摘 要:水彩風(fēng)景寫生教學(xué)是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的色彩基礎(chǔ)課。但水彩具有以水為媒介的特性和不易修改的特點(diǎn)。初學(xué)水彩的學(xué)生在掌握的時(shí)候往往對水彩的特性了解不夠深入,對于寫生過程中將出現(xiàn)的問題估計(jì)不足,作品達(dá)不到風(fēng)景寫生的要求,從而影響教學(xué)質(zhì)量。本文從水彩風(fēng)景寫生的特點(diǎn)、色彩感覺的訓(xùn)練、選景、構(gòu)圖、技法訓(xùn)練等方面逐步闡述風(fēng)景寫生教學(xué)中的要點(diǎn)和教學(xué)中應(yīng)重點(diǎn)注意的部分,使水彩風(fēng)景寫生教學(xué)更趨向基礎(chǔ)化、合理化。
關(guān)鍵詞:水彩風(fēng)景寫生教學(xué) 色彩感覺 選景 構(gòu)圖 技法 訓(xùn)練
水彩畫在英國形成獨(dú)立畫種以后,隨著傳教士的足跡,明清時(shí)期傳入我國,通過發(fā)展,已經(jīng)成為世界性的畫種。水彩色以水為媒介,色澤純凈透明而美麗,非常接近大自然本身的色彩和微妙變化,更能體現(xiàn)出獨(dú)特的情調(diào)和意境,因此常被大多數(shù)的畫家作為表現(xiàn)自然風(fēng)景的手段。又因其攜帶方便,可隨時(shí)隨地記錄下所見景象,也被廣泛的應(yīng)用在建筑、景觀等設(shè)計(jì)領(lǐng)域,成為必備的設(shè)計(jì)手段之一。
水彩風(fēng)景寫生課是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、園林設(shè)計(jì)等專業(yè)的必修課,對于學(xué)生認(rèn)識戶外光色變化規(guī)律、培養(yǎng)色彩感覺、表現(xiàn)自然景物、提高色彩的觀察和藝術(shù)表現(xiàn)能力起到了至關(guān)重要的作用。通過教學(xué)能提高學(xué)生觀察和分析自然的能力,從而提高其對藝術(shù)形象的歸納和提煉,并有助于增強(qiáng)學(xué)生的審美意識,為設(shè)計(jì)課程的學(xué)習(xí)打下堅(jiān)實(shí)的實(shí)踐基礎(chǔ)。作為藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)色彩教學(xué)的重要環(huán)節(jié),以下將側(cè)重探討水彩風(fēng)景教學(xué)中幾個(gè)重點(diǎn):
一、水彩風(fēng)景寫生的特點(diǎn)
水彩風(fēng)景寫生表現(xiàn)的主要是自然界變化多姿的色彩瞬間,具有視野廣闊、內(nèi)容豐富、光色變化對比強(qiáng)烈等特點(diǎn)。了解風(fēng)景寫生的特點(diǎn)將是學(xué)生首先要掌握的基礎(chǔ)知識。風(fēng)景畫有創(chuàng)作與習(xí)作之分。風(fēng)景畫的創(chuàng)作,是通過表現(xiàn)大自然來抒發(fā)人的思想感情。一幅好的風(fēng)景畫創(chuàng)作,并不僅限于對自然的簡單模仿,而是以客觀存在為依據(jù),通過作者獨(dú)有的感受,創(chuàng)造性地將大自然的美升華到藝術(shù)形態(tài)的美,反映出作者的構(gòu)思、意境和情感。它應(yīng)具有詩一般的情景和令人向往的情調(diào)。水彩風(fēng)景的寫生,是按照教學(xué)要求與目的,循序漸進(jìn)地進(jìn)行,通過推敲寫生對象的構(gòu)圖,反復(fù)進(jìn)行色彩和技法訓(xùn)練,以表現(xiàn)自然界色彩的冷暖變化和濃淡干濕,從而使學(xué)生掌握水彩這種顏料的特性及水彩風(fēng)景畫的繪畫方法和表現(xiàn)技巧。
二、色彩感覺的訓(xùn)練
作為剛接觸設(shè)計(jì)的大一學(xué)生,曾學(xué)習(xí)過基本的色彩知識,有一些畫水粉畫的經(jīng)驗(yàn),但那只是基礎(chǔ)的入門和應(yīng)試技法的訓(xùn)練。高等教育的色彩教學(xué)體系是引導(dǎo)學(xué)生科學(xué)的掌握色彩規(guī)律,并能熟練運(yùn)用這些規(guī)律來進(jìn)行個(gè)人創(chuàng)作。
