中國嘉德２００８廣州夏季拍賣會前瞻

中國嘉德2008廣州夏季拍賣會將于6月20—21日在廣州東方賓館舉行。這次拍賣會分為7大專場，分別是中國油畫、中國書畫、“翰墨緣”名家書畫留珍、瓷器玉器工藝品、嶺南八大家、嶺南及后嶺南書畫、嶺南名人書法。“瓷器玉器工藝品”專場計有硯臺、墨、玉器擺件、竹雕、陶瓷以及石灣公仔等二百來件，其中更有明代新安畫派領袖程嘉燧舊藏的端硯，有清代乾隆御題的玉插擺件。

中國油畫

中國油畫專場今年對拍品的征集與往次有比較明顯的區別，更加強調史學態度，堅持務實的藝術精神和清醒的市場頭腦，不隨波逐流，不一味追求轟動效應的“大部頭”，梳理出中國油畫的新三大板塊：“記憶”、“光榮”、“夢想”。150余件作品組成了這個嶄新的陣容。

“記憶”版塊選題基本上取改革開放之前，曾經發生在中國歷史轉折點上種種或感人或荒唐的鏡頭，從收藏的角度看，我們完全可以拋開這個時期留在畫面上所謂的技巧，也不必要關心藝術家當時是充滿創造性激情還是刻板地進行命題作畫，因為這些作品給我們留下最大的價值就是“以史為鑒”。假如抹掉這段“記憶”，中國油畫收藏幾乎無從說起。

“光榮”版塊所選取的是關注度高、人氣旺的作品。這些作品的作者不一定是中國油畫美術史上的“大師”，因為中國油畫的歷史畢竟太短了，在這短暫的時間里，我們無從妄論誰是大師，但我們完全可以挑選出具有光榮榜樣的畫家和作品。這一部分是學術的主流，是市場的熱點。自然，擁有這種作品的人也是無上光榮的。

“夢想”版塊所選取的則是用思想與夢想在不懈探索的當代油畫才俊的典型作品。

中國書畫

中國書畫專場是以近現代名家精品為主，吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、溥儒、潘天壽、張大千、傅抱石、李可染、陳少梅、陸儼少、謝稚柳等等百余位名家的精品薈萃。

吳昌碩是中國近現代交替時期出現的一位杰出的繪畫大師。他的藝術創作涉及書法、篆刻、人物畫、山水畫、大寫意花鳥畫等多個領域。其中花鳥畫的成就更使后人難望其項背。吳昌碩的藝術構筑了中國文人畫發展史上的又一高峰，并對現代中國繪畫產生了深遠影響。此次上拍的《琵琶圖》和《菊花圖》系吳昌碩晚年精品，“畫氣不畫形”“以書入畫”始終貫穿于吳昌碩的藝術生涯，晚年繪畫更具有如錐畫沙的雄健，這兩件作品筆墨淋漓，金石氣息逼人，值得藏家關注。

齊白石在繪畫上不僅受到吳昌碩的滋養，受陳師曾影響也很大，作畫反對脫離現實，關注生活，他經常注意花鳥蟲魚的特點，揣摩其精神。他給高高在上的中國傳統文人畫注入了平民的審美情趣。此次上拍的齊白石《葡萄》，款志“畫葡萄須令人見之學魏氏之流涎方能得其神味”，這正是他的藝術主張。這件《葡萄》造型準確，筆法放縱，藤蔓如盤旋，如公孫娘舞劍，令人震撼。縱觀十幾年來的中國書畫市場，齊白石的作品市場價格總是穩健攀升，成交率一直名列前茅。這應該與齊白石畫作雅俗共賞，受眾廣有密切的關系。

值得一提的是，此次拍品中有溥儒10多件難得露面的精品一同亮相。也許是皇室貴族血統的作用，溥儒作品中典雅高貴的氣息難有其右，但其價格一直在市場中不溫不火，與其在繪畫史上的地位有不小的距離。可喜的是，近期溥儒作品知音越來越多，價位也呈現有所上升的趨勢。從此次上拍的這10多件溥儒精品中，可以窺見其筆墨出于積學，玩味無窮。

