現代教育電視節目的現場拍攝

摘要 教育電視節目的表現對象大多是生活中客觀存在的事物或現象，攝像人員往往處于被動表現的地位，因此現代教育電視節目的現場拍攝的技巧性相當高，我們必須在實踐中不斷總結拍攝技巧，不斷提高藝術素養，才能形象地表現教學節目的特殊對象，增強教學節目的表現力。

關鍵詞 教育電視節目 現場拍攝鏡頭細節

隨著網絡技術在教育領域的廣泛應用，電視教育面臨著嚴峻的考驗，教育電視節目必須從封閉的“電視課堂”走出來。適應現代電視短篇幅、大信息、雜志化的主潮流。將電視教育帶入一個全新的發展空間，使教育電視節目運用的電視語言更加豐富，藝術手段更加靈活，藝術形式更加多樣，表現手法不斷創新。這對作為教育電視節目主要創作人員的攝像師提出了更高的要求。

教育電視節目的表現對象大多是生活中客觀存在的事物或現象，它們都以其自身的規律發展變化著，各自生存在特定的環境中，攝像人員往往處于被動表現的地位。為了全面深入地展示事物的本質，使觀眾立體客觀地認識事物，攝像師必須吃透編導的創作意圖。考慮到最終的畫面效果：必須把超前的剪輯觀念變成自覺的意識：必須采用比其它片種要求更高、更精細的拍攝方法，采用更先進的攝像裝備，以及技術更復雜、表現更豐富的攝像手段。

一、拍攝前的準備工作

因為教育電視節目表現的大多是客觀事物或現象，拍攝現場往往不可能預先安排好，想讓“演員”完全按預定的鏡頭表演是很困難的，這就決定了現場拍攝有很大的不可預測和不確定性，有些需要拍攝的內容不一定能拍到，另一方面，在拍攝現場往往會發現一些新情況，拍攝到一些新鮮生動的細節。因此教育電視節目現場拍攝前，一般不需要細致的分鏡頭稿本，而是在選材、確定主題和結構后，寫一個詳細的、可用于實地操作的電視文學稿本或拍攝提綱，以便于現場調度。在節目合成后，再寫包括分鏡頭、解說、音響的完成臺本。

二、現場拍攝的技術要點

攝像師進入拍攝現場，最重要的不是拍攝和記錄，而是不停地思考，不停地“創作”。攝像師在拍攝時能動地掌握一些基本技術要點，有助于輕車熟路地進入創作境界。

1 手持或肩扛拍攝時，攝像機應當有一定的配重，以便使畫面穩定。

2 光線復雜的自然環境和光差較大的室內環境，必須使用手動光圈拍攝。這是攝像師的一項硬工夫。

3 為了搶拍鏡頭，攝像師要少關機。并在打開攝像機電源開關后，迅速把景別拉成廣角，焦點定在無限遠或最近。

4 為了防止焦點不實，可以適當把尋像器圖像反差加大，在跟蹤快速移動的主體時，盡可能使用小光圈和大景深，另外，要掌握手動跟焦點的基本功。

5 牢記地平線概念。在地平線被遮擋的情況下，利用垂直物體與畫面邊框相比較，確保畫面的水平狀態。在教育電視節目中，很少用到傾斜或晃動的鏡頭。

6 肩扛攝像機移動拍攝時，為克服移動產生的身體自然起伏和震動，保證鏡頭的平穩，應使膝關節、肩關節放松，弓腿、拱肩，以使身體處于隨時收放的彈性狀態，起到減震作用。左眼要睜開，以選擇可行走的路線，并掌握錄音師的準確位置，以免走動時相撞或錄音話筒進入畫面：左眼還用于觀察現場活動，以便不失時機地改換拍攝方向、位置和拍攝對象。這是攝像師的另一項硬工夫。

7 肩扛拍攝時，呼吸容易造成鏡頭的抖動。要注意控制呼吸。科學的呼吸方法是：先使頭部放松，然后深吸氣，再慢慢呼出多半。繼而開始屏息。換氣應選在鏡頭運動或鏡頭內主體運動的過程中。這樣可以使運動遮掩換氣導致的輕微抖動。

