
畫家簡介
劉和璧,四川省敘永縣人,1937年生,早年就讀西南師范學院,1957年后歷經坎坷,從事電影宣傳職業美工30余年。在艱難的歲月里,他對生活總是充滿信心和希望,對人熱情豪放,真誠惜友。劉和璧先生通音律、善彩墨,對琴棋書畫酷愛成癖,熱愛美術創作,尤好寫荷,藝術創作態度嚴謹,作品構圖自然奇巧,以凝煉的西畫功夫融入中國畫大潑墨傳統技法之中。作品大氣磅礴,潑灑酣暢,干凈利落,和諧統一,給人一種清新的氣息,濃烈的情趣和藝術美的享受。主要美術活動:1999年紀念澳門回歸,出版《劉和璧百荷畫集》,并在珠海舉辦百荷畫展;2002年臺灣《梅花文化藝術交流協會》40余人專程來敘永拜訪劉先生,并共襄畫展。現為四川省美術家協會會員,瀘州市美術家協會會員,瀘州詩書畫院、永寧詩書畫院研究員,敘永縣音樂協會副主席。
最近,有幸在重慶結識了劉和璧先生。由于我們平時鐘情書畫,對書法家、畫家油然產生敬重之情,真是一見如故,相見恨晚,并隨日后相交而益誠篤。
劉和璧先生已過七旬高齡,但仍精力旺盛、才思敏捷,毫無龍鐘之態。他面容清癯、目光睿智、銀發披肩、衣著整潔、具有典型的文人氣質,渾身散發出書卷氣。
劉和璧先生早年學習刻苦,不論小學、中學,還是1956年考入西南師范學院,其中從未停止過對美術的熱愛與追求。只要有空,學素描、研色彩、搞寫生。青春的激情與聰明的才智結合、藝術的修養與胸襟交匯,他的藝術專長很快在這塊豐富的土壤中破土而出、嶄露頭角。盡管他曾受到過不公正的待遇,生活也給了他太多的磨難,但確又還他以施展才華的機遇。他把信念與苦難寄于丹青,使之升華為一種境界,從而成為自己繪畫成功的法寶。
莫道桑榆晚,為霞尚滿天。步入老年后,劉和璧的荷畫創作進入到一個精益求精、日臻完美的嶄新階段。2007年4月28日,為他迎來了又一個藝術春天。“劉和璧寫意荷花展”在重慶中國三峽博物館拉開了帷幕,70多幅大氣磅礴,潑灑酣暢的荷花圖,吸引了過往游人的目光。人們一邊觀賞,一邊贊嘆不已。慕名而來的賞荷者,認真地欣賞和璧先生的寫意佳作。有的情不自禁地用手指在畫前又勾又畫,有的低吟題詞仔細品味其中的意境,還有的把相機、攝影機對準一幅幅精美的作品,將美記錄成為永恒。
劉和璧的晚年生活豐富多彩,輻射出五彩繽紛的光芒。60年的智慧、經驗和積累,是他藝術創作中取之不盡、用之不竭的源泉。同時他坎坷曲折、飽經風霜的人生之路和豐富的生活閱歷無疑為他的作品注入了靈氣。使他的荷畫體現出潔身自愛、柔中帶剛、不屈不撓、超凡脫俗的高貴品質。創作中他厚積薄發、融會貫通,因此他的寫意荷花高雅溫婉、線條流暢、設色雅麗,令人百看不厭。非高度的思想境界和深厚的筆墨功夫是難以奏效的。
中國畫講究心境雙忘,天人合一,這是在人的主觀意識的作用下的自然人性化。寫意抒懷,追求人與自然的高度和諧與統一,從而引發畫家與讀者的共識、共鳴,這是一種相當高的境域。劉和璧深悟此道,修心養性從而營造出一片新綠,在創作中結出了豐碩的果實。
