淺論中國傳統(tǒng)文化對中國早期電影的影響

[摘要]中國早期電影是西方電影技術(shù)和中國傳統(tǒng)文化結(jié)合的產(chǎn)物，它是中國電影發(fā)展過程中的重要階段。通過對中國早期電影的分析，從影片類型著手，闡述中國傳統(tǒng)文化對中國早期電影的影響。從西方來的電影，只有和中國傳統(tǒng)文化結(jié)合才能在中國站穩(wěn)腳跟。中國早期電影的興盛與中國傳統(tǒng)文化的影響是分不開的。

[關(guān)鍵詞]中國早期電影 中國傳統(tǒng)文化 戲曲片 古裝片 社會(huì)片

光與影，構(gòu)成視覺的游戲。《漢書·外戚傳》曾記載：“上(漢武帝)思念李夫人不已。方士齊人少翁言能致其神。乃夜張燈燭，設(shè)帷帳，陳酒肉。而令上居他帳，遙望見好女如李夫人之貌，還幄坐而步。又不得就視。上愈益相思悲感，為作詩曰：‘是邪，非邪?立而望之，偏何姍姍其來遲!’令樂府諸音家弦歌之。”這說明，早在漢武帝時(shí)期，就有方士利用影戲來寬慰漢武帝，影戲至少在漢朝就與中國傳統(tǒng)文化結(jié)緣。

1896年，電影作為現(xiàn)代的新光影藝術(shù)，以“西洋影戲”的名義在發(fā)明后僅一年就進(jìn)入中國，在上海開始放映。在電影發(fā)明近十年以后，中國人拍攝了第一部國產(chǎn)影片，從此中國電影開始走進(jìn)人們的視野。這第一部國產(chǎn)電影拍攝的就是由著名京劇老生譚鑫培演出的《定軍山》。從此開始，可以說。中國傳統(tǒng)文化對中國早期電影的影響貫穿其發(fā)展的全過程。

在這里，先明確一下我所要論述的中國早期電影的定義。所謂中國早期電影，就是指從1905年中國自主拍攝第一部電影起，到1949年中華人民共和國成立前。中國所拍攝的電影。

一、戲曲片——中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚(yáng)

說起中國傳統(tǒng)文化對中國早期電影的影響，首先不得不提的就是戲曲片。中國第一部國產(chǎn)片就是戲曲片，它產(chǎn)生于1905年的北京。在當(dāng)時(shí)的北京，以京劇為首的戲曲演出盛況空前。而電影這種新興事物也深受觀眾的歡迎，精明的豐泰照相館老板任慶泰看準(zhǔn)了這一商機(jī)，邀請當(dāng)時(shí)的京劇名伶，著名老生譚鑫培拍攝了京劇電影短片《定軍山》。中國第一部國產(chǎn)電影就在這樣的情況下誕生了。當(dāng)然，《定軍山》也是中國第一部戲曲電影。

在拍攝了《定軍山》之后，任慶泰又拍攝了《艷陽樓》、《青石山》《金錢豹》、《白水灘》、《收關(guān)勝》等京劇短片。20世紀(jì)20年代，以梅蘭芳為主演，多家公司拍攝了《天女散花》、《春香鬧學(xué)》、《西施》、《霸王別姬》、《上元夫人》等一批京昆劇短片。另外，還拍攝了其他演員主演的《琵琶記》和《四杰村》。進(jìn)入20世紀(jì)30、40年代的有聲電影時(shí)期。戲曲電影不再受到長度和聲音的限制，可以全面展現(xiàn)戲曲藝術(shù)“唱念做打”的魅力。這個(gè)時(shí)期，拍攝有《四郎探母》、《斬經(jīng)堂》、《林沖夜奔》《三娘教子》、《生死恨》等京劇電影。和《祥林嫂》、《越劇菁華》等越劇電影。

