我們與時代同行

特殊使命

在新中國畫院以“時代華章”慶祝建立50周年的時候，地處祖國東南一隅，年輕的深圳畫院也走過了20年的探索歷程。

深圳畫院成立于1986年，在20世紀中國改革開放的大潮中應運而生。深圳特區處于當代中國變革的前列，經濟社會高速發展，為文化建設提供了物質基礎，也產生了日益增長的文化需求，這正是新時期畫院建設面臨的機遇和挑戰。在歷史積淀薄弱，被人稱為“文化沙漠”的年輕城市建設文化，建設一個專業美術創作研究機構，深圳畫院自覺地承擔了中國美術事業發展和新興城市文化建設的特殊使命。

得益于城市的經濟實力和政府對畫院建設的重視，深圳畫院在上世紀90年代規劃、設計、建設了坐落在青山環抱的銀湖之畔的畫院新址。建筑面積5700平方米，有展覽廳、學術報告廳、專業圖書館、各類畫室、攝影和版畫工作室，還有為客座畫家配置的畫室及各項配套設施。這一現代化、專業化、多功能的設施，為畫院開展創作、研究、展覽、收藏和國內外美術交流，提供了優越的硬件條件。

在特區“海納百川、有容乃大”的人才觀指引下，深圳畫院形成了一支年輕的、多元的美術創作和理論隊伍。我們率先提出和試行了客座畫家的制度，通過畫院和藝術家雙向選擇，藝術家可自帶或參與回院的課題，畫院不給工資但提供創作研究和生活條件，展示創作成果，進行學術研究。歷年來，已有包括美國、法國、德國、東歐和亞洲國家的20多位優秀藝術家參加了客座計劃，在深圳畫院取得了藝術成果。畫院開展的眾多創作、研究活動和重要的課題，都是由體制內外的藝術家共同完成的。駐院的畫家和理論家，除了自身的創作研究工作，更多地承擔了項目和課題的策劃、組織工作。努力形成一種以養項目，養事業取代養人頭的運作機制，一種開放的、多元兼容的學術環境和一支能進能出、長期保持活力的專業隊伍。

畫說深圳

作為站在新時期起跑線上的新興城市的年輕畫院，深圳畫院審時度勢，努力把握當代中國美術發展的脈搏，明確了自身專業發展的方向和學術定位，提出了當代中國畫革新的課題，持續不斷地開展了理論研究和創作實踐活動。

90年代初，這支年輕的、并不成熟的畫家隊伍開展了以“深圳畫家畫深圳”為題的深入生活和創作活動，產生了一批表現正在發生的改革開放時代風貌的作品。《人民日報》、《美術》雜志發表了這批新作，得到社會廣泛的關注和著名專家、學者們的肯定，為當時的畫壇帶來了一股新鮮的氣息。這項活動年年舉辦，持續至今，積累了反映城市面貌的優秀作品。其中，描繪改革開放歷史的百米長卷《畫說深圳》還在全國美展獲獎。畫深圳的實踐，引發了我們對中國畫和當代生活的關系的理論思考：中國畫的創新應該走出形式、技巧的局限，直面觀念的更新和創作母題的拓展。在此基礎上，深圳畫院大膽地提出了“城市山水畫”這一中國畫與時代同步的革新課題。全國20多位著名山水畫家和美術理論家參與了我們主辦的城市山水畫研討活動，評論了深圳畫院畫家們率先創作的城市山水畫實驗性作品，深入研討了“城市山水”概念及山水畫發展與現代都市化建設的關系，還在深圳這座新城進行了考察和寫生。研討活動之后，畫家們都嘗試了這一課題的創作，并與深圳畫家們的作品一起舉辦了首次城市山水畫展。十年后，城市山水畫已成為全國各地乃至海外眾多畫家們共同求索的課題。去年，中國美協在深圳雙年展期間舉辦的“全國城市山水畫展”，近千位畫家的作品參選，展示了中國畫創新的一項可喜成果。

都市水墨

當代中國都市化的歷史進程，不僅從根本上改變了人們的生存狀態和價值觀念，也使在農業文明基礎上生成的傳統水墨畫面臨前所未有的挑戰和發展機遇。在城市山水畫實踐的基礎上，我們進而研究水墨與都市的關系，提出了“都市水墨”的概念，以期在用水墨畫表現都市景觀的同時，也表現都市人、都市的形態、情感和觀念。“都市水墨”為水墨畫發展開辟了全新的創作母題，而且正創造著新的水墨語言，構筑著水墨畫的當代形態。

“深圳國際水墨畫雙年展”和“深圳水墨論壇”是深圳畫院開展學術研究和藝術實踐的重要載體。“深圳國際水墨畫雙年展”源于1988年“北京國際水墨畫展”和1992年“深圳國際水墨畫展”。該畫展是從1998年起確立為國家文化部批準立項、深圳市政府主辦，由美術界專家顧問、美術專業機構承辦、美術專業人士策劃、組織、實施的常設性展事。1993年起又舉辦了“深圳水墨論壇”。18年以來的七屆展覽和相應的學術活動，有近千位中國和世界幾十個國家、地區的策展人、畫家、藝術史家和批評家參與。前期的展覽提倡傳統水墨畫的創新和交流，側重展現各種風格流派的高水準的作品，營造了海內外藝術家共聚一堂、切磋藝術、聯絡感情的氛圍。經1998年第一屆雙年展的轉型，2000年開始，明確以推進傳統水墨畫走進當代、走向世界為宗旨。以創作和學術共同探求水墨畫在當今文化語境中的生存狀態和發展空間，力求賦予這一傳統藝術以新的觀念，豐富其精神內涵，拓展其表現形式。在展事的策劃、組織、展示諸方面也逐漸轉換傳統型美術展覽的模式，構建現代藝術展覽的形態。歷屆展覽和論壇先后設立了“水墨與都市”、“都市水墨”、“設計水墨”、“筆墨在當代”、“筆墨傳承”、“水墨空間”、“水墨·生活·趣味”等創作主題和“20世紀水墨畫”，“國際視野中的中國藝術”，“水墨畫與當代生活水墨畫與展示空間”等學術主題。畫院還建立了網站，定期向海內外發布水墨畫藝術的創作動態和研究信息，力求全方位打造有國際影響力的當代水墨畫交流平臺。今天，深圳雙年展和論壇已經成長為國內外最重要的水墨藝術展事和學術活動。她始終把握了水墨畫發展的脈搏，為推動水墨畫的當代進程產生了積極作用。