張大千是全能的藝術家，詩文書畫都是佼佼者。他的花卉畫中以荷花居多，作品不斷推陳出新，形成了馳名中外的“大千荷”。張大千畫過朱荷、粉荷、墨荷、金碧荷，風荷、晴荷、雨荷、秋荷、沒骨荷、工筆荷、寫意荷等等，均落落大方，雅俗共賞，艷而不俗。此次上拍的張大千《荷花圖》可以說是其代表作之一，用篆畫荷干、隸作荷葉、楷寫荷瓣，線條勾勒流暢靈動，墨色淋漓酣暢。張大千畫荷花尤擅勾勒與荷花相依的水草，此件《荷花圖》張大千用草書筆法畫出水草，層次分明，力度非凡。

讀蔣兆和的畫總有一種“苦”的味道。現代畫家中，能于審美之外，別開“審苦”形態的，蔣兆和自然是最重要的一位。蔣兆和的水墨皴擦渲染技術范式影響了姚有多、范曾、周思聰等學生，但奠定其在中國現代美術史地位的是審苦范式的確立，如史詩氣度的《流民圖》就是對底層發自肺腑的關懷。此次上拍的蔣兆和《仕女圖》，所描繪的是一種“相思之苦”，人物神態令觀者頓生憐惜之情，可謂出神入化。

在中國近現代畫壇，同齊白石一樣繼承傳統而力求中國畫之變法者甚眾，但成功者并不多。而在那些少數的成功者之中，何海霞是比較突出的一位。他的變法使法更嚴更新，他用心、用意、用感情作畫，潑墨鋪彩氣象萬千。這次上拍的何海霞《山水》便是其古稀年所作的華山景象，縱涂豎抹皆成大觀，雄渾精美，韻味無窮。無論從思想境界，審美情趣或繪畫語言上都體現了他的膽略與力量。何海霞一生八上華山，畫得最多的也是西岳華山，他筆下的華山變幻莫測，氣象萬千，巍然屹立，雄姿英發。

嶺南八大家

嶺南八大家是高劍父、高奇峰、陳樹人、關山月、黎雄才、趙少昂、楊善深和賴少其的總稱，其中前七位為嶺南畫派一脈相承的代表人物，賴少其則是安徽新安畫派的領軍人物，而賴少其是廣東人，其國畫山水的最高藝術成就也是在他晚年回廣東后形成的，因此，我們以地域為界，把上述八位杰出藝術家同列“嶺南八大家”，并于2007年冬季首推“嶺南八大家”專場拍賣，受到廣大藏家的關注，成交率超過90％，其中賴少其作品更是創造出個人單尺超10萬元的紀錄。今年，我們繼續發掘嶺南八大家的傳世力作，全面展現嶺南畫壇經典風采，給廣大藏家提供一個完整的嶺南美術大師精品陣容。

高劍父于民國三十年所作的《印度女像》是一件極為難得的精品，此次上拍必將吸引很多藏家的眼光。劍父先生少時求學于居巢、居廉，后赴日本，受世界藝術思潮影響，并習西洋畫理法，繼而游天竺習印度畫，復鉆研波斯、埃及畫，擷取古今中外畫學的精華，一爐共冶。高劍父一生不遺余力地提倡革新中國畫，主張折衷，即一方面折衷于傳統文人畫與院體畫之間，又折衷于中國傳統繪畫與西方繪畫之間；強調兼容并蓄，取長補短，存菁去蕪。《印度女像》應是他游學天竺期間所作佳品，作為一幅仕女畫，西方繪畫的造型關系、色彩、虛實處理恰當地融入到創作中，因而在當時給人耳目一新之感，迥異于傳統中國畫弱不禁風的女性樣式，畫中印度女子青春、健康，洋溢著活潑的生氣。

關山月、黎雄才、趙少昂、楊善深并稱為嶺南畫派高峰期之四大家，然而，四人的目前的市場價格于同一級別的京津畫家相比均偏低，趙少昂和楊善深尤甚。趙少昂(1905-1998年)是二十世紀杰出的中國畫大師，他的藝術理論和作品，不僅有助奠定“嶺南派”在藝術史上的地位，對推動近代中國畫的創新和轉變，尤以花鳥畫，更有深遠的影響。徐悲鴻稱“趙君花鳥為中國現代第一人，當世罕出其右者”，并作詩以贈：“畫派南天有繼人，趙君花鳥實傳神，秋風塞上老騎客，爛漫春光艷羨深。”趙少昂在花鳥草蟲上的造詣在近代畫家中少人能及，尤其在草蟲動態方面不亞于齊白石，只是因為地域差異等原因，目前作品普遍市場價格仍偏低，比個別中青年畫家的作品價格還低，眼下正是收藏的時機。趙少昂作品以小品為多，精品多出現在20世紀60~80年代。此次上拍的趙少昂《猛虎》是近年來市場上罕見的大件精品，造型精準，栩栩如生，威風八面，相信會成為專場中的一個焦點。