中國早期電影中的戲曲電影都取得了良好的商業(yè)效益。曾經(jīng)有這樣的記載，任慶泰拍攝的幾部戲曲短片“五花八門，備極可觀，曾映于吉祥戲院等處，有萬人空巷來觀之勢。”商務(wù)印書館電影部為梅蘭芳拍攝的《春香鬧學(xué)》和《天女散花》，“除在上海、北京等地放映外，還在全國各大城市做了放映，特別是發(fā)行到了海外南洋各城市，受到了國內(nèi)觀眾和海外僑胞的歡迎。”其他的戲曲電影也獲得了不錯(cuò)的票房。究其原因，中國的廣大民眾長期接受戲曲等傳統(tǒng)文化樣式的浸淫熏陶，形成了自己固有的娛樂和欣賞習(xí)慣。作為舶來品的電影。要想打人中國的市場，就必須與中國的傳統(tǒng)文化以及藝術(shù)樣式結(jié)合。這樣才能爭取到觀眾，站穩(wěn)腳跟。

戲曲電影引領(lǐng)著中國早期電影的前進(jìn)方向。前面提到過，中國第一部國產(chǎn)電影是戲曲電影《定軍山》，是它啟動(dòng)了中國電影這部機(jī)器。而中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》雖然不是戲曲電影，但是它描寫的是一個(gè)戲曲女伶的悲慘生活。片中有女伶演出《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》和《拿高登》四個(gè)京劇片斷，采用蠟盤錄音方式錄制，在影片放映時(shí)同步播放，中國電影發(fā)出的第一個(gè)聲音就是戲曲的聲音。中國第一部彩色電影也是戲曲片。它就是由費(fèi)穆導(dǎo)演。梅蘭芳主演的京劇電影《生死恨》。在創(chuàng)作電影《生死恨》的過程中。導(dǎo)演費(fèi)穆不再滿足于僅僅用電影來忠實(shí)記錄舞臺(tái)表演的方法，而是采用了虛實(shí)結(jié)合的舞臺(tái)布景。并且靈活運(yùn)用了鏡頭的組接和鏡頭內(nèi)部的調(diào)動(dòng)，這部戲曲電影已經(jīng)很接近于現(xiàn)在的戲曲藝術(shù)片了。導(dǎo)演費(fèi)穆在后來的影片創(chuàng)作中，也吸取了這次拍攝戲曲電影的經(jīng)驗(yàn)，把戲曲的某些因素化到電影中去，獲得了很大的成功。

戲曲電影更好地促進(jìn)了戲曲藝術(shù)的傳播與發(fā)展。著名京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳曾經(jīng)說過，戲曲可“利用西方新式的機(jī)械，拍成有聲的影片。把中國世代積累下來的藝術(shù)傳遍遐邇。”把戲曲拍成電影，能使戲曲更快更遠(yuǎn)地傳播，不但能使國內(nèi)各地的觀眾能夠欣賞到戲曲名家的表演，而且也有助于戲曲藝術(shù)的海外推廣。另外，戲曲電影還有利于留存戲曲名家表演的影像資料，一來讓后人欣賞到他們精湛的演技，二來供后輩演員觀摩學(xué)習(xí)。可以這樣說，戲曲電影為戲曲藝術(shù)，乃至于中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚(yáng)做出了重要的貢獻(xiàn)。

二、古裝片——傳統(tǒng)使商業(yè)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值統(tǒng)一

古裝片在中國早期電影時(shí)期，可以看作是戲曲片的一種變形。古裝片也是體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化對中國早期電影影響的一大片種。在中國早期電影時(shí)期，古裝片有兩次熱潮，第一次是1926年到1931年的古裝片熱潮，第二次是上海孤島時(shí)期的古裝片再次興盛。

第一次古裝片熱潮的主要原因，和當(dāng)初的戲曲片一樣，也是因?yàn)榭吹搅怂纳虡I(yè)價(jià)值。在1926年之前的一段時(shí)間內(nèi)，中國國產(chǎn)電影大多是一些穿著“時(shí)裝”的社會(huì)片，其歐化的風(fēng)格和思想內(nèi)涵，雖能迎合一些觀眾的獵奇心理，但是并不能長期獲得觀眾的青睞。當(dāng)電影觀眾慢慢成熟起來后，他們不再僅滿足干看到電影。他們更要求以他們熟悉的方式獲得最大程度的娛樂。于是第一次古裝片熱潮便登場了。

