寧波它山石雕藝術博物館

由寧波它山文化實業有限公司投資，規劃于寧波鄞州區鄞江鎮石佛山上，以中國歷代佛像造像展覽為主題，采取室內展示和室外展示相結合的方式，通過高科技等手段建立佛教文化信息平臺，展示佛教和佛教石刻藝術空間。博物館藏品以各朝代有代表性的佛教石雕造像為主，兼有四川宋墓石刻藝術品(宋板)以及各類石刻藝術品和建筑構件，年代從漢至明清，主要集中在南北朝時期和唐時期，各類題材的內容相當豐富，表現技法有圓雕、高浮雕、淺浮雕、線刻、透雕、剔地起突等，運用非常嫻熟。尤其是唐及北朝的佛像造像，造型雍容華貴、刻工精美；紋飾繁麗，極富裝飾韻味；構圖飽滿，氣勢雄偉，石刻藝術已爐火純青。博物館對補充寧波佛教歷史藝術文化，展現中國雕刻藝術有著積極的作用。

南北朝時期

南北朝是中國佛教文化趨于繁興的時代，南北兩地的佛教形成了不同的特色。南朝佛教重義理、重慧，北朝佛教重修持、重定，所以北朝的佛雕藝術有較為突出的發展。北朝文成帝時期的佛像，兩面方圓，兩肩齊事，深目高鼻，形象威嚴、冷酷；拘泥于佛教典籍規定的某些程式儀軌，形象略顯概念化；雕刻手法用平直刀法，衣褶有棱有角，缺乏骨肉肌膚的真實感。至北魏孝文帝太和改制前，佛面相豐圓或者豐滿而略長，鼻梁高隆，直通額際，眉長眼鼓，肩寬胸平，形態清秀。太和十三年前后開始出現褒衣博帶式服裝。太和改制以后，南方“秀骨清像”的藝術風格流行。佛面型清瘦，眉目疏朗，眼小唇薄，脖項細長，削肩，身體扁平，身著褒衣博帶式服裝，與縣曜時期的本尊形象迥然不同。

唐宋時期

唐代是佛教造型藝術的鼎盛時期。佛教雕塑在造型上雄偉瑰麗。勁健有力，氣魄宏大，富有活力，給人以雄強碩壯的感覺。在表現女性的菩薩像多袒胸裸足，姿容美麗，表現出“曲眉豐頤”的典型形象。從總體上看，唐代佛雕突出表現了樂觀入世以及世俗化的寫實傾向。菩薩像盡管在體型、面相和神態上千差萬別，但都具有“人物豐濃，肌勝于骨”的共同特征。菩薩立像一般都顯“S”形的復雜動態，表現出女性的嫵媚多姿。

宋代佛教雕刻藝術的發展深受社會變遷的影響。理學的盛行，文人畫的興起和都市生活的活躍，造成了佛教地位下降，雕塑藝術不受重視，以及佛教及其藝術的世俗化。然而，另一方面，開窟造像的浪潮仍在全國各地此起彼伏，也有不少藝術價值頗高的石刻作品問世。

元明清時期

元明清時期的石刻藝術成就輝煌燦爛。在元代，除了建筑石刻有佛教密宗喇嘛教藝術的影響，在佛寺、石窟中也常見密宗造像，甚至還產生了一些陌生的求度佛母、馬哈哥刺等神像。但是絕大多數的佛教造像，自唐代以后就日趨中國化了，作品中的衣飾、背景、用具皆與云岡造像為代表的早期風格樣式相去甚遠。明清時期，各地佛教、道教塑像盛行泥塑，石刻造像相對衰落。西藏地區自7世紀中葉起，逐漸成為佛教勝地，佛教藝術包括雕塑也蔚成大觀，對內地和京師的石雕創作也產生了巨大的影響。