聽吳瓊唱戲唱歌

周報評點

1月15日晚北京北展劇場，《賓悅之夜-快樂吳瓊2008新年音樂會》在此舉行。全場分懷念大師、三生有緣、姹紫嫣紅、如約而至四個樂章。這是繼德德瑪北展個唱后又一大場面，是黃梅戲音樂的一次大宣傳。

開場歌舞《天仙配》選段“飄飄蕩蕩下凡來”請出了吳瓊，第一篇開始是傳統曲目的花腔聯唱，生活情趣濃郁，聽來更像是一組民歌小調。吳瓊開口婉轉靈巧，音色甜美，曲兒唱得生動活潑。讓人感覺黃梅戲與民間生活原來是如此貼近，感覺吳瓊嗓音像是唱民歌的，是張也、宋祖英一路的民族唱法。隨后有湖北省黃梅戲劇院院長張輝配戲對唱，音色高亢有力，反襯出吳瓊的民歌甜嗓類型。

第二篇是《西樓會》的一首大唱段，才突然覺悟到吳瓊是戲曲演員的嗓音，是戲曲演員的吐字發聲，是戲曲演員行腔的開闊，舉手投足有戲曲演員的訓練有素。此篇結尾的《孟姜女》“夢會·哭城”（王冠亞詞、時白林曲）很精彩，這首黃梅戲的“大詠嘆調”，詞曲寫作漂亮吳瓊演唱也漂亮。她的高音挺拔、低音圓潤，情感充沛，十分動人。怪不得有新加坡“吳迷”專程坐飛機來北京，就想再聽這首“夢會·哭城”。此篇末是黃梅戲老藝術家黃新德上臺對唱一段戲，老前輩行腔老練、韻味十足，只是高音略顯吃力。

第三篇姹紫嫣紅展示的是吳瓊演唱各種風格歌曲的能力。給人較深印象的是她作詞作曲的通俗歌曲《魂斷藍橋》。這是一首反映男女愛情的抒情大歌，詞曲有情有意，旋律流暢大氣，間奏巧妙融入了電影《魂斷藍橋》的音樂主題，是一首藝術化的流行歌曲，顯示出吳瓊歌曲創作的才氣。她演唱《我的祖國》，有郭蘭英運腔的婉轉；她的流行歌曲演唱，有田震的韻味和李娜的寬厚。本篇末是張輝、黃新德、魏金棟、白燕升與吳瓊同臺演唱《天仙配》選段。第四篇吳瓊演唱了《女駙馬》《紅羅帕》等黃梅戲經典唱段。最后上場對歌的魏金棟跟吳瓊同在一個單位，歌聲高亢明亮，威風不減往年。

吳瓊成為黃梅戲“老二”（業內稱馬蘭為黃梅戲女演員“老大”），是因為她15年前已經離開黃梅戲演出團體來北京廣播藝術團工作；吳瓊還當黃梅戲“老二”，是其后十多年仍然癡迷黃梅戲、演唱黃梅戲，為黃梅戲的普及與發展繼續貢獻自己的才能與青春。她是黃梅戲演員舉辦個人獨唱音樂會的第一人。這臺音樂會元月2日在安徽合肥開臺，大受歡迎，隨后陸續在北京、上海等地巡演，開創了傳統戲曲與時尚個人演唱會結合的表演新路子。

當然，這種音樂會也有需要改進的地方，比如大場館演出音響不要做得太大，在音樂廳或者較小場館演出可考慮取消擴音設備，用小樂隊伴奏。音樂會聽眾不太習慣過多使用擴音設備的音響。利用多種演唱場所，真聲與擴聲表演可以兩路并進。其次，演唱曲目應精益求精，要圍繞演員自身條件形成自身的品牌曲目，樹立自己的演唱風格與演唱流派。音樂會曲目不必什么都有，不必高音太多唱段太多舞臺場景太繁雜。戲曲演員走出戲曲劇場舉辦個人演唱會，面對的是更大的觀眾群體，那些不是戲迷的普通觀眾的審美口味也須兼顧。

吳瓊有很好的嗓音、好的訓練，也有很好的樂感，她的演唱曲目寬泛，用嗓變化多端且不失自然，形成了多樣化的演唱風格。得失也全在其間。她是一位在聲樂界頗有爭議的人物，多年前央視青歌賽表演就已如此，唱法與風格多樣化成全了她也妨礙了她。吳瓊從實力派演員拼搏至今，聲音修煉近乎爐火純青，藝術修煉略差一點。她離聲樂藝術的最高境界只差一步臺階。這是藝術融化技巧，歌聲盡善盡美的一步臺階。她是歌戲雙棲人物，有舞臺表演空間且有舞臺人緣。或許，個人舞臺演唱會的舉辦，是帶動她跨越這最后一步臺階的一條途徑。她的事業追求應該是歌唱表演自成風格，戲曲表演自成流派，路走得好，可贏得戲迷、歌迷和音樂會“樂迷”三路人馬的喜歡。■