訓(xùn)練色彩首先要從光與色的知識開始。光是人們感知色彩的必要條件,色彩是一種視覺感受,客觀世界通過人的視覺器官形成信息,使人們對它產(chǎn)生認(rèn)識。所以,視覺是人類認(rèn)識世界的開端。來自外界的一切視覺形象,如物體的形狀、空間、位置以及它們的界限和區(qū)別都由色彩和明暗關(guān)系來反映。風(fēng)景寫生就是引導(dǎo)學(xué)生正確的觀察和辨別色彩,并充分把握自然風(fēng)光中色彩與光線之間不斷變幻的復(fù)雜關(guān)系。只有掌握了光與色的規(guī)律,學(xué)生才能在色彩的海洋里暢游。因此,對于光與色的訓(xùn)練,在風(fēng)景寫生中尤為重要。而水彩正由于其透明、輕快、能快速表達(dá)的特點(diǎn),被高校基礎(chǔ)美術(shù)教育作為重要的色彩訓(xùn)練手段。
其次,應(yīng)注意色彩冷暖的培養(yǎng)。色彩的特性是由于人的生理特點(diǎn)和人的知覺、聯(lián)想等原因而對色彩產(chǎn)生的心理反應(yīng),使人對自然界色彩的視覺感受與機(jī)體其他感覺形式相互聯(lián)系,并在某種程度上相對地固定下來,構(gòu)成色彩的種種特性。比如,色覺與溫度感覺聯(lián)系在一起,就構(gòu)成了色彩的冷暖特性。自然界的豐富變化,給色彩的冷暖訓(xùn)練帶來了很好的題材,從對自然風(fēng)光的描繪中培養(yǎng)學(xué)生對于各種色調(diào)的把握和提煉,從而加強(qiáng)其駕馭色彩的能力。
最后,要注重色彩整體感的培養(yǎng)。文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家達(dá)·芬奇曾說:“你如果要做一個(gè)藝術(shù)家,你要牢記:必須開拓你的胸襟,務(wù)使心如明鏡,能夠照見一切事物,一切色彩!”初學(xué)水彩風(fēng)景的學(xué)生,往往過分地強(qiáng)調(diào)某一部分色彩的存在而忽視了其作為整體的組成部分;或畫面沒有主體,面面俱到。寫生中色彩色調(diào)是第一位的,沒有色調(diào)的畫,只能是顏料的堆砌,談不到美和情感的表達(dá)。“調(diào)”一詞是由音樂術(shù)語中來的,色彩畫的色階就相當(dāng)于音符,它有序的變化才會組成有旋律的色調(diào)。因此要培養(yǎng)學(xué)生明確畫面中所有物體的顏色是一個(gè)整體的色彩組合,需要從整體入手,抓住構(gòu)成整個(gè)畫面的色調(diào)關(guān)系和色彩傾向,所有局部的色彩都應(yīng)從屬于畫面的總體調(diào)子。
三、水彩風(fēng)景選景
自然風(fēng)景是適合任何風(fēng)格和繪畫方式的主題,因此選景的題材也十分廣泛,如城市建筑、鄉(xiāng)村風(fēng)光、園林景觀、市場街景等。這些景物都是與人們生活密切相關(guān)的,所以描繪自然風(fēng)光的風(fēng)景畫,總是受到觀賞者的喜愛。風(fēng)景畫的選景不需要追求高大的氣勢,也無須描繪復(fù)雜的內(nèi)容,一些平常的景致,隨著季節(jié)、光線、時(shí)間、空間的變化,也會呈現(xiàn)出十分動人的特殊意境。比如山谷、水鄉(xiāng)、海邊等,都具有不同的特點(diǎn)與情調(diào),更能給人不同的感受。這種對自然風(fēng)光的特殊感覺,才是選景的動機(jī)。
自然是一個(gè)瞬息萬變的世界,要從中選定一個(gè)美麗的景色來作畫,并非一件容易的事,特別對于初學(xué)風(fēng)景寫生的人,更為困難。所以要引導(dǎo)學(xué)生從簡單的景色入手,在實(shí)踐中逐步提高選景的能力和水平。培養(yǎng)學(xué)生平時(shí)多觀察自然、認(rèn)識自然,提高對自然景色的選擇和感受,同時(shí)要增強(qiáng)審美知識的修養(yǎng),多欣賞世界著名風(fēng)景畫,再加上積累寫生實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn),才會做到得心應(yīng)手。
四、水彩風(fēng)景構(gòu)圖
選定了合適的寫生對象,就要進(jìn)行創(chuàng)作了。這時(shí)對于構(gòu)圖的講解就顯得尤為重要了。
1.傳統(tǒng)的基礎(chǔ)繪畫教育中,教師示范怎樣畫,學(xué)生就怎樣畫。長此以往,不僅讓學(xué)生產(chǎn)生思維定式,而且影響了學(xué)生發(fā)散思維的培養(yǎng)。教師的作用應(yīng)該是讓學(xué)生明白為什么這樣構(gòu)圖,之所以這樣畫。應(yīng)端正學(xué)生構(gòu)圖時(shí)的指導(dǎo)思想,鼓勵(lì)他們創(chuàng)新思維,去尋找自然界的新景象。在基礎(chǔ)風(fēng)景寫生教程中,課本往往教導(dǎo)正確的構(gòu)圖形式有三角形、對角線等,這些對于初學(xué)者起到了一定的指導(dǎo)作用,在教學(xué)中不能忽視,但對處于高等教育的大學(xué)生來講,教師給予更多的應(yīng)是積極的引導(dǎo),教會學(xué)生形成正確的構(gòu)圖思路和理念。