第一次古裝片熱潮又可以分為三個(gè)階段：古裝片階段、武俠片階段和神怪片階段。1926年到1927年的古裝片階段，所拍攝的就是改編自舊文學(xué)素材的所謂“歷史影片”，大多是才子佳人戲。拍攝它們主要是由于商業(yè)的考慮，順應(yīng)觀眾的欣賞品味與傳統(tǒng)，其中小部分影片具有一定的社會(huì)意義。其中由侯曜執(zhí)導(dǎo)的《西廂記》是一部不錯(cuò)的作品。這部影片不但注重商業(yè)利益，表現(xiàn)了張生和鶯鶯之間的愛情，而且通過對孫飛虎這層沖突因素的強(qiáng)化，和對“筆尖兒橫掃五千人”的夢幻表現(xiàn)。表達(dá)了對當(dāng)時(shí)社會(huì)惡勢力的不滿，和當(dāng)時(shí)知識(shí)分子想通過知識(shí)改造社會(huì)的幻想。如果說這一階段古裝片表現(xiàn)的是“文”的方面，那1927年到1928年之間的武俠片階段就是尚“武”了。這個(gè)階段的武俠片可以算是中國武俠片的始祖。武俠片的來源也是中國傳統(tǒng)文化，主要是傳統(tǒng)俠義小說和其時(shí)正在流行的武俠小說。當(dāng)時(shí)觀眾對這些武俠片的熱情，決不亞于我們現(xiàn)在對金庸武俠劇的熱情。很多電影制片商在武俠片上賺得盆滿缽滿。武俠片也有著它的社會(huì)意義，它和古裝片一樣，表達(dá)了人們對當(dāng)時(shí)現(xiàn)實(shí)世界的不滿和否定，不同的是武俠片更注重英雄和力量。希望從虛擬的“歷史”中尋找一個(gè)比強(qiáng)權(quán)更強(qiáng)的英雄來拯救他們，同時(shí)也間接表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)迫于國際間形勢。社會(huì)上崇尚武力，墻體救國的風(fēng)氣。第三個(gè)階段是神怪片階段。神怪片階段是武俠片階段的延續(xù)和發(fā)展，它同樣取材于中國的傳統(tǒng)文化。來源于武俠小說和神話演義。過去的電影史和電影評論對這個(gè)階段的評價(jià)并不高，認(rèn)為這個(gè)階段的神怪片已經(jīng)走進(jìn)了商業(yè)的死胡同，在藝術(shù)和社會(huì)意義上沒有價(jià)值，只是迎合了小市民的欣賞趣味，“是純粹的封建思想的文藝。”其實(shí)，實(shí)際的情況并不是如此。在這一神怪片階段。中國的電影人不但開創(chuàng)了至今不衰的一大電影(視)片種——神怪武俠。而且締造了中國電影(視)連續(xù)劇這一播出放映形式。同時(shí)還促進(jìn)了電影技術(shù)的發(fā)展，并在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的某些真實(shí)情況，也宣揚(yáng)了中國的傳統(tǒng)道德。《火燒紅蓮寺》就是這一階段神怪片的杰出代表。

第二次古裝片熱潮是在上海“孤島”時(shí)期。在“孤島”時(shí)期，古裝片又一次大量涌現(xiàn)。這次古裝片熱潮有其特殊的背景。日本侵華。占領(lǐng)了中國很多地方，“孤島”作為暫時(shí)避風(fēng)港，出現(xiàn)了畸形的繁榮。蜂擁而至的難民需要娛樂。聚集的閑散資金需要地方投資，抗日思想需要宣揚(yáng)傳播，而租界當(dāng)局又對文化事業(yè)嚴(yán)格管制。這幾個(gè)要素共同導(dǎo)致古裝片熱潮的再現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期的古裝片取材于中國傳統(tǒng)文化，符合人民的欣賞需要。同時(shí)又在其中暗藏維護(hù)自有文化，抵抗侵略的思想，達(dá)到宣傳抗日的目的。這是典型的古為今用。這時(shí)期的古裝片既獲得了較高的票房，同時(shí)也起了良好的社會(huì)作用。《木蘭從軍》《明末遺恨》和《孔夫子》等是這些影片中的杰出代表。后來，在上海淪陷時(shí)期，不少電影工作者利用偽電影機(jī)構(gòu)作為掩護(hù)，也拍攝出不少傳統(tǒng)名著改編影片，客觀上維護(hù)了中國的傳統(tǒng)文化。其中1944年拍攝的《紅樓夢》尤為突出。1962年的越劇電影《紅樓夢》和1977年的香港黃梅調(diào)電影《金玉良緣紅樓夢》者B深受這部作品的影響。這次淪陷區(qū)的傳統(tǒng)名著改編熱可以看作是“孤島”時(shí)期古裝片熱潮的延續(xù)。