在致力于傳統水墨畫現代轉型的同時，深圳畫院還積極關注當代多種藝術融合發展的趨勢，研究水墨繪畫與設計藝術、建筑藝術和新媒體藝術的關系。在雙年展的課題中引進了設計、影像等不同的藝術形式，還策劃舉辦了“亞洲時間”、“黑極生像”、“馮紀中和方塔園”等運用新媒體進行的創作和展示活動。在藝術領域中努力實踐了這個年輕的創新型城市“崇尚創新，寬容失敗”的文化精神。

植根于深圳的版畫藝術

在全力構建水墨畫專業研究中心之時，畫院把版畫藝術作為第二專業重點。我們承擔了在90年代停刊的 《中國版畫年鑒》的編輯出版工作，與中國美協版畫藝委會共同把改版后的年鑒辦成了一本全面反映中國版畫創作狀況和成果，推出優秀版畫家的專業刊物。并每年甄選100幅優秀版畫新作舉辦“《版畫年鑒》精品展”，由畫院收藏。畫院的版畫專業人員還積極參與了中國觀瀾版畫原創產業基地的建設工作。

藝術使世界認識深圳

作為政府主辦的專業美術機構，使用納稅人的錢，深圳畫院始終明確自身在公共文化服務體系建設中的責任。我們的創作為城市提供了優質的文化產品，我們的藝術活動為城市打造了文化品牌，提升了城市的文化品味，彰顯了城市的文化品格：我們舉辦了200多個公益性藝術展覽，接待了海內外觀眾數萬人次，豐富了城市的文化生活，我們收藏的1200余件當代水墨畫精品和數百件當代版畫作品，為城市積累了寶貴的藝術財富，我們積極承擔政府有關美術專業的各項工作任務：畫家下基層、下工廠、下部隊、進學校、進社區為群眾提供直接的文化服務，也為文化產業的發展輸送了專業力量的支持。在城市文化建設的格局和公共文化服務體系中，畫院發揮了特有的、不可替代的作用。

深圳畫院充分利用窗口城市的特點，十分重視和積極開展了對外美術交流。在打造雙年展這個國際美術交流平臺的同時，策劃、組織、實施了一系列的對外美術交流活動。近年來，畫院舉辦了“超越現實——當代歐洲藝術大師作品展”、“英國奧斯特大學版畫工作室30年展”、“加拿大諾瓦克版畫工作室作品展”、“德國紐倫堡美術作品展”和眾多國外藝術家的個展：與德國紐倫堡藝術院、韓國國立現代美術館等專業美術機構開展了互換藝術家的計劃：組織了“深圳畫家畫深圳”法國展、“城市山水畫”德國展、深圳版畫作品赴美國西雅圖展，還應邀在紐約聯合國總部、德國、韓國和丹麥等國的美術館舉辦了畫院畫家的個人畫展。畫院還以地理之便，廣泛開展了與港澳臺的美術交流活動。這些活動弘揚了中華民族的優秀文化，也開闊了我們的視野，并產生了“讓世界了解深圳，讓深圳走向世界”的積極作用。

百花齊放異彩紛呈

深圳畫院初創時期，市委領導指示說“深圳是全國的特區，深圳畫院應該面向全國”。20年來，深圳畫院一直把自身建設和發展作為中國美術事業發展的組成部分和一塊試驗田。和深圳特區的各項事業樣，深圳畫院的成長得益于全國美術界的關愛和扶持。吳作人、李可染先生為年輕的深圳畫院題寫院名，葉淺予、華君武、關山月、黎雄才、賴少其、沈柔堅、何海霞、唐云、程十發、亞明、宋文治、魏紫熙、丁聰、黃永玉、盧沉和王己千、朱德群、方召麟等老輩藝術家，都曾為這個年輕畫院的成長傾注了心血，親身參與過畫院的藝術活動。在畫院發展的道路上，更有千百位海內外的畫家，留下了他們的足跡。中國美協、中國畫研究院和各兄弟畫院、各美術學院、美術館和專業機構都為扶持這個美術界的小弟弟作了大量的工作。深圳畫院得以在這樣的環境和條件下成長，我們倍加珍惜。

50年前，周總理殷切希望中國畫院“今后能團結中國的畫家，繼承中國畫的優秀傳統，吸收外國繪畫的長處，努力創作，加強研究，不斷提高，培養后代，讓百花齊放，眾美爭妍，為創造社會主義中國的新美術而斗爭。”今天，年輕的深圳畫院，要認真繼承新中國畫院50年的優良傳統，更要解放思想，認真探索新時期畫院在國家文化建設中的地位和作用，以體制創新、藝術創新的實踐成果，來實現畫院這一有中國特色的社會主義美術創作研究機構的價值和自我超越。