2.引導(dǎo)學(xué)生欣賞名家名作的構(gòu)圖方法,逐漸形成個(gè)人的繪畫風(fēng)格。風(fēng)景構(gòu)圖教學(xué)是對學(xué)生創(chuàng)作能力的培養(yǎng),教師不能只講授自己的繪畫風(fēng)格來指導(dǎo)學(xué)生,要結(jié)合國內(nèi)外各種流派和新興技法理論,帶領(lǐng)學(xué)生對自然景物進(jìn)行仔細(xì)觀察,反復(fù)作各種構(gòu)圖訓(xùn)練,從而開拓學(xué)生的視野及思維方式。
五、水彩風(fēng)景寫生技法訓(xùn)練
“水彩是現(xiàn)場作畫最理想的選擇——但更重要的是,水彩可以迅速創(chuàng)造出微妙的氛圍和效果,這是其它材質(zhì)難以比擬的”。每一幅成功的水彩畫很大程度上依賴于對各種技法的運(yùn)用,因此在寫生技法訓(xùn)練上,應(yīng)給予學(xué)生更多的講解和練習(xí)。
1.平涂法。平涂法是最基本的水彩技法,是繪畫中最常用的技法之一。大到天空,小到細(xì)節(jié)的部分。訓(xùn)練方法也簡單,水彩色中加入大量的水,用大號的刷子在繃好的水彩紙上作大面積的連續(xù)的平涂。刷子與畫面最好成15度角傾斜,以便下一筆能帶走上一筆底邊的液體。平涂的效果是光滑、均勻的大面積色彩,常用作天空、水面等的描繪。由于需要水色的混合,在訓(xùn)練的時(shí)候就要指導(dǎo)學(xué)生注意水和色的比例關(guān)系,可先用噴壺將紙面打濕,再加水彩色,從而控制色彩的濃度。平涂法也可以干后逐漸加涂層數(shù),就可以形成另一種手法——層涂法,通過逐層的涂顏色,達(dá)到理想的色彩和濃度。這種畫法也可用在細(xì)節(jié)豐富,結(jié)構(gòu)明確的景色中,如巖石樹木、水的反光等,可使畫面更加生動或均衡。
2.漸變法。漸變法也是水彩基本畫法的一種。以顏色的漸變來表現(xiàn)晴朗天空中逐漸消失的藍(lán)色,使天空看起來更加透明和純凈。具體操作則是畫板傾斜,在平涂的過程中加清水蘸筆,讓顏色逐步減退至地平線。漸變的過程中我們也可以加上第二種顏色,以達(dá)到兩種顏色的自然結(jié)合,我們稱之為濕接法或浸接法。這種畫法用來畫天空是最常用的技法。
3.濕畫法。“水彩是表現(xiàn)煙霧微妙效果的最佳媒介”。濕畫法是先將畫面打濕,再用淺色畫出理想的氣氛或遠(yuǎn)處的樹、灌木、建筑、山峰等,產(chǎn)生出柔和的氣氛和深遠(yuǎn)的空間感。畫面隨水分多少而顯出不同的效果。在實(shí)際的訓(xùn)練過程中,應(yīng)注意底層顏色的含水量要多于其他層次,以防止上層顏色跑散。學(xué)生需要重點(diǎn)掌握的部分在于對水分的控制,這也是水彩畫的重要技法訓(xùn)練。
4.干畫法。干筆畫法可運(yùn)用于很多畫種。對于水彩風(fēng)景畫來講,也是很重要的技法。干筆畫要求是使用很少量的水或不用水,輕擦或推,在畫面上留下各種特殊的肌理效果,適用于表現(xiàn)一些粗糙的肌理,比如草地、樹皮、巖石等。實(shí)際教學(xué)中可選擇不同的顏色以及變換運(yùn)筆的力量來取得不同的效果。
5.其他技法。水彩畫還有一些特殊技法,比如使用留白膠、撒鹽、蠟封、拓印等等。在風(fēng)景寫生的過程中這些都是可以達(dá)到某種特殊效果的手段,可以培養(yǎng)學(xué)生自己創(chuàng)新,充分發(fā)揮主觀能動性,使自己的作品具有不同的特色。
水彩具有純凈而美麗的特點(diǎn),非常接近大自然本身的鮮明色彩和微妙變化。當(dāng)運(yùn)用技巧和想象力來使用水彩,從而表達(dá)薄霧風(fēng)景的朦朧效果時(shí),水彩或許正處于最佳狀態(tài)。繪畫是一個(gè)漸進(jìn)的過程,水彩風(fēng)景寫生更是需要漸入佳境。水彩是一種難以捉摸的的媒材,但水彩那叫人驚嘆的透明感,卻又是任何畫種所不能比擬的。一張成功的水彩風(fēng)景寫生作品,包含了對作畫者多方面的綜合要求,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從色彩的基礎(chǔ)知識開始,逐步養(yǎng)成正確的觀察方法,合理的構(gòu)圖方式,良好的繪畫習(xí)慣。這是將水彩風(fēng)景寫生教學(xué)推向秩序化、規(guī)律化、有效化的合理手段。
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