綜合以上兩個(gè)時(shí)期的古裝片熱潮來看，它們都深受中國傳統(tǒng)文化的影響，由于它們所處時(shí)代不同，而帶有不同的時(shí)代特征。

三、社會(huì)片——批判傳統(tǒng)和與之共存

說起中國早期電影中的社會(huì)片，由于其反映的是當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況，一般的評論者都認(rèn)為它與中國傳統(tǒng)文化無關(guān)。其實(shí)這是錯(cuò)誤的。

中國第一代導(dǎo)演張石川在回憶拍攝中國第一部社會(huì)片《難夫難妻》情況時(shí)曾經(jīng)說過：“因?yàn)槭桥挠啊畱颉匀缓芸斓芈?lián)想到中國固有的舊‘戲’上去。”中國擁有五千年的輝煌歷史，經(jīng)過長久的傳統(tǒng)文化熏陶，社會(huì)生活都被深深的打上了中國的烙印。因此反映社會(huì)生活的社會(huì)片當(dāng)然也要受到中國傳統(tǒng)文化的影響。

中國早期電影所處的年代正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代沖撞的年代，人們對待傳統(tǒng)有兩種截然不同的態(tài)度：批判和維護(hù)。這兩種態(tài)度在那個(gè)年代的一切文化樣式中都有體現(xiàn)。中國早期社會(huì)片與那個(gè)時(shí)代的文化密切相聯(lián)。自然也不能例外。《難夫難妻》表現(xiàn)的主題就是抨擊封建婚姻。1924年由張石川導(dǎo)演的另一部影片《玉梨魂》批判的也是封建的禮教。1923年明星影片公司拍攝的《孤兒救祖記》，既批判封建遺產(chǎn)制度，提倡平民義務(wù)教育，同時(shí)又有維護(hù)傳統(tǒng)家庭倫理和宗法的觀念。1927年同樣是由明星影片公司拍攝的《掛名的夫妻》，影片一開始通過一個(gè)妙齡女子因?yàn)橹父篂榛楸黄燃藿o一個(gè)傻子，批判和揭露封建包辦婚姻的野蠻殘酷，但后半部分又描寫因?yàn)樯底有吕蔀榱酥魏眯履锏陌缀矶约焊腥旧硗觥Ｐ履锎鬄楦袆?dòng)。立志守節(jié)，變成了宣傳“從一而終”的封建傳統(tǒng)倫理。還有一些影片在思想上是反傳統(tǒng)的，但是在形式上還是遵循著傳統(tǒng)的步伐。1947年昆侖影業(yè)公司出品的《一江春水向東流》，充滿著對封建階級和官僚資產(chǎn)階級的批判，但是究其故事架構(gòu)。仍然擺脫不了類似《趙五娘》和《秦香蓮》的“癡情女子負(fù)心郎”的傳統(tǒng)故事模式。

可以說，中國早期電影中的社會(huì)片，是中國傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文明的交融產(chǎn)物。總體來說，它對中國傳統(tǒng)文化持有批判又繼承的兩重心態(tài)，符合當(dāng)時(shí)大眾心理的，有積極意義的予以繼承，反之則予以批判。

四、結(jié)語一對當(dāng)今中國電影的啟示

綜上所述，中國早期電影因?yàn)樯钪灿谥袊纳鐣?huì)與文化之中，所以只有接受中國傳統(tǒng)文化的影響，才能博得中國觀眾的喜愛，獲得可觀的商業(yè)利益和社會(huì)效益。這同樣可以供當(dāng)今的中國電影借鑒。因?yàn)橹袊娪暗拇笾颅h(huán)境并沒有多大改變，電影所面對的觀眾還是從中國傳統(tǒng)文化里成長起來的中國民眾。中國電影應(yīng)該努力從中國傳統(tǒng)文化里挖掘養(yǎng)料，這樣才能茁壯成長。良好發(fā)展。