天道酬勤

陸一飛的山水畫以獨特鮮明的風格蜚聲畫壇，作為上海中國畫院的畫師，他在繼承海派優秀傳統、開拓當代山水畫新貌方面勵精圖治，頗有建樹。

1960年，陸一飛進入上海中國畫院師從吳湖帆學習山水畫，后轉師陸儼少。當時，畫院豐富的藝術資源、良好的學術環境，都使得好學的陸一飛如魚得水。畫院匯聚了上海書畫界的名流高手，各個畫科、各種風格都在這里切磋交流，藝術的火花閃爍、催生出許多新的觀念、新的佳作。

陸一飛是幸運的，他以一個工人業余美術作者而步入畫院這所專業的藝術殿堂，并且得到了名師吳湖帆及陸儼少的指點，給他以后的山水畫創作烙下了明顯的印記。作為當時海上山水畫代表人物的吳湖帆，無論是在山水畫創作上，還是在藝術修養方面，都堪稱海上畫壇的一面旗幟。他醇雅蘊藉的畫風很好地繼承了海上畫派明麗秀朗的特點，同時，在集古人畫法之大成方面，很少有人能出其右。后吳湖帆患病，經他推薦，畫院同意陸一飛轉師陸儼少。如果說吳湖帆讓他認識了真正的山水畫傳統的話，那么，陸儼少則使他對于個性的追求和錘煉有了由衷的激情和向往，這對于他確立自己的藝術風格具有重要的促進作用。

勤奮，是成功的不二法門。陸一飛雖然有了不同尋常的學習條件，然而最終決定他在藝術上取得成功的，依然是他的勤奮。在畫院組織提供的大量創作實踐機會中，勤奮的陸一飛總是能積極投入，認真創作，不管是為老畫師打下手，還是和大家共同創作，抑或是領銜主創，他總是一絲不茍，全身心地投入，一筆一劃地反復推敲，數易其稿，直到滿意為止。正是這份執著、這份專注，使他在實踐中得到了真正的磨練，而他的藝術風格也在磨練中逐漸成型。

陸一飛的山水畫承襲了海派山水畫的傳統，這種傳統從觀念上說，是兼收并蓄、博采眾長的開放態度；從技法上說，是秀外慧中、悅目賞心的形式處理。

多元兼容一直是海上畫派的優秀傳統，陸一飛的山水畫在這一點上與其一脈相承：一方面，兩位老師不同的藝術主張和風格追求給了他不同的影響，而另一方面，早期從事版畫、宣傳畫等其他畫種的經歷也使他在創作上開拓了視野，提供了豐富的資源。

陸一飛有著豐富的實踐經驗，加上他始終對生活充滿激情，因此能夠有效地從生活中汲取養分，從其他畫種中得到啟發，從而充實自己的藝術創作。他借鑒版畫的技法，發掘傳統筆墨的表現力；他借鑒油畫的色彩法，增強中國畫的色彩豐富度；他借鑒西洋畫的取景法，在散點透視與焦點透視的交互應用中創造新的畫境。

左右逢源的資源調動，使他的山水畫表現力豐富多彩，而對于形式感的追求，則使他的山水畫具有了獨特的時代感。

陸一飛的山水畫極力營建著自己的程式，這種程式既是線條、塊面關系的重構，也是景物與景物之間關系的重組，更是當下審美意識在他的創作觀念上的體現。他在描繪山水時，總是要強調奔騰的瀑布、飛渡的白云，從表面上看，似乎陸一飛喜歡強調山水畫的動態，實際上，卻是他以云水為手段來精心分割畫面、營建視覺張力的一種有效手段。這種手段和他重新組合得頗有規律的皴筆，以及造型夸張、姿態多變的山峰一起，構成了具有視覺沖擊力的畫面形式。這種形式是他內心澎湃激情的外化，表現方式符合當代人的審美意識，具有時代的特點，也符合藝術家本人的個性。

近年來，他的一系列城市題材的組畫，不斷地開拓著新領域、創造著新畫法。從現代都市的林立高樓到盤根錯節的立交橋，從飛機汽車等現代化交通工具到夜空璀璨奪目的五彩禮花，這一幅幅作品，凝聚著他對藝術的赤子之心，凝聚著他對生活的火熱激情，凝聚著他對時代精神的不懈追求，也凝聚著他勤奮和執著的創作態度。

天道酬勤，陸一飛的山水畫成就再一次實踐了這條真理。

陸一飛(1931～2005)，浙江慈溪人，生于余姚，原為上海中國畫院畫師、國家一級美術師、中國美術家協會會員、上海市文史研究館館員、三北書畫院名譽院長、余姚書畫院名譽院長、余姚市人民政府高級文化顧問、華東理工大學兼職教授。

童年的陸一飛對美術有極大的興趣，課余自習國畫。1951年處女作《保衛世界和平》首次發表于《勞動報》；1954年作品《轉身之間》獲全國工人美展二等獎。1955年考入中央美術學院華東分院（現中國美術學院）。數年中發表作品1000余幅，參加全國美展多次并屢屢獲獎。1960年他作為上海最年輕的美術工作者被當選為中國文學藝術界聯合會第三次全國代表大會代表。同年加入中國美術家協會，選入上海中國畫院，師從吳湖帆、陸儼少先生專攻山水畫。數十年中他走遍全國名山大川，創作了大量的國畫作品，并多次出國考察講學和舉辦個人畫展，出版個人畫集多種

(責編 彭慶陽)