三、現場拍攝技巧

1 固定鏡頭的運用

教育電視節目應結構緊湊，而推拉搖移的鏡頭一般較長，鏡頭與內容的“對位”困難較大，另外，固定畫面視點穩定，不同于搖移所帶來的“瀏覽”感受，也不同于推拉所表現的視點前進或后退的感覺，它符合觀眾在學習知識時停留觀看、注視詳察的視覺體驗和視覺要求，使之更容易獲取知識信息，獲取量也更大。

(1)多角度、多景別、多側面拍攝成組鏡頭，把握鏡頭的內在連貫性，以便立體地反映事物的本質特征。如對重點表現對象，拍攝時就需要不斷變換機位，選擇多個能夠有利地表現事物的角度，各部分的重要特征都要表現到位。為了后期鏡頭組接順暢。還要不時變換景別。不需要充分渲染的內容也要注意機位的調度，以選擇最有表現力的角度。

(2)拍攝固定畫面還要從視覺形象的塑造、光色影調的表現、主體陪體的提煉等多方面增強畫面表現力。美的畫面觀眾總是愛看的，而教學片的畫面美，不單指畫面精致講究，更重要的是簡潔、主體突出。盡量避開妨礙主體的多余形象，處理好主體在畫面中的位置及大小比例。也要注意利用明暗對比、虛實對比、色彩對比、遠近對比、動靜對比等手段突出主體，達到構圖精美、主體突出、信息凝練集中。

(3)重視畫面內的場面調度，增強畫面內部活力。拍攝固定畫面時要善于捕捉或組織畫面內的活躍因素，做到靜中有動，動靜相宜，不要只讓觀眾“看照片”，而且框架因素會突出和強化這種內部動態。如平靜的湖面上一群鴨子在嬉戲，瞬間“一潭死水”活了起來……所有這些運動都可以通過固定畫面把被攝體自身的美感充分表現出來。人物的運動和活動也是活躍靜態畫面的有效手段，特別是人物主體與前景、背景的人物、事物同時處于運動狀態時，畫面更加生氣勃勃。這時要注意運用新穎獨特的拍攝角度帶給觀眾的強烈的視覺沖擊。

2 適當運用運動鏡頭，尤其是超越人的正常視點的運動鏡頭

運動鏡頭具有視點不斷變化的特點，它連續并動態表現了被攝主體，展示給觀眾一個真實、完整的時空，有助于觀眾認識的連貫性和完整性。

為了從常人難以達到的視角觀察事物，電視教學片運用越來越豐富的非常規拍攝手段立體、運動地表現客觀事物。自動吊桿可以通過遙控，將攝像機懸到空中隨意運動：利用降落傘助推器在空中同步拍攝飛鳥的活動：利用直升飛機、小蜜蜂、熱氣球等飛行器，甚至利用無人駕駛的飛機模型去高空俯瞰世界：利用內窺鏡將視線深入到人體內部……眾多的拍攝手段豐富了電視教學片的鏡頭表現力。帶給觀眾新的視覺天地。這些鏡頭在國外的教學片中普遍使用，運用水平也越來越高。有一些以動物為表現對象的電視教學片，經常從動物本身的視角來拍攝運動鏡頭，從它們的角度“思考”、“觀察”世界，為觀眾創造了一個新的認識世界的角度。

3 細節的拍攝

(1)特寫鏡頭的運用。特寫是表現細節的有力武器，它抓住事物最有價值的細部，準確地表現被攝體的質感、形體、顏色、神態、動作等，讓觀眾仔細觀看，強化對事物的認識。教學片是特寫的天堂，在相當數量的優秀教學片中，特寫鏡頭占70％以上。在拍攝特寫。特別是大特寫鏡頭時應當加強光照，使光圈收到F4以上，加大景深，盡量提高成像質量。

(2)抓拍細節，抓住稍縱即逝的瞬間。這就要求攝像師在領會導演意圖的基礎上。創造性地發揮。在拍攝前要對全片內容、結構心中有數，拍攝時才能得心應手，有意尋找所需要的內容和畫面。特別是在進入拍攝現場后，應當對周圍的環境保持高度的敏感。在遇到有信息含量的突發性事件時能夠迅速做出正確判斷，這些突發性事件可能是最生動、最感人、最能說明問題的，一旦錯過就無法彌補。夏衍曾用三個字概括新聞紀錄片的拍攝方法：挑、等、搶，這幾個字對教學片的抓拍同樣適用。挑，要善于選擇、捕捉細節：等，要善于觀察，善于抓住最有代表性、最有光彩的神情、動作或事物的特色：搶，要準確無誤迅速地搶拍。