筆墨是國畫和畫家表現情感的語言,色彩亦是如此。其色彩的表現是水墨不能替代的,它同樣體現畫家性情、情感與境界的表達。作為繪畫的要素之一,色彩的發揮,無疑是更體現出中國畫筆、墨、色的完整性。劉和璧在用筆、用墨、用色等方面具有獨到的創新之處。展現在畫面上的墨塊,有濃有淡、有厚有薄,墨分五色,層次分明體現了畫家的筆墨功夫。色調上他追求明快清新的風格,注重紅綠、黑白、疏密、聚散之間的對比,從而顯得色彩十分調和勻稱,使人看了很有一種親切感。劉和璧的色彩語言表現空間非常廣闊,表現形式也極其豐富,因此他的寫意荷花設色雅麗、風流儒雅、佳氣長存。畫家在用筆用墨上也十分講究,大都采用豐潤意味的傳統潑墨技法。筆到墨生、意至神顯,無一絲油滑浮燥之氣和造作之態、也無一絲耍弄怪招的制作之跡。其墨干濕濃淡、虛實留白極富變化。我們從畫家一幅幅的荷畫中,看到筆墨在宣紙上的柔和浸潤以及用筆濃淡的點染勾勒中,行云流水、揮灑自如、精到筆簡、遒勁凝重、鮮明強烈。并在與水墨的抗衡中得到協調。同時他還非常注意運用構成的方式,用線和色塊來分割組合畫面、營造意象。這在他的《百荷圖》中可以清楚地看到。劉和璧的潑墨手法凸現了百態荷花的真實感、體積感和生命的律動感。

欣賞劉和璧先生的荷花,從清荷、高荷、鮮荷到晚荷;從荷花、荷葉、莖稈、荷苞到七彩光芒,粉荷垂露、艷姿清漪;從構思、筆墨、色彩、疏密穿插的變化、虛實相間的技巧、大筆揮灑、酣暢淋漓,直抒胸懷。荷之神韻、形態被刻畫得惟妙惟肖、入木三分。
綜觀劉和璧先生筆下的荷花,或柔情如水、婷婷玉立;或俯仰伸展、婀娜多姿,都是以荷之意境來造型的。盡管荷花的形象千姿百態,畫家卻是敏感地抓住了花瓣造型中帶圓而穎長翻展,這個具體而微小的變化特點,并將其抽象為藝術形象的共同特征,來作為其作品《荷塘清韻》的概念,完善了作品那種高雅秀逸的形式語言。
劉和璧的作品清新可人、妙趣天成,構圖新穎、色彩多變,重則山雨欲來,輕者涼風陣陣,在眾多的“傳統派”里翻出了新意,開拓了獨特的風采。他的另一個特點是看不到畫中的殘枝敗葉,也感覺不到一絲傷感、怨艾、凄哀或迷離的東西。畫面上墨韻酣暢、深樸剛健、風骨偉岸,顯得端莊大氣、蓬蓬勃勃有一種昂然挺立的精神氣質和茁壯活潑的生命力量。
對于一幅好的作品,其含意不是單一的、固定的,不需要更多的文學或語言來詮釋。因為繪畫本身就是一種語言,這就是劉和璧先生荷花感染別人的原因所在。
劉和璧先生實為畫荷高手,他畫的荷花被時人爭相收藏,視為難得的藝術佳作。他以自己敏銳的觀察力和高度的概括力,長期捕捉荷花的特征和瞬間動態,通過自己的審美感和藝術情趣加以提煉概括,手法大膽、寓意深刻、生氣昂然。正如美國著名繪畫大師羅伯特·亨利所說:“偉大的藝術家并不是再現大自然,而是將大自然在他身上激起的高尚感情選擇并表現出來。”
默默無聞,長年在家鄉敘永刻苦耕耘的劉和璧先生不就象一株破土而出的春筍嗎?人們常說一個畫家的最終成功,需要時間的積累,這就好比埋藏在地下的春筍,它不是突然能在一天之內頂翻地面上的大石頭。它的破土而出需要以往多少力量的積聚呵!那么持久地、那么寂寞地、那么年復一年地奮斗著、努力著,然后才有了今天的收獲。
如此熱愛生活、如此熱愛藝術、如此熱愛荷花,難怪他的藝術青春如同不老的青松、長流的綠水。人生缺少斑斕的色彩,筆下又怎能有美麗的彩虹?山遠蘭馨、源遠流長,我們衷心地祝愿劉和璧先生在人生和藝術的道路上走得更長、更遠!
(責任編輯:郝幸田)