論劉天華二胡曲《燭影搖紅》的獨創(chuàng)性

柳　靜　蘇　華

第一次聽到《燭影搖紅》這首曲子，我就被它深深吸引了。三拍子的舞曲風格，不同于劉天華先生的其它任何作品；歡快跳躍的旋律，二胡拉出來竟然是那樣好聽，不同于西洋樂器的華麗，只是一種暖人心的優(yōu)美，叫人久久回味。

《燭影搖紅》創(chuàng)作于1932年5月，它是劉天華先生的最后一首二胡作品。在劉天華先生創(chuàng)作的10首二胡作品中，只有這首作品運用了三拍子的節(jié)奏，而且新穎的把3／8和12／8進行混合創(chuàng)作。從這首作品我們就可以看出，劉天華先生對二胡音樂進行探索、創(chuàng)新所做出的成就。就我本人而言，我認為這首作品是劉天華先生在對二胡改進的道路上，在對民族音樂進行探索的過程中，“東西方調和與合作”最好的作品——旋律富有中國古典色彩，但節(jié)奏上借鑒了西方音樂的三拍子及復拍子。而且，劉天華先生在藝術上的獨到的見解和賦予創(chuàng)造性的實踐都在這首作品中很好的體現(xiàn)出來了。

《燭影搖紅》是一首采用變奏曲式寫成的舞曲，全曲由引子、主題和尾聲組成。開頭的引子，由五小節(jié)的3／8、散板和兩小節(jié)的三拍子組成，３/８轉入散板后引入主題，主題由四個部分組成，后三個部分分別采用第一部分的樂句進行加花變奏，節(jié)奏明快，跳躍感強，富有舞蹈性。

這是一首有畫面的樂曲，用燭影搖紅這個詞牌名恰當?shù)乇磉_了這首樂曲所要表現(xiàn)的場面和情調。這個詞來源于宋代詞人周邦彥的一首詞《燭影搖紅》，后來“燭影搖紅”逐漸成為一種詞牌。從詞面上來看，這個詞牌的意思是寫燭光，一支孤零零的蠟燭在燃燒，它的光和它晃動的影子交織在一起，此時紅色的火焰在黑暗中顯得是那么無力，但是又不得不盡力的燃燒自己，把自己的光和熱帶給別人。但是對于這首曲子所表現(xiàn)的意境，我想也許是這樣的：在人們眼前展現(xiàn)出了一個華麗、輝煌的舞會場面，舞會的女主人面帶微笑，婆娑而舞；眾多賓客們也在華麗、激情的曲調中翩翩起舞；但是我們好像又看到女主人心中蘊含著的惆悵，其含義深刻，令人回味。既然這首曲子的畫面感這么強烈，那么我們從引子開始，就要進入曲子的意境，要有感情的聯(lián)想。

引子中第一個裝飾音后八度跳進音型，對第一個音是一種強調，就好像在一個舞臺上，突然出現(xiàn)一束光，讓人眼前一亮，燈光照在這個跳舞的女主人身上，慢慢的，她開始舞蹈，而接下來的三連音就好像一連串快速的轉身，接著她向周圍所有的人發(fā)出邀請，舞會開始。但是這句三連音的速度不能太快，還應該是穩(wěn)穩(wěn)的感覺，為后面的散板形成一個鋪墊。散板后面的兩小節(jié)為12／8，五個帶有頓音記號6音的重復，活潑而跳躍的節(jié)奏，好像一對對應邀走進舞池的舞者。這段在全曲中起著橋梁的作用，引出全曲主題部分。

主題由四部分組成。第一部分從第八小節(jié)開始，共八小節(jié)，是全曲的核心音調，曲調優(yōu)美，極富舞蹈性。這一部分可以看成是兩個樂句，各四小節(jié)，兩個樂句是一上一下，一問一答，相互呼應。就好像是翩翩起舞的男女正在交談，你一句，我一句，好不熱鬧。

第二部分從十六小節(jié)開始，也由八小節(jié)組成，是對主題音調的第一次變奏。這個部分出現(xiàn)了連續(xù)的十六分音符音型，使音樂更活躍，情緒更熱烈，但在樂句結構、分句法、旋律線以及強弱變化等方面，與主題核心音調并沒有多大改變。

第三段從第二十四小節(jié)起，九小節(jié)，是核心音調的第二次變奏，在這個部分不只有對旋律的加花變奏，還有節(jié)奏的變化，情緒更熱烈，變化更豐富，是全曲的高潮。這個部分與前面最大的不同，就是由于節(jié)奏變化引起的重音的變化，三拍子的曲調中出現(xiàn)了四拍子的結構重音。第二十九小節(jié)起是對前面樂句的高八度緊縮再現(xiàn)。從三十一小節(jié)九連音開始，旋律于高音區(qū)急轉直下，至第三十二小節(jié)，節(jié)奏突然慢下來，象征著舞會的結束，客人漸漸散去，原來熱烈、輝煌的場面很快地暗淡下來。

第四段從第三十三小節(jié)起，八小節(jié)。本樂段并不是核心音調的變奏，而只是運用了主題的節(jié)奏形式，是一個深沉而憂傷的樂段。仍然是歌唱性的旋律，但是悠蕩的感覺已不同于前面歡快的節(jié)奏。這個部分深刻地描繪了主人公在盛大的舞會散去之后，又只剩下她自己，形單影只，那種孤獨、悲傷的情緒再次向她襲來。

尾聲從第四十小節(jié)最后一拍起，用緊湊的十六分音符音型和波浪起伏的旋律線表現(xiàn)出主人公煩亂的心緒；后面的音樂漸慢漸弱，情緒越來越寧靜，可能主人公太累了，不只是她的身體，還有她的內心，在那個舊社會里，在那個人們飽嘗辛酸的社會里，不知道哪里才是真正屬于自己的地方，不知道什么時候才會在舞蹈所表現(xiàn)的美好里生活。她自己在思索，也留給人們無盡的遐想。

劉天華先生一生致力于改進國樂，他珍視中國民族音樂的傳統(tǒng)，同時，又認為發(fā)展國樂，“必須一方面采取本國固有的精粹，另一方面容納外來的潮流，從東、西方的調和與合作中，打出一條新路來。”尤其是這首既有中國傳統(tǒng)的音調，又有新穎的表現(xiàn)特點的三拍子的《燭影搖紅》，是在他掌握了民族器樂的創(chuàng)作規(guī)律后，又大膽的吸收西洋音樂的創(chuàng)作技法而創(chuàng)作的，至今仍保持著很強的藝術生命力。

（作者單位：河北師范大學音樂學院）