫的制作實踐，最初是從傳統的水墨畫形態介入中國畫的。此后出于表述主體對當下生活體驗、感受反映的需要，畫家就對傳統的青綠山水和工筆畫，特別是歷史上融入更多外來文化因子的中國西部佛教洞窟壁畫的巖彩表現產生了濃厚的興趣，并開始從現代審美的角度來架構自己個性化的巖彩表述語匯。在宣紙、高麗紙和皮紙上、在民族傳統的水色與石色、外來的炳烯色以及化學試劑的沖撞中、在工筆的具象和寫意的抽象形態對照下；在潑色的多次擦洗與潑墨的特殊滲化中，在巖彩的材質及肌理豐富張力的對話等各種沖破前人程式藩籬的制作嘗試中，他不斷尋求能同構表達時代精神和反映當代生活情境的新的東方審美形式語言。

因藝術家在繪畫方面執著追求的探索實踐，1996年獲日本政府的國際交流基金會的邀請，以武藏野美術大學研究員的身份在日本研修、講學和藝術交流；1998年又應美國萊斯大學的聘請，直接從日本赴美國講學、考察和藝術交流。2003年再度赴日本東京藝術大學美術學部留學研修；2005年和2007年，兩度分別率隊赴新疆克孜爾石窟和西藏夏魯寺摹寫古典巖彩壁畫并對西部絲綢之路的巖彩藝術進行廣泛的考察。此兩次留學對現代巖彩及兩次對傳統巖彩深入研習與考察的經歷，拓展了其國際視野與立足點，使他能高屋建瓴地從世界人文環境不斷開放的進程中，來關注中國文化和自己所從事的民族繪畫的發展可能。并認識到在后工業化的新世紀，中國正融入全球經濟一體化的當今信息時代；產生中國民族繪畫的農業化社會和鄉村文化背景，正在逐漸被城鎮化和都市文化的發展進程所取代；越來越頻繁的國際多元文化的交流和溝通，必然導致民族繪畫需要從封閉的形態趨往開放的形態。在探索實踐中，他尤其注重對傳統具有多元文化基因的絲綢之路，以敦煌為代表的東方古典重彩壁畫的挖掘，以及對當代東瀛及西方繪畫的大膽吸納，潛心運用東方巖彩等綜合材料來建構現代巖彩畫的表現方式，使民族繪畫達到既能傳承本土文化、又能適應社會的發展，發揮溝通異文化之間理解的作用。他堅信這種藝術實踐將為全球化環境下民族繪畫的繼往開來、發展創新、適應新的數字時代的審美意識，開辟一條新的途徑。

其作品除時常入選全國美展外，還在《全國首屆重彩畫大展》、《全國首屆中國山水畫展覽》等展中分獲學術獎與優秀獎等，曾被中國文化部和美協送選赴美國、日本、澳大利亞和前南斯拉夫等國展覽。并擔任《中國巖彩畫展覽》等展覽的評審委員。在海外，他的作品除入選法國、美國、日本、韓國和越南等重要的當代國際美術展覽外，還在日本東京《亞洲現代美術展》、美國加州《國際美術展》中獲國際獎等獎項。作品被美國東方藝術博物館、日本創價大學、文化部中國對外展覽中心等機構收藏。由中國大使館、日本國際交流基金、武藏野美術大學和日中文化交流協會為后援，曾在日本琦玉縣立近代美術館、東京埃斯拜爾畫廊分別舉辦個展，他的部分巖彩作品還參加由臺灣官方資助在臺北關渡美術館和臺中東海藝術中心策劃舉辦的 “膠彩·重彩·巖彩——中國現代繪畫的另一個向度”的巡回展。受到亞洲（中國、日本、韓國、中國香港和臺灣地區等）媒體和相關領域的廣泛關注。