嶺南畫派含有濃重的日本畫風味，除高劍父外，大都以“巧”取勝，生動、纖巧、妍麗、柔美，而善深在“巧”中求“拙”，振刷嶺南畫甜媚之病，這是他對“嶺南畫派”最有貢獻的地方。

這一次上拍的楊善深《牡丹》，長題百余字，書畫雙絕，實屬難得，是一件特別值得收藏的精品。善深的線，多為禿筆破筆，卻在殘破中見嫵媚，在蕭散中見嚴密，在枯梗中見豐潤，在狂肆野辣中見含蓄拙厚。關、黎、趙、楊繪畫各有所長，于書法應為楊善深造詣最高。其書喜用枯筆渴墨，似草亦隸，似行亦篆，起伏跌宕，既古意盎然又有現代感。在用筆、結字和章法上，創造出別具一格的楊善深書法。黃苗子評楊善深的書法稱：“如云鵠游天，氤氳綿渺，以氣韻生動勝；如老將布陣，寓整于譎，以奇正相生勝；渾厚華滋，外師造化以融畫入書勝；下筆則吊詭馳驟，虎躑龍騰，以氣態雄杰勝；縱橫揮灑，如萬歲枯藤，以勁健郁蒼勝。”

嶺南名家

由于區域的親近性，嶺南名家書畫在廣東歷場拍賣會中成交情況一直比較理想。在這次拍賣會的嶺南名家專場上，康有為、梁啟超、居廉、林風眠、何香凝、黃君璧、盧子樞、鄧爾雅、關良等名家力作，交相輝映。

20世紀二三十年代，在廣東出現一個與倡導“折衷中西”的“嶺南派”背道而馳的繪畫團體——廣東“國畫研究會”，他們竭力宣揚維護國畫學傳統，以求中國畫的民族純凈性。“國畫研究會”成立于1925年，前身為1923年創建的“癸亥合作畫社”、十五年間參與的畫家數百人，成為這一時期廣東地區人數最多、影響最大的一個美術社團。他們與“嶺南派”論戰、編書刊、辦展覽、立書館、定期雅集、參與書畫經紀、創辦美術學校，建立了一套較為完整的美術體系，成為廣東近現代美術的一個典范。

在這一次拍賣會上的嶺南專場我們可以看到20世紀二、三十年代斗爭甚烈的兩大美術派系之中各大代表性人物的精品，這些拍品也基本反映了這個時期出現在嶺南的美術狀態。這對于嶺南專題收藏來說，是一次良機。尤為難得的是，一套匯集了“國畫研究會”李瑤屏、趙浩公、盧鎮寰、李鳳廷、盧子樞、李研山、等九位代表人物精心創作的山水冊頁也將在拍賣會上露面。由于國畫研究會的作品在南方具有相當的市場基礎，收藏者也多為具備一定文史知識的文化人，因此價格相對穩定，收藏價值和投資潛力比較穩健。

“翰墨緣”名家書畫留珍

名家之間互相交流的作品往往是精品之作，加之流傳有序，所以一直受到藏家力追，在拍賣場上，更是競爭的焦點之一。在這一次“翰墨緣”名家書畫留珍專場上，有13件上款人均為趙少昂的名家佳構露面，這必將引發一場競買熱潮。這13件珍品的作者分別是徐悲鴻、潘天壽、黃獨峰、黃君璧、董壽平、宋文治、關山月、黎雄才、饒宗頤。

徐悲鴻與嶺南畫派有很深的情感淵源，他早年曾得高劍父鼎力相助，后來高劍父、高奇峰的弟子趙少昂到南京找徐悲鴻，徐悲鴻把趙少昂當親兄弟看待，兩人合作了很多畫作。這次上拍的徐悲鴻畫贈趙少昂的《奔馬》和《雄雞》雖然尺幅不大，但卻是作者極為用心之作。