(3)在拍攝動物時。常常使用隱蔽拍攝方法。無干擾地記錄自然狀態下的動物生活。隱蔽拍攝常常與長焦點跟蹤拍攝結合進行。先選擇一個視野開闊的機位，并保證攝像機供電，然后耐心等待。如果有一架具有無線遙控功能的攝像機就更方便了。如目前經常使用的3CCD攝像機松下AJ-EZl，就具有無線遙控功能，在0-1米近距離內，拍攝性能遠遠超過大型攝像機，可以將它固定在拍攝點附近，等待攝取生動自然的細節。

(4)拍攝現場一般很復雜，沒有時間仔細考慮鏡頭的細致組合，因此在完成預定的拍攝任務后，還要盡可能多拍一些與內容有關的細節鏡頭，以便在后期編輯時靈活運用，這些鏡頭還可以用于段落之間轉場。

(5)人物在演示技術操作細節時要慢一些，讓觀眾看清楚。演示的動作熟練但不要太快，演示速度比正常速度慢1／3—2／3。

(6)拍攝時盡量使用三腳架。不虛不抖。是教學片鏡頭尤其是細節特寫的基本要求。

(7)使用多種特殊攝像手段拍攝細節。電視教學片中微觀和抽象的內容較多，要想把表現對象更生動更直觀地展現給觀眾，必須動用內窺鏡、顯微鏡、水箱等現代設備和定格、高速等攝像手段。以提高被攝體的可視性。這些特殊攝像手段的拍攝能使人清晰地看到轉瞬即逝的科學現象或平時無法看見的事物，為觀眾開拓了新的視覺領域，所攝鏡頭非常珍貴。

特殊攝像手段將隨著高新技術的發展而更加豐富和完善，為現代教育節目提供越來越生動精彩的細節畫面。如何開發和運用這些手段，應當是教育電視攝像師常想常新的命題。

4 凈化現場與再造現場

教育電視節目的拍攝要求真實，但不能一味追求自然而忽略畫面的美感，為了讓被攝體更典型、本質特點更突出，有必要對現場或拍攝對象進行整理。比如拍攝動物內臟，血淋淋的鏡頭往往對感官造成強烈刺激。而《心動周期》一片在介紹心血管構成時，心臟和血管的外觀、內壁都被收拾得干干凈凈，一切多余的東西都被舍去，只留下兩枝血管樹——動脈、靜脈。打上柔和的光線進行拍攝，玲瓏剔透，一目了然。

制作模型是再造現場中的典型方法。由于許多現場的主體過于龐大(如塑料大棚)或過于混雜(如地形地貌)，需要將拍攝的現場或對象做成比例適當的模型，用攝像機多角度拍攝表現它的重要特征，還可以加上專業人員的現場分析、解說，既省卻了外景拍攝的諸多困難，也比做動畫簡單經濟。模型去粗存精、去繁就簡，形象鮮明，可以更清楚地表現科學事物，如很多教育電視節目在說明基因重組的道理時使用一個DNA模型。

5 隨著觀眾欣賞水平的提高和知識信息交流的加速，專家訪談式教育電視節目逐漸增多。這類片子不一定在演播室講，而盡可能在專家熟悉的現場拍攝。專家或技術人員邊示范邊講解，必要時配合使用動畫，替代了許多復雜的表現方法，效果較好。這種類型的教學節目對采訪人、被采訪人、攝像師和錄音師的要求較高。采訪人要提前深入了解采訪內容的背景，提問要問到“點子”上，并善于引導人物活動，使拍攝的畫面盡可能生動：被采訪人則要有較好的表達能力和概括能力，還要有可信的形象。為了不干擾采訪，使被采訪人自然，攝像機最好在5米以外，錄音師要盡可能抵近錄音。提倡使用吊桿指向性錄音，以保證聲音的質量并避免話筒進入畫面，攝錄人員較少時，也可以使用無線話筒。

總之，現代教育電視節目的現場拍攝是一項難度相當高、技巧性相當大的工作，攝像師必須在實踐中不斷總結拍攝技巧。不斷提高藝術素養，在拍攝過程中與其它創作人員嚴密配合。才能形象地表現教學節目的特殊對象，增強教學節目的表現力。