這批畫贈趙少昂的作品創作時間為20世紀七八十年代，正是這些杰出畫家藝術造詣的巔峰時期，殊為難得。其中關山月、黎雄才兩位名家的作品最精致。黎雄才于款中言選其自認為得意之作互贈，可見其用心。而關山月的一件《紅白梅》，更是不乏神來之筆，非一般應酬之作所能比擬，乃是其少見的妙品。國學大師饒宗頤的《山水》也是他具有代表性的作品，筆精墨妙，文氣洋溢，氣韻生動。

另60余件同為“林復海”上款的名家作品一樣值得關注。林復海，1945年4月生，福州市人出身中醫世家，從事中醫臨床三十余年，曾為福州鶴齡醫院中醫科主治中醫師，兼任福建省中醫藥學會會員，善書法，愛收藏，于藝術圈交游甚廣，此次上拍的名家60多件贈品，出自朱紀瞻、關良、許麟廬、周思聰、謝稚柳、方濟眾、唐云、鄭乃光、劉文西、楊之光等30多位大名家，又幾乎涵蓋了當代全國各省美術界的一流人物。

嶺南名人書法

此次大型拍賣會首次推出“嶺南名人對聯”專場。蘇珥、黎簡、宋湘、吳榮光、朱次琦、陳澧、梁啟超、商衍鎏、葉恭綽、容庚、商承祚等數十位清朝至民國期間的嶺南名人的墨跡近百件，其中除了一件清代名家蘇珥手卷之外，其余均為對聯，均系香港一位資深藏家多年珍藏，此番于廣州拍賣場亮相，實屬難得。嶺南書法源遠流長，它吸收了中原深厚的書法藝術，又凸現嶺南地方的特色，涌現出“白沙書派”、“竹本派”、“康(有為)體”等嶺南書藝的流派和一批功底深厚的著名書法家。此番上拍的蘇珥、黎簡、宋湘、吳榮光，都是清代廣東著名的書法名家。蘇珥《行書手卷》，高27厘米，長213厘米，全卷數百字，書風簡樸曠達；黎簡有詩、書、畫、印四絕之稱，“詩鄰飯顆杜工部，帖仿韭花楊少師”聯，毓秀宕逸、超脫無塵俗之氣；宋湘“于古人書無不讀，則天下事皆可為”聯，筆力老到，無塵俗之氣。

這批拍品中，有一件十分罕見的作品——朱次琦手書對聯：“石琴之音玉醴之味，芝蘭其氣松柏齊心”。朱次琦(1807―1881)，字稚圭，號子襄，廣東南海人，嶺南一代大儒，康有為、簡朝亮等均為其高足。書法源于顏真卿，吸取歐陽洵、虞世南的長處，意到筆到，雄渾蒼秀，然而不肯為人作字，加上他晚年焚稿，所以墨跡傳世絕少。這次上拍的朱次琦手書對聯，多力豐筋，誠如康有為贊曰：“其書導源于平原，蹀蹼于歐、虞，而別出新意，所謂鷹隼攫搏，握拳透爪，超越陷阱，有虎變而百獸跧氣象，魯公以后，無與倫比。”這件珍品應是藏家必爭之寶。

另外，與朱次琦齊名、梁鼎芬的恩師陳澧，此次也有手書對聯亮相。陳澧(1810－1882)，番禺人。字蘭甫，一字蘭浦，是清代著名經學家、音韻學家。9歲能詩文，補博士弟子，入粵秀書院。以博學見稱，經學漢儒，文字音韻，天文歷算、地理山川、詩詞歌賦、書法篆刻，多有心得。所著《切韻考》在中國傳統語言學界久負盛名。他首次提出的“反切系聯法”，是研究反切的重要方法。陳澧這件行書對聯“雄驅文陣蟠胸底，涼送秋心到酒邊”，是以歐陽詢為宗、參以蘇軾，剛柔相濟，力透紙背，把玩余味無窮。

兩年來，梁啟超書法市場關注度越來越高，價格也有很大幅度的提升。這次上拍的這件對聯用筆精嚴，神氣內斂，意態閑雅，達到很高的境界，也是藏家值得關